#brianeno — Public Fediverse posts

Released today 47 years ago:

🇬🇧 David Bowie "Lodger" – 1979

The most restless and outward-looking entry in Bowie’s Berlin trilogy. Created with Brian Eno, the album blends angular rhythms, unconventional song forms, and layered textures into something constantly shifting. Bowie’s vocal is sharp moving through themes of travel, identity, and cultural dislocation...

#davidbowie #brianeno #artrock #experimentalrock #vinyl #music #vinylrecords #nowspinningonvinyl #nowspinning #nowlistening

Released today 47 years ago:

🇬🇧 David Bowie "Lodger" – 1979

The most restless and outward-looking entry in Bowie’s Berlin trilogy. Created with Brian Eno, the album blends angular rhythms, unconventional song forms, and layered textures into something constantly shifting. Bowie’s vocal is sharp moving through themes of travel, identity, and cultural dislocation...

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🇬🇧 David Bowie "Lodger" – 1979

The most restless and outward-looking entry in Bowie’s Berlin trilogy. Created with Brian Eno, the album blends angular rhythms, unconventional song forms, and layered textures into something constantly shifting. Bowie’s vocal is sharp moving through themes of travel, identity, and cultural dislocation...

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🇬🇧 David Bowie "Lodger" – 1979

The most restless and outward-looking entry in Bowie’s Berlin trilogy. Created with Brian Eno, the album blends angular rhythms, unconventional song forms, and layered textures into something constantly shifting. Bowie’s vocal is sharp moving through themes of travel, identity, and cultural dislocation...

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Released today 47 years ago:

🇬🇧 David Bowie "Lodger" – 1979

The most restless and outward-looking entry in Bowie’s Berlin trilogy. Created with Brian Eno, the album blends angular rhythms, unconventional song forms, and layered textures into something constantly shifting. Bowie’s vocal is sharp moving through themes of travel, identity, and cultural dislocation...

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Brian Eno - "Glint (East of Woodbridge)" (1986)

Unusual thrift store find from yesterday: this flexi disc from an issue of Artforum. Supposedly this was later released under the title "Lanzarole" on the 1992 album The Shutov Assembly.

#NowPlaying #BrianEno #vinyl #VinylRecords @vinylrecords

Brian Eno - "Glint (East of Woodbridge)" (1986)

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Brian Eno - "Glint (East of Woodbridge)" (1986)

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Today I learned there are two famous Enos. One is a slow-dissolving low-stress presence that quietly neutralizes a body's internal turmoil. The other is a popular antacid in India.

At the Bollywood Spice Indian grocery store in Antananarivo.

#BrianEno #India #Music #Photography #OriginalPhoto #Africa #Madagascar #Antananarivo #HalfHeartedFanatic

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Happy 78th birthday to this guy.

Robert Fripp's 80th is tomorrow.

Have a very May weekend.

#brianeno #robertfripp #ambient #anothergreenworld

https://www.youtube.com/watch?v=JCNdsm3YLAg

Happy 78th birthday to this guy.

Robert Fripp's 80th is tomorrow.

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On 15 May 1948: #BrianEno, British rock and ambient musician (Robert Fripp; Roxy Music; Jon Hassell), and record producer (Roxy Music; David Bowie; Talking Heads; U2; Coldplay; Paul Simon), born in Woodbridge, Sussex, England.
#HappyBirthday #78 🎉🎂✨🍰🥳

On 15 May 1948: #BrianEno, British rock and ambient musician (Robert Fripp; Roxy Music; Jon Hassell), and record producer (Roxy Music; David Bowie; Talking Heads; U2; Coldplay; Paul Simon), born in Woodbridge, Sussex, England.
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On 15 May 1948: #BrianEno, British rock and ambient musician (Robert Fripp; Roxy Music; Jon Hassell), and record producer (Roxy Music; David Bowie; Talking Heads; U2; Coldplay; Paul Simon), born in Woodbridge, Sussex, England.
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On 15 May 1948: #BrianEno, British rock and ambient musician (Robert Fripp; Roxy Music; Jon Hassell), and record producer (Roxy Music; David Bowie; Talking Heads; U2; Coldplay; Paul Simon), born in Woodbridge, Sussex, England.
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On 15 May 1948: #BrianEno, British rock and ambient musician (Robert Fripp; Roxy Music; Jon Hassell), and record producer (Roxy Music; David Bowie; Talking Heads; U2; Coldplay; Paul Simon), born in Woodbridge, Sussex, England.
#HappyBirthday #78 🎉🎂✨🍰🥳

Happy birthdays to L. Frank Baum (b. 5/15/1856), Katherine Ann Porter (b. 1890), & Brian Eno (b. 1948)!

I wonder what would happen if the three of them walked into a bar.

#UnofficialDiaryDates #LFrankBaum #KatherineAnnPorter #BrianEno

Happy birthdays to L. Frank Baum (b. 5/15/1856), Katherine Ann Porter (b. 1890), & Brian Eno (b. 1948)!

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Happy birthdays to L. Frank Baum (b. 5/15/1856), Katherine Ann Porter (b. 1890), & Brian Eno (b. 1948)!

I wonder what would happen if the three of them walked into a bar.

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Today is the 25th anniversary of the release of Brian Eno and J. Peter Schwalm’s album Drawn From Life.

It's not one of Eno's more well-known albums, but I adore it. Released near the end of my heavy psychedelic days, I obsessed about it at the time. Dark room, single candle, loud on headphones, pink microdot; it veers from chill to intense and back again.

Strange nights.
>>

#Music #NowListening #NowPlaying #BrianEno #DrawnFromLife #JPeterSchwalm

Today is the 25th anniversary of the release of Brian Eno and J. Peter Schwalm’s album Drawn From Life.

It's not one of Eno's more well-known albums, but I adore it. Released near the end of my heavy psychedelic days, I obsessed about it at the time. Dark room, single candle, loud on headphones, pink microdot; it veers from chill to intense and back again.

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Strange nights.
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here's a random paperpost, from 31 January 2016:

Oblique Strategies
https://www.paperposts.me/oblique-strategies

#cards #music #strategy #paperpost #brianeno #anagrams

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#olafureliasson #brianeno #ambient #MMRコラム デンマーク出身の美術家 Olafur Eliasson の作品は、鑑賞という行為を静かに裏切る。そこでは「観る」という行為は、必ずしも目だけで完結しない。身体は空間に巻き込まれ、視覚は温度や湿度、反射や粒子といった要素に引きずられ.... 続きはこちらから🔽 monumental-movement.jp/column-olafu...

【コラム】 光と空間を聴く：オラファー・エリアソンとアンビエ...

In this episode you’ll learn • How Wrong Way Up shaped utopian pop atmospheres • Why The Beach soundtrack defined escapist electronic culture • The musical techniques behind “floating” sound design #ambient #brianeno #thebeach youtu.be/6EPdNXMx_pU

The Sound of Escaping Reality:...

Nachhall des Freitags: Talking Heads – The Overload

Heute gibt wieder mal einen Nachhall des letzten GothDiscoInfernos, denn ein Song hat eine bemerkenswerte Entstehungsgeschichte, die ich beim Livestream schon im Chat erzählt habe und die ich nun hier nochmal für alle wiedergebe. Die Talking Heads gehören zu den Bands der Siebziger- und Achtziger-Jahre, die ich leider nicht intensiv verfolgt habe, was vielleicht daran liegt, dass sie aus Amerika kommen und ich mich damals hauptsächlich mit der britische Szene beschäftigt habe. Natürlich kenne ich ihre Hits wie „Burning Down The House“, „Road To Nowhere“ und „Psycho Killer“, ich besitze aber bis heute keinen Tonträger von ihnen. Goth sei Dank kann heutzutage vieles noch nachgeholt werden. Zum Beispiel die Geschichte um „The Overload“, dem letzten Song aus ihrem vierten Album „Remain In Light“ von 1980.

Die Talking Heads gründeten sich 1975 in New York. David Byrne (Gesang, Gitarre), Tina Weymouth (Bass) und Chris Frantz (Drums) hatten sich im Kunststudium kennengelernt. 1977 stieß der Keyboarder Jerry Harrison hinzu, der vorher bei Jonathan Richman & The Modern Lovers spielte. Ihr Debütalbum aus dem selben Jahr wurde einfach „77“ betitelt und enthielt „Psycho Killer“, wurde damals allerdings nicht sehr beachtet. Ab 1978 arbeiteten die Talking Heads mit Brian Eno zusammen, der als Produzent, Musiker und Songwriter fungierte. Mit ihm enstanden die Alben „More Songs About Buildings and Food“ (1978), „Fear of Music“ (1979) und „Remain In Light“ (1980), womit wir wieder beim Thema wären. Bekanntester Song auf „Remain In Light“ ist sicherlich „Once In A Lifetime“, das bemerkenswerteste Werk ist allerdings „The Overload“. Dieses Lied soll nämlich aus der Idee heraus entstanden sein, etwas im Stil von Joy Division zu schreiben. Nur hatte keiner der Beteiligten bis dahin deren Musik gehört. Sie sollen sich nur auf Berichte in Zeitschriften berufen haben. Wenn ich das Ergebnis höre, kann ich das kaum glauben, denn es trifft den Kern sehr gut. Es ist ein düsteres, schleppendes Lied, das am ehesten an „I Remember Nothing“ vom Album „Unknown Pleasures“ (1979) erinnert. Sogar Stimmlage und Gesangsstil von David Byrne kommen Ian Curtis recht nah.

Die englische Wikipedia hat den Absatz über „The Overload“ allerdings wieder entfernt, da die einzige bekannte Quelle das Buch „Fa Fa Fa Fa Fa Fa: The Adventures of Talking Heads in the 20th Century“ von David Bowman aus dem Jahr 2001 war. Auch bei Reddit gibt es kritische Stimmen. Vielleicht ist es doch nur ein Hoax? Bitte macht euch selbst ein akustisches Bild bei eurem bevorzugten Streaminganbieter und schreibt in die Kommentare, was ihr davon haltet.

Das Album „Remain In Light“ wurde übrigens erst nach dem Tod von Ian Curtis (18.05.1980) und damit dem Ende von Joy Division aufgenommen und am 08.10.1980 veröffentlicht. An dem Album waren auch Gitarrist Adrian Belew (King Crimson, Frank Zappa, David Bowie u. a.) sowie (Fuck*) Robert Palmer (Percussions) beteiligt.

* Das ist eine andere Geschichte.

Nachhall des Freitags: Talking Heads – The Overload

Heute gibt wieder mal einen Nachhall des letzten GothDiscoInfernos, denn ein Song hat eine bemerkenswerte Entstehungsgeschichte, die ich beim Livestream schon im Chat erzählt habe und die ich nun hier nochmal für alle wiedergebe. Die Talking Heads gehören zu den Bands der Siebziger- und Achtziger-Jahre, die ich leider nicht intensiv verfolgt habe, was vielleicht daran liegt, dass sie aus Amerika kommen und ich mich damals hauptsächlich mit der britische Szene beschäftigt habe. Natürlich kenne ich ihre Hits wie „Burning Down The House“, „Road To Nowhere“ und „Psycho Killer“, ich besitze aber bis heute keinen Tonträger von ihnen. Goth sei Dank kann heutzutage vieles noch nachgeholt werden. Zum Beispiel die Geschichte um „The Overload“, dem letzten Song aus ihrem vierten Album „Remain In Light“ von 1980.

Die Talking Heads gründeten sich 1975 in New York. David Byrne (Gesang, Gitarre), Tina Weymouth (Bass) und Chris Frantz (Drums) hatten sich im Kunststudium kennengelernt. 1977 stieß der Keyboarder Jerry Harrison hinzu, der vorher bei Jonathan Richman & The Modern Lovers spielte. Ihr Debütalbum aus dem selben Jahr wurde einfach „77“ betitelt und enthielt „Psycho Killer“, wurde damals allerdings nicht sehr beachtet. Ab 1978 arbeiteten die Talking Heads mit Brian Eno zusammen, der als Produzent, Musiker und Songwriter fungierte. Mit ihm enstanden die Alben „More Songs About Buildings and Food“ (1978), „Fear of Music“ (1979) und „Remain In Light“ (1980), womit wir wieder beim Thema wären. Bekanntester Song auf „Remain In Light“ ist sicherlich „Once In A Lifetime“, das bemerkenswerteste Werk ist allerdings „The Overload“. Dieses Lied soll nämlich aus der Idee heraus entstanden sein, etwas im Stil von Joy Division zu schreiben. Nur hatte keiner der Beteiligten bis dahin deren Musik gehört. Sie sollen sich nur auf Berichte in Zeitschriften berufen haben. Wenn ich das Ergebnis höre, kann ich das kaum glauben, denn es trifft den Kern sehr gut. Es ist ein düsteres, schleppendes Lied, das am ehesten an „I Remember Nothing“ vom Album „Unknown Pleasures“ (1979) erinnert. Sogar Stimmlage und Gesangsstil von David Byrne kommen Ian Curtis recht nah.

Die englische Wikipedia hat den Absatz über „The Overload“ allerdings wieder entfernt, da die einzige bekannte Quelle das Buch „Fa Fa Fa Fa Fa Fa: The Adventures of Talking Heads in the 20th Century“ von David Bowman aus dem Jahr 2001 war. Auch bei Reddit gibt es kritische Stimmen. Vielleicht ist es doch nur ein Hoax? Bitte macht euch selbst ein akustisches Bild bei eurem bevorzugten Streaminganbieter und schreibt in die Kommentare, was ihr davon haltet.

Das Album „Remain In Light“ wurde übrigens erst nach dem Tod von Ian Curtis (18.05.1980) und damit dem Ende von Joy Division aufgenommen und am 08.10.1980 veröffentlicht. An dem Album waren auch Gitarrist Adrian Belew (King Crimson, Frank Zappa, David Bowie u. a.) sowie (Fuck*) Robert Palmer (Percussions) beteiligt.

* Das ist eine andere Geschichte.

Nachhall des Freitags: Talking Heads – The Overload

Heute gibt wieder mal einen Nachhall des letzten GothDiscoInfernos, denn ein Song hat eine bemerkenswerte Entstehungsgeschichte, die ich beim Livestream schon im Chat erzählt habe und die ich nun hier nochmal für alle wiedergebe. Die Talking Heads gehören zu den Bands der Siebziger- und Achtziger-Jahre, die ich leider nicht intensiv verfolgt habe, was vielleicht daran liegt, dass sie aus Amerika kommen und ich mich damals hauptsächlich mit der britische Szene beschäftigt habe. Natürlich kenne ich ihre Hits wie „Burning Down The House“, „Road To Nowhere“ und „Psycho Killer“, ich besitze aber bis heute keinen Tonträger von ihnen. Goth sei Dank kann heutzutage vieles noch nachgeholt werden. Zum Beispiel die Geschichte um „The Overload“, dem letzten Song aus ihrem vierten Album „Remain In Light“ von 1980.

Die Talking Heads gründeten sich 1975 in New York. David Byrne (Gesang, Gitarre), Tina Weymouth (Bass) und Chris Frantz (Drums) hatten sich im Kunststudium kennengelernt. 1977 stieß der Keyboarder Jerry Harrison hinzu, der vorher bei Jonathan Richman & The Modern Lovers spielte. Ihr Debütalbum aus dem selben Jahr wurde einfach „77“ betitelt und enthielt „Psycho Killer“, wurde damals allerdings nicht sehr beachtet. Ab 1978 arbeiteten die Talking Heads mit Brian Eno zusammen, der als Produzent, Musiker und Songwriter fungierte. Mit ihm enstanden die Alben „More Songs About Buildings and Food“ (1978), „Fear of Music“ (1979) und „Remain In Light“ (1980), womit wir wieder beim Thema wären. Bekanntester Song auf „Remain In Light“ ist sicherlich „Once In A Lifetime“, das bemerkenswerteste Werk ist allerdings „The Overload“. Dieses Lied soll nämlich aus der Idee heraus entstanden sein, etwas im Stil von Joy Division zu schreiben. Nur hatte keiner der Beteiligten bis dahin deren Musik gehört. Sie sollen sich nur auf Berichte in Zeitschriften berufen haben. Wenn ich das Ergebnis höre, kann ich das kaum glauben, denn es trifft den Kern sehr gut. Es ist ein düsteres, schleppendes Lied, das am ehesten an „I Remember Nothing“ vom Album „Unknown Pleasures“ (1979) erinnert. Sogar Stimmlage und Gesangsstil von David Byrne kommen Ian Curtis recht nah.

Die englische Wikipedia hat den Absatz über „The Overload“ allerdings wieder entfernt, da die einzige bekannte Quelle das Buch „Fa Fa Fa Fa Fa Fa: The Adventures of Talking Heads in the 20th Century“ von David Bowman aus dem Jahr 2001 war. Auch bei Reddit gibt es kritische Stimmen. Vielleicht ist es doch nur ein Hoax? Bitte macht euch selbst ein akustisches Bild bei eurem bevorzugten Streaminganbieter und schreibt in die Kommentare, was ihr davon haltet.

Das Album „Remain In Light“ wurde übrigens erst nach dem Tod von Ian Curtis (18.05.1980) und damit dem Ende von Joy Division aufgenommen und am 08.10.1980 veröffentlicht. An dem Album waren auch Gitarrist Adrian Belew (King Crimson, Frank Zappa, David Bowie u. a.) sowie (Fuck*) Robert Palmer (Percussions) beteiligt.

* Das ist eine andere Geschichte.

Nachhall des Freitags: Talking Heads – The Overload

Heute gibt wieder mal einen Nachhall des letzten GothDiscoInfernos, denn ein Song hat eine bemerkenswerte Entstehungsgeschichte, die ich beim Livestream schon im Chat erzählt habe und die ich nun hier nochmal für alle wiedergebe. Die Talking Heads gehören zu den Bands der Siebziger- und Achtziger-Jahre, die ich leider nicht intensiv verfolgt habe, was vielleicht daran liegt, dass sie aus Amerika kommen und ich mich damals hauptsächlich mit der britische Szene beschäftigt habe. Natürlich kenne ich ihre Hits wie „Burning Down The House“, „Road To Nowhere“ und „Psycho Killer“, ich besitze aber bis heute keinen Tonträger von ihnen. Goth sei Dank kann heutzutage vieles noch nachgeholt werden. Zum Beispiel die Geschichte um „The Overload“, dem letzten Song aus ihrem vierten Album „Remain In Light“ von 1980.

Die Talking Heads gründeten sich 1975 in New York. David Byrne (Gesang, Gitarre), Tina Weymouth (Bass) und Chris Frantz (Drums) hatten sich im Kunststudium kennengelernt. 1977 stieß der Keyboarder Jerry Harrison hinzu, der vorher bei Jonathan Richman & The Modern Lovers spielte. Ihr Debütalbum aus dem selben Jahr wurde einfach „77“ betitelt und enthielt „Psycho Killer“, wurde damals allerdings nicht sehr beachtet. Ab 1978 arbeiteten die Talking Heads mit Brian Eno zusammen, der als Produzent, Musiker und Songwriter fungierte. Mit ihm enstanden die Alben „More Songs About Buildings and Food“ (1978), „Fear of Music“ (1979) und „Remain In Light“ (1980), womit wir wieder beim Thema wären. Bekanntester Song auf „Remain In Light“ ist sicherlich „Once In A Lifetime“, das bemerkenswerteste Werk ist allerdings „The Overload“. Dieses Lied soll nämlich aus der Idee heraus entstanden sein, etwas im Stil von Joy Division zu schreiben. Nur hatte keiner der Beteiligten bis dahin deren Musik gehört. Sie sollen sich nur auf Berichte in Zeitschriften berufen haben. Wenn ich das Ergebnis höre, kann ich das kaum glauben, denn es trifft den Kern sehr gut. Es ist ein düsteres, schleppendes Lied, das am ehesten an „I Remember Nothing“ vom Album „Unknown Pleasures“ (1979) erinnert. Sogar Stimmlage und Gesangsstil von David Byrne kommen Ian Curtis recht nah.

Die englische Wikipedia hat den Absatz über „The Overload“ allerdings wieder entfernt, da die einzige bekannte Quelle das Buch „Fa Fa Fa Fa Fa Fa: The Adventures of Talking Heads in the 20th Century“ von David Bowman aus dem Jahr 2001 war. Auch bei Reddit gibt es kritische Stimmen. Vielleicht ist es doch nur ein Hoax? Bitte macht euch selbst ein akustisches Bild bei eurem bevorzugten Streaminganbieter und schreibt in die Kommentare, was ihr davon haltet.

Das Album „Remain In Light“ wurde übrigens erst nach dem Tod von Ian Curtis (18.05.1980) und damit dem Ende von Joy Division aufgenommen und am 08.10.1980 veröffentlicht. An dem Album waren auch Gitarrist Adrian Belew (King Crimson, Frank Zappa, David Bowie u. a.) sowie (Fuck*) Robert Palmer (Percussions) beteiligt.

* Das ist eine andere Geschichte.

Nachhall des Freitags: Talking Heads – The Overload

Heute gibt wieder mal einen Nachhall des letzten GothDiscoInfernos, denn ein Song hat eine bemerkenswerte Entstehungsgeschichte, die ich beim Livestream schon im Chat erzählt habe und die ich nun hier nochmal für alle wiedergebe. Die Talking Heads gehören zu den Bands der Siebziger- und Achtziger-Jahre, die ich leider nicht intensiv verfolgt habe, was vielleicht daran liegt, dass sie aus Amerika kommen und ich mich damals hauptsächlich mit der britische Szene beschäftigt habe. Natürlich kenne ich ihre Hits wie „Burning Down The House“, „Road To Nowhere“ und „Psycho Killer“, ich besitze aber bis heute keinen Tonträger von ihnen. Goth sei Dank kann heutzutage vieles noch nachgeholt werden. Zum Beispiel die Geschichte um „The Overload“, dem letzten Song aus ihrem vierten Album „Remain In Light“ von 1980.

Die Talking Heads gründeten sich 1975 in New York. David Byrne (Gesang, Gitarre), Tina Weymouth (Bass) und Chris Frantz (Drums) hatten sich im Kunststudium kennengelernt. 1977 stieß der Keyboarder Jerry Harrison hinzu, der vorher bei Jonathan Richman & The Modern Lovers spielte. Ihr Debütalbum aus dem selben Jahr wurde einfach „77“ betitelt und enthielt „Psycho Killer“, wurde damals allerdings nicht sehr beachtet. Ab 1978 arbeiteten die Talking Heads mit Brian Eno zusammen, der als Produzent, Musiker und Songwriter fungierte. Mit ihm enstanden die Alben „More Songs About Buildings and Food“ (1978), „Fear of Music“ (1979) und „Remain In Light“ (1980), womit wir wieder beim Thema wären. Bekanntester Song auf „Remain In Light“ ist sicherlich „Once In A Lifetime“, das bemerkenswerteste Werk ist allerdings „The Overload“. Dieses Lied soll nämlich aus der Idee heraus entstanden sein, etwas im Stil von Joy Division zu schreiben. Nur hatte keiner der Beteiligten bis dahin deren Musik gehört. Sie sollen sich nur auf Berichte in Zeitschriften berufen haben. Wenn ich das Ergebnis höre, kann ich das kaum glauben, denn es trifft den Kern sehr gut. Es ist ein düsteres, schleppendes Lied, das am ehesten an „I Remember Nothing“ vom Album „Unknown Pleasures“ (1979) erinnert. Sogar Stimmlage und Gesangsstil von David Byrne kommen Ian Curtis recht nah.

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Das Album „Remain In Light“ wurde übrigens erst nach dem Tod von Ian Curtis (18.05.1980) und damit dem Ende von Joy Division aufgenommen und am 08.10.1980 veröffentlicht. An dem Album waren auch Gitarrist Adrian Belew (King Crimson, Frank Zappa, David Bowie u. a.) sowie (Fuck*) Robert Palmer (Percussions) beteiligt.

* Das ist eine andere Geschichte.

https://www.europesays.com/news/26715/ Geopolitical tensions disrupt Venice Biennale over Russia, Israel #AnishKapoor #ArtsAndEntertainment #BrianEno #Courts #Entertainment #ErmannoBarucco #FlorentinaHolzinger #GeneralNews #Headlines #InternationalCriminalCourt #Israel #Italy #lifestyle #MarieHelenePereira #NataliaSielewicz #News #PattiSmith #ProtestsAndDemonstrations #TopStories #VisualArts #WorldNews

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Venice Biennale opens without a jury amid strife over Russian and Israeli participation

VENICE – Geopolitical tensions spilled over into the Venice Biennale contemporary art exhibition, which opens its most chaotic…
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