home.social

#folclore — Public Fediverse posts

Live and recent posts from across the Fediverse tagged #folclore, aggregated by home.social.

  1. Los Carpinchos + Cuyoman

    Tribus Club de Arte, Santa Fe, sábado, 18 de julio, 21:00 GMT-3

    Los Carpinchos presentan su nuevo disco "Avivando La Llama” en Tribus. Los Carpinchos se presentarán en Tribus Club de Arte el sábado 18 de julio a las 21Hs. Como banda invitada estará Cuyoman. Las entradas están a la venta a través de Ticketway y en boletería de Tribus. 

    Los Carpinchos llegan a Tribus el sábado 18 de julio a las 21Hs presentando su último disco “Avivando la llama”, con Cuyoman como banda invitada. El álbum, producido por Diego Aput (bajista de Cuyoman), profundiza su propuesta de rock litoraleño y fusión de géneros: rock and roll, funk, reggae, ska, murga, folclore y música popular latinoamericana.

    Por su parte, Cuyoman reúne a los ex Karamelo Santo, Pedro "Piro" Rosafa (voz y guitarra), Lucas Villafañe (acordeón y coros) y Diego Aput en una fiesta de rock fusión urbano y latino. 

    vagancio.partidopirata.com.ar/

  2. Los Carpinchos + Cuyoman

    Tribus Club de Arte, Santa Fe, sábado, 18 de julio, 21:00 GMT-3

    Los Carpinchos presentan su nuevo disco "Avivando La Llama” en Tribus. Los Carpinchos se presentarán en Tribus Club de Arte el sábado 18 de julio a las 21Hs. Como banda invitada estará Cuyoman. Las entradas están a la venta a través de Ticketway y en boletería de Tribus. 

    Los Carpinchos llegan a Tribus el sábado 18 de julio a las 21Hs presentando su último disco “Avivando la llama”, con Cuyoman como banda invitada. El álbum, producido por Diego Aput (bajista de Cuyoman), profundiza su propuesta de rock litoraleño y fusión de géneros: rock and roll, funk, reggae, ska, murga, folclore y música popular latinoamericana.

    Por su parte, Cuyoman reúne a los ex Karamelo Santo, Pedro "Piro" Rosafa (voz y guitarra), Lucas Villafañe (acordeón y coros) y Diego Aput en una fiesta de rock fusión urbano y latino. 

    vagancio.partidopirata.com.ar/

  3. #datocurioso

    ¿Sabían que el mito folclórico de que las brujas volaban montadas en escobas posee una explicación farmacológica basada en el uso de plantas de la familia de las solanáceas como el estramonio?

    Durante la Baja Edad Media y el Renacimiento, diversas comunidades que preservaban conocimientos tradicionales sobre herbolaria y antiguos rituales paganos utilizaban preparaciones basadas en la especie botánica Datura stramonium, conocida popularmente como estramonio. El nombre de esta planta proviene del vocablo en castellano antiguo "estremonia", que hacía alusión directa a la realización de actos de magia o brujería. El estramonio se caracteriza por poseer altas concentraciones de alcaloides tropánicos, de manera específica escopolamina e hiosciamina, sustancias capaces de inducir un cuadro severo de delirio alucinatorio, despersonalización y sensaciones vívidas de ingravidez, flotar, levitar o de estar flotando en el aire.

    Debido a que la ingesta oral de estas sustancias resultaba altamente peligrosa al provocar de forma recurrente intoxicaciones letales, vómitos espasmódicos y dolores abdominales severos, las personas descubrieron que la absorción por vía tópica a través de las membranas mucosas del cuerpo permitía experimentar los efectos psicotrópicos disminuyendo el riesgo de muerte por sobredosis. Las mujeres mezclaban los extractos de estramonio con grasa animal para generar ungüentos oleosos que posteriormente esparcían sobre la superficie lisa de un palo de madera o el mango de las escobas domésticas. Al frotar o presionar dichos utensilios directamente contra las zonas íntimas y las mucosas genitales, la asimilación de los alcaloides en el torrente sanguíneo era inmediata, lo que desencadenaba alteraciones de la conciencia donde los individuos experimentaban la percepción de emprender el vuelo.

    Este comportamiento ritual fue descrito y asentado en crónicas históricas por investigadores de la época y tribunales eclesiásticos, como los manuscritos del siglo XV redactados por Jordanes de Bérgamo, quien documentó de forma explícita cómo las acusadas declaraban untar las varas antes de montarlas para alcanzar sus celebraciones. El folclore popular y las representaciones visuales distorsionaron la naturaleza de estas prácticas de herbolaria clandestina, transformando la aplicación física de un analgésico y alucinógeno natural mediante un instrumento cotidiano en la conocida leyenda del vuelo mágico que persiste hasta nuestros días.

    — A. Eldritch, Periodista, Locutor, podcaster y bloger del fediverso

    Alt text via @altbot y @TeLoDescribot

    #Estramonio #Folclore #Historia #Brujería #Botánica #EdadMedia

  4. #datocurioso

    ¿Sabían que el mito folclórico de que las brujas volaban montadas en escobas posee una explicación farmacológica basada en el uso de plantas de la familia de las solanáceas como el estramonio?

    Durante la Baja Edad Media y el Renacimiento, diversas comunidades que preservaban conocimientos tradicionales sobre herbolaria y antiguos rituales paganos utilizaban preparaciones basadas en la especie botánica Datura stramonium, conocida popularmente como estramonio. El nombre de esta planta proviene del vocablo en castellano antiguo "estremonia", que hacía alusión directa a la realización de actos de magia o brujería. El estramonio se caracteriza por poseer altas concentraciones de alcaloides tropánicos, de manera específica escopolamina e hiosciamina, sustancias capaces de inducir un cuadro severo de delirio alucinatorio, despersonalización y sensaciones vívidas de ingravidez, flotar, levitar o de estar flotando en el aire.

    Debido a que la ingesta oral de estas sustancias resultaba altamente peligrosa al provocar de forma recurrente intoxicaciones letales, vómitos espasmódicos y dolores abdominales severos, las personas descubrieron que la absorción por vía tópica a través de las membranas mucosas del cuerpo permitía experimentar los efectos psicotrópicos disminuyendo el riesgo de muerte por sobredosis. Las mujeres mezclaban los extractos de estramonio con grasa animal para generar ungüentos oleosos que posteriormente esparcían sobre la superficie lisa de un palo de madera o el mango de las escobas domésticas. Al frotar o presionar dichos utensilios directamente contra las zonas íntimas y las mucosas genitales, la asimilación de los alcaloides en el torrente sanguíneo era inmediata, lo que desencadenaba alteraciones de la conciencia donde los individuos experimentaban la percepción de emprender el vuelo.

    Este comportamiento ritual fue descrito y asentado en crónicas históricas por investigadores de la época y tribunales eclesiásticos, como los manuscritos del siglo XV redactados por Jordanes de Bérgamo, quien documentó de forma explícita cómo las acusadas declaraban untar las varas antes de montarlas para alcanzar sus celebraciones. El folclore popular y las representaciones visuales distorsionaron la naturaleza de estas prácticas de herbolaria clandestina, transformando la aplicación física de un analgésico y alucinógeno natural mediante un instrumento cotidiano en la conocida leyenda del vuelo mágico que persiste hasta nuestros días.

    — A. Eldritch, Periodista, Locutor, podcaster y bloger del fediverso

    Alt text via @altbot y @TeLoDescribot

    #Estramonio #Folclore #Historia #Brujería #Botánica #EdadMedia

  5. #datocurioso

    ¿Sabían que el origen etimológico de mi alias, la combinación Aetherius Eldritch no posee ninguna vinculación con la literatura de horror cósmico ni Lovecraft sino que proviene de raíces lingüísticas clásicas y de la tradición popular medieval europea?

    El término Aetherius se deriva de la palabra en latín aetherius, la cual a su vez proviene del vocablo griego antiguo αἰθέριος (aithérios), cuyo significado remite de forma directa a lo perteneciente al éter, el firmamento despejado, la luz solar de la mañana o el aire superior donde habitaban las deidades de la mitología clásica. En los tratados filosóficos de la Antigüedad, este concepto designaba al quinto elemento o quintaesencia, representando una sustancia pura, luminosa y celeste enteramente alejada de cualquier connotación sombría o nociva para el ser humano.

    Por otra parte, la palabra Eldritch halla su raíz en el inglés medio bajo la forma de la palabra elfriche, registrada formalmente desde el siglo XVI, cientos de años antes del nacimiento del autor H.P. Lovecraft. Los dos componentes lingüísticos de este vocablo medieval son ælf, que se traduce como elfo o criatura de la naturaleza, y rīce, que designa un reino o dominio soberano, por lo que su significado original literal se traduce de forma directa como "reino de los elfos" o "tierra de las hadas". En su uso histórico primitivo dentro del idioma escocés antiguo, el vocablo describía de manera exclusiva lo propio de los mitos folclóricos y las leyendas tradicionales vinculadas a los espíritus de la naturaleza y lo maravilloso, antes de que las corrientes editoriales posteriores modificaran su semántica hacia el terreno de la ficción de horror.

    ¿Les queda claro? Aetherius Eldritch, al menos en mi caso, no tiene ninguna relación con lovecraft ni con el horror cósmico lo mío va por un camino que no tiene nada que ver con la oscuridad

    — A. Eldritch, Periodista, Locutor, podcaster y bloger del fediverso

    Alt text via @altbot y @TeLoDescribot

    #Etimología #Historia #Filosofía #Mitología #Idioma #Folclore

  6. #datocurioso

    ¿Sabían que el origen etimológico de mi alias, la combinación Aetherius Eldritch no posee ninguna vinculación con la literatura de horror cósmico ni Lovecraft sino que proviene de raíces lingüísticas clásicas y de la tradición popular medieval europea?

    El término Aetherius se deriva de la palabra en latín aetherius, la cual a su vez proviene del vocablo griego antiguo αἰθέριος (aithérios), cuyo significado remite de forma directa a lo perteneciente al éter, el firmamento despejado, la luz solar de la mañana o el aire superior donde habitaban las deidades de la mitología clásica. En los tratados filosóficos de la Antigüedad, este concepto designaba al quinto elemento o quintaesencia, representando una sustancia pura, luminosa y celeste enteramente alejada de cualquier connotación sombría o nociva para el ser humano.

    Por otra parte, la palabra Eldritch halla su raíz en el inglés medio bajo la forma de la palabra elfriche, registrada formalmente desde el siglo XVI, cientos de años antes del nacimiento del autor H.P. Lovecraft. Los dos componentes lingüísticos de este vocablo medieval son ælf, que se traduce como elfo o criatura de la naturaleza, y rīce, que designa un reino o dominio soberano, por lo que su significado original literal se traduce de forma directa como "reino de los elfos" o "tierra de las hadas". En su uso histórico primitivo dentro del idioma escocés antiguo, el vocablo describía de manera exclusiva lo propio de los mitos folclóricos y las leyendas tradicionales vinculadas a los espíritus de la naturaleza y lo maravilloso, antes de que las corrientes editoriales posteriores modificaran su semántica hacia el terreno de la ficción de horror.

    ¿Les queda claro? Aetherius Eldritch, al menos en mi caso, no tiene ninguna relación con lovecraft ni con el horror cósmico lo mío va por un camino que no tiene nada que ver con la oscuridad

    — A. Eldritch, Periodista, Locutor, podcaster y bloger del fediverso

    Alt text via @altbot y @TeLoDescribot

    #Etimología #Historia #Filosofía #Mitología #Idioma #Folclore

  7. :stargif: 𝑳𝒂 𝒏𝒐𝒄𝒉𝒆 𝒆𝒏 𝒒𝒖𝒆 𝒆𝒍 𝒇𝒖𝒆𝒈𝒐 𝒒𝒖𝒊𝒔𝒐 𝒅𝒆𝒕𝒆𝒏𝒆𝒓 𝒂𝒍 𝒕𝒊𝒆𝒎𝒑𝒐 :stargif:

    Esta noche, mientras miles de hogueras iluminen playas, plazas y montañas, estaremos participando en una tradición mucho más antigua que el cristianismo, los reinos medievales e incluso muchas de las ciudades donde hoy se celebra.

    La Noche de San Juan es una de las fiestas más antiguas de Europa.
    Su origen se pierde en una época en la que los seres humanos observaban el cielo con atención porque de él dependían las cosechas, la supervivencia y el futuro.

    Todo comenzó con el sol.

    Alrededor del 21 de junio tiene lugar el solsticio de verano, el día más largo del año en el hemisferio norte.
    Para muchos pueblos antiguos, aquel momento era tan importante que merecía celebraciones especiales.
    Celtas, íberos, germanos y numerosos pueblos europeos encendían grandes fuegos para ayudar simbólicamente al Sol, que a partir de entonces comenzaba a perder fuerza poco a poco y las jornadas se iban acortando.

    Aquellas hogueras no eran simples fiestas.
    Se creía que el fuego tenía poder para ahuyentar enfermedades, malas cosechas, espíritus malignos y desgracias.
    Saltar sobre las llamas era una forma de purificación.
    Cuanto más alto era el salto, mayor sería la fortuna durante el año siguiente.

    Cuando el cristianismo se extendió por Europa se encontró con un problema habitual: muchas de estas celebraciones paganas estaban demasiado arraigadas para ser eliminadas.
    La solución fue transformarlas.
    Así, la fiesta del solsticio pasó a vincularse al nacimiento de San Juan Bautista, celebrado el 24 de junio.

    La elección no fue casual.
    Según el Evangelio, Juan nació seis meses antes que Jesús.
    Como la Navidad se fijó el 25 de diciembre, el nacimiento de Juan quedó situado el 24 de junio.
    De esta manera, una antigua fiesta solar se convirtió oficialmente en una celebración cristiana, aunque conservó buena parte de sus costumbres ancestrales.

    Pero detrás de la magia también hubo miedo.

    Durante siglos se creyó que la noche de San Juan era una fecha en la que el mundo de los vivos y el de los espíritus se acercaban peligrosamente.
    En muchas regiones de España nadie debía salir solo después de medianoche.
    Se hablaba de apariciones, almas errantes, brujas y criaturas sobrenaturales.

    En Galicia, tierra especialmente rica en leyendas, se decía que la "Santa Compaña" podía recorrer los caminos durante esa noche.
    En Asturias y Cantabria abundaban los relatos sobre seres feéricos que aparecían cerca de fuentes y bosques.
    En Cataluña se buscaba la llamada "herba de Sant Joan", plantas medicinales que, según la tradición, alcanzaban poderes especiales durante esas horas.

    El agua también adquiría un papel mágico.

    En numerosos lugares se creía que bañarse en el mar a medianoche protegía de enfermedades durante todo el año.
    Otros recogían el rocío de la madrugada para lavarse la cara y conservar la belleza o la salud.
    Algunas jóvenes colocaban flores bajo la almohada con la esperanza de soñar con su futuro marido.

    Y, como ocurre con casi todas las tradiciones antiguas, tampoco faltaron los excesos.

    Los archivos medievales están llenos de quejas de autoridades civiles y religiosas.
    Sacerdotes, alcaldes y jueces denunciaban borracheras, peleas, comportamientos escandalosos y relaciones amorosas que aprovechaban la oscuridad de la noche y la excusa de la fiesta.
    En muchas localidades hubo intentos de prohibir determinadas celebraciones porque se consideraban demasiado paganas o demasiado descontroladas.

    Incluso durante la Inquisición algunas prácticas relacionadas con San Juan fueron vigiladas con recelo.
    Ciertas adivinaciones, conjuros y rituales amorosos podían acabar siendo interpretados como superstición o brujería.

    Sin embargo, la fiesta sobrevivió a todo.

    Sobrevivió a la romanización, a la expansión del cristianismo, a las prohibiciones eclesiásticas, a guerras, epidemias y cambios sociales.
    Pocas celebraciones europeas pueden presumir de una continuidad tan larga.

    Quizá porque, en el fondo, responde a algo muy humano.

    La necesidad de reunirse alrededor de un fuego, compartir historias, despedir los malos recuerdos y creer, aunque sea por una noche, que el futuro puede empezar de nuevo.

    Por eso, cuando esta noche veas una hoguera encendida, estarás contemplando algo mucho más antiguo que una simple fiesta popular.
    Estarás viendo un ritual heredado de generaciones que miraron el mismo cielo, sintieron los mismos miedos y depositaron las mismas esperanzas en las llamas.

    Y eso, probablemente, es la verdadera magia de San Juan.

    ▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣

    #sanjuan #nochedesanjuan #historia #curiosidades #tradiciones #solsticio #fiestaspopulares #leyendas #culturapopular #ecosdelpasado #historiaantigua #misterio #españa #folclore #fuego #magia #nochemagica

  8. No final de Junho, barcos regionais estão navegando pelo rio Amazonas, em direção à Parintins. Vindo de todas as direções, uma frota de barcos converge até esta singular cidade do médio Amazonas onde, cada ano, nesta época, celebra-se um festival folclórico, magnífico, superlativo e com alegorias monumentais.
    tainacan.leonideprincipe.photo
    #parintins #folclore

  9. No final de Junho, barcos regionais estão navegando pelo rio Amazonas, em direção à Parintins. Vindo de todas as direções, uma frota de barcos converge até esta singular cidade do médio Amazonas onde, cada ano, nesta época, celebra-se um festival folclórico, magnífico, superlativo e com alegorias monumentais.
    tainacan.leonideprincipe.photo
    #parintins #folclore

  10. 🫟 𝑪𝒖𝒓𝒊𝒐𝒔𝒊𝒅𝒂𝒅𝒆𝒔 🫟

    La expresión «el coño de la Bernarda» es una de las frases más populares, vulgares y pintorescas del español.
    Aunque hoy se utiliza para describir una situación caótica, desorganizada o un lugar donde cualquiera entra y sale sin control, su origen sigue envuelto en una mezcla de historia, tradición oral y leyenda.

    Cuando alguien dice que un sitio «parece el coño de la Bernarda», no suele estar haciendo una referencia sexual, sino señalando que allí reina el desorden absoluto, la confusión o la falta de normas.
    Es una expresión que ha sobrevivido durante generaciones y que forma parte del folclore popular español.

    Existen dos teorías principales sobre su origen.

    ▪️La más conocida sitúa la historia en las Alpujarras granadinas durante el siglo XVI.
    Según esta versión, Bernarda era una santera o curandera que gozaba de enorme fama entre musulmanes y cristianos.
    La leyenda asegura que poseía un don milagroso localizado en sus partes íntimas.
    Se decía que quien tocaba aquella zona podía curar enfermedades, recuperar la fertilidad, mejorar las cosechas o resolver problemas que parecían imposibles.
    La noticia se extendió rápidamente y comenzaron a llegar peregrinos de todas partes.
    El ir y venir constante de personas, el tumulto y la falta de control habrían dado origen a la expresión.

    ▪️La segunda teoría es mucho más reciente y sitúa los hechos durante la Guerra del Rif, en Marruecos, hacia 1925.
    Según esta versión, Bernarda era una prostituta que atendía a soldados españoles desplazados al conflicto.
    Su popularidad llegó a ser tan grande que se formaban largas colas de militares esperando turno.
    El desorden, las aglomeraciones y el caos organizativo que rodeaban su negocio habrían provocado que los propios soldados comenzaran a utilizar su nombre como sinónimo de confusión y falta de control.

    Algunos lingüistas y estudiosos de la tradición popular consideran que ninguna de las dos historias puede demostrarse con absoluta certeza.
    De hecho, es posible que la expresión existiera antes y que las leyendas surgieran posteriormente para intentar explicarla.
    Esto ocurre con frecuencia en el refranero español, donde muchas frases populares terminan rodeadas de relatos que mezclan hechos reales con imaginación popular.

    Sea cual sea su verdadero origen, la expresión acabó asentándose en el lenguaje cotidiano y hoy se utiliza para referirse a cualquier lugar, institución o situación donde reina el desorden.
    Puede aplicarse a una oficina mal gestionada, una reunión caótica, una casa llena de gente entrando y saliendo o cualquier escenario donde parece que nadie tiene el control de lo que está ocurriendo.

    Como sucede con muchas expresiones tradicionales españolas, «el coño de la Bernarda» ha sobrevivido al paso del tiempo porque transmite una idea muy concreta de forma gráfica y contundente.
    Entre la leyenda, la historia y el humor popular, sigue siendo uno de los dichos más curiosos y conocidos del idioma español.

    ▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣

    #historia #curiosidades #lenguaje #expresionespopulares #culturapopular #tradiciones #folclore #etimología #historiadeespaña #refranero #sabiasque #ecosdelpasado

  11. 🫟 𝑪𝒖𝒓𝒊𝒐𝒔𝒊𝒅𝒂𝒅𝒆𝒔 🫟

    La expresión «el coño de la Bernarda» es una de las frases más populares, vulgares y pintorescas del español.
    Aunque hoy se utiliza para describir una situación caótica, desorganizada o un lugar donde cualquiera entra y sale sin control, su origen sigue envuelto en una mezcla de historia, tradición oral y leyenda.

    Cuando alguien dice que un sitio «parece el coño de la Bernarda», no suele estar haciendo una referencia sexual, sino señalando que allí reina el desorden absoluto, la confusión o la falta de normas.
    Es una expresión que ha sobrevivido durante generaciones y que forma parte del folclore popular español.

    Existen dos teorías principales sobre su origen.

    ▪️La más conocida sitúa la historia en las Alpujarras granadinas durante el siglo XVI.
    Según esta versión, Bernarda era una santera o curandera que gozaba de enorme fama entre musulmanes y cristianos.
    La leyenda asegura que poseía un don milagroso localizado en sus partes íntimas.
    Se decía que quien tocaba aquella zona podía curar enfermedades, recuperar la fertilidad, mejorar las cosechas o resolver problemas que parecían imposibles.
    La noticia se extendió rápidamente y comenzaron a llegar peregrinos de todas partes.
    El ir y venir constante de personas, el tumulto y la falta de control habrían dado origen a la expresión.

    ▪️La segunda teoría es mucho más reciente y sitúa los hechos durante la Guerra del Rif, en Marruecos, hacia 1925.
    Según esta versión, Bernarda era una prostituta que atendía a soldados españoles desplazados al conflicto.
    Su popularidad llegó a ser tan grande que se formaban largas colas de militares esperando turno.
    El desorden, las aglomeraciones y el caos organizativo que rodeaban su negocio habrían provocado que los propios soldados comenzaran a utilizar su nombre como sinónimo de confusión y falta de control.

    Algunos lingüistas y estudiosos de la tradición popular consideran que ninguna de las dos historias puede demostrarse con absoluta certeza.
    De hecho, es posible que la expresión existiera antes y que las leyendas surgieran posteriormente para intentar explicarla.
    Esto ocurre con frecuencia en el refranero español, donde muchas frases populares terminan rodeadas de relatos que mezclan hechos reales con imaginación popular.

    Sea cual sea su verdadero origen, la expresión acabó asentándose en el lenguaje cotidiano y hoy se utiliza para referirse a cualquier lugar, institución o situación donde reina el desorden.
    Puede aplicarse a una oficina mal gestionada, una reunión caótica, una casa llena de gente entrando y saliendo o cualquier escenario donde parece que nadie tiene el control de lo que está ocurriendo.

    Como sucede con muchas expresiones tradicionales españolas, «el coño de la Bernarda» ha sobrevivido al paso del tiempo porque transmite una idea muy concreta de forma gráfica y contundente.
    Entre la leyenda, la historia y el humor popular, sigue siendo uno de los dichos más curiosos y conocidos del idioma español.

    ▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣

    #historia #curiosidades #lenguaje #expresionespopulares #culturapopular #tradiciones #folclore #etimología #historiadeespaña #refranero #sabiasque #ecosdelpasado

  12. 🫟 𝑪𝒖𝒓𝒊𝒐𝒔𝒊𝒅𝒂𝒅𝒆𝒔 🫟

    La expresión «el coño de la Bernarda» es una de las frases más populares, vulgares y pintorescas del español.
    Aunque hoy se utiliza para describir una situación caótica, desorganizada o un lugar donde cualquiera entra y sale sin control, su origen sigue envuelto en una mezcla de historia, tradición oral y leyenda.

    Cuando alguien dice que un sitio «parece el coño de la Bernarda», no suele estar haciendo una referencia sexual, sino señalando que allí reina el desorden absoluto, la confusión o la falta de normas.
    Es una expresión que ha sobrevivido durante generaciones y que forma parte del folclore popular español.

    Existen dos teorías principales sobre su origen.

    ▪️La más conocida sitúa la historia en las Alpujarras granadinas durante el siglo XVI.
    Según esta versión, Bernarda era una santera o curandera que gozaba de enorme fama entre musulmanes y cristianos.
    La leyenda asegura que poseía un don milagroso localizado en sus partes íntimas.
    Se decía que quien tocaba aquella zona podía curar enfermedades, recuperar la fertilidad, mejorar las cosechas o resolver problemas que parecían imposibles.
    La noticia se extendió rápidamente y comenzaron a llegar peregrinos de todas partes.
    El ir y venir constante de personas, el tumulto y la falta de control habrían dado origen a la expresión.

    ▪️La segunda teoría es mucho más reciente y sitúa los hechos durante la Guerra del Rif, en Marruecos, hacia 1925.
    Según esta versión, Bernarda era una prostituta que atendía a soldados españoles desplazados al conflicto.
    Su popularidad llegó a ser tan grande que se formaban largas colas de militares esperando turno.
    El desorden, las aglomeraciones y el caos organizativo que rodeaban su negocio habrían provocado que los propios soldados comenzaran a utilizar su nombre como sinónimo de confusión y falta de control.

    Algunos lingüistas y estudiosos de la tradición popular consideran que ninguna de las dos historias puede demostrarse con absoluta certeza.
    De hecho, es posible que la expresión existiera antes y que las leyendas surgieran posteriormente para intentar explicarla.
    Esto ocurre con frecuencia en el refranero español, donde muchas frases populares terminan rodeadas de relatos que mezclan hechos reales con imaginación popular.

    Sea cual sea su verdadero origen, la expresión acabó asentándose en el lenguaje cotidiano y hoy se utiliza para referirse a cualquier lugar, institución o situación donde reina el desorden.
    Puede aplicarse a una oficina mal gestionada, una reunión caótica, una casa llena de gente entrando y saliendo o cualquier escenario donde parece que nadie tiene el control de lo que está ocurriendo.

    Como sucede con muchas expresiones tradicionales españolas, «el coño de la Bernarda» ha sobrevivido al paso del tiempo porque transmite una idea muy concreta de forma gráfica y contundente.
    Entre la leyenda, la historia y el humor popular, sigue siendo uno de los dichos más curiosos y conocidos del idioma español.

    ▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣

    #historia #curiosidades #lenguaje #expresionespopulares #culturapopular #tradiciones #folclore #etimología #historiadeespaña #refranero #sabiasque #ecosdelpasado

  13. 126 cartitas hechas. :blobcatcoffee:

    Tema: folclore brasileño 🇧🇷

    #tcg #brasil #folclore #cardgame

  14. Más de 4.000 artistas van a tomar las calles de Ereván este 29 de abril. 🥁✨ Desde la Plaza de la República hasta la Plaza de la Libertad, el folclore armenio será el protagonista. 🇦🇲🙌 #armenia #cultura #danza #DíaInternacionalDeLaDanza #ereván #folclore soyarmenio.com/dia-internacion

  15. SIGUE ⬇️

    🦇Otro asunto no menos curioso, la tensión legal real, aunque no fue una “guerra” abierta como a veces se cuenta 😉

    El conflicto giró en torno al uso del murciélago como símbolo.
    Por un lado está el Valencia CF, que lleva el “rat penat” en su escudo desde hace más de un siglo.
    Y por otro, Batman :comics_dc_batman: , cuyo emblema también es un murciélago, propiedad de DC Comics.

    Lo que pasó realmente fue esto:
    Cuando el Valencia intentó registrar o actualizar versiones modernas de su escudo (sobre todo para merchandising), desde DC Comics se opusieron en algunos procesos de registro, argumentando que ciertos diseños podían generar confusión con la imagen de Batman, que está muy protegida legalmente.

    Aquí viene lo importante:
    No estaban reclamando “el murciélago” como idea general —eso sería absurdo—, sino formas concretas del diseño.
    En propiedad intelectual no importa tanto el animal, sino cómo lo dibujas: silueta, alas, proporciones, estilo… ahí es donde pueden surgir problemas.

    El Valencia, por su parte, tiene una posición bastante sólida: su símbolo es muchísimo más antiguo.
    El murciélago ya aparecía en el escudo de la ciudad de Valencia desde la Edad Media, ligado a la leyenda del “rat penat” y a Jaime I de Aragón.
    Es decir, no es un logo moderno inventado por marketing.

    Al final, no hubo un juicio espectacular ni una prohibición dramática.
    Fue más bien un pulso legal puntual dentro de procesos de registro de marcas.
    Cada parte defendiendo lo suyo.

    Si te quedas con una idea clara, sería esta:
    no se peleaban por el murciélago como símbolo histórico, sino por versiones modernas del diseño en contextos comerciales.

    Y siendo honestos, aquí el Valencia juega con ventaja histórica… pero DC juega con el peso de una marca global brutal.
    Ninguno iba a ceder fácilmente 😄

    ▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣▣

    ivoox.com/leyenda-del-murciela

    #valencia #leyendas #historia #folclore #misterio #tradicion #curiosidades #valencia #batman #curiosidades #historia #futbol #marcas #leyenda

  16. 🐓🔥 A Câmara Municipal de Barcelos arrancou com tudo no Fim de Semana da Comida do Galo! Trilho na natureza, concerto no Convento da Franqueira & danças folclóricas no centro histórico 🎶🌿 Amanhã há mais não percas! 👊 #Barcelos #Portugal #Minho #VisitPortugal #Folclore #Gastronomia #CulturaPortuguesa

  17. 🐓🔥 A Câmara Municipal de Barcelos arrancou com tudo no Fim de Semana da Comida do Galo! Trilho na natureza, concerto no Convento da Franqueira & danças folclóricas no centro histórico 🎶🌿 Amanhã há mais não percas! 👊 #Barcelos #Portugal #Minho #VisitPortugal #Folclore #Gastronomia #CulturaPortuguesa

  18. 🐂🎉 A Câmara Municipal celebra os Bois da Páscoa! 70 bois enfeitados, carros antigos, 10 ranchos folclóricos & eleição da Rainha das Vindimas 👑🌸 Uma tradição viva e espetacular! #Portugal #Folclore #Festival #Tradicao #Cultura #ArcosDeValdevez #BoisDaPascoa #photography

  19. 🐂🎉 A Câmara Municipal celebra os Bois da Páscoa! 70 bois enfeitados, carros antigos, 10 ranchos folclóricos & eleição da Rainha das Vindimas 👑🌸 Uma tradição viva e espetacular! #Portugal #Folclore #Festival #Tradicao #Cultura #ArcosDeValdevez #BoisDaPascoa #photography

  20. Hoy los niños polacos ahogan a Marzanna, un muñeco de una vieja que, en la cultura eslava, simboliza el fin del invierno y el comienzo de la primavera.

    #Polonia #Marzanna #Tradición #Folclore #Gerontofobia

  21. Hoy los niños polacos ahogan a Marzanna, un muñeco de una vieja que, en la cultura eslava, simboliza el fin del invierno y el comienzo de la primavera.

    #Polonia #Marzanna #Tradición #Folclore #Gerontofobia

  22. La Talanqueira y la Visparra: tradición ancestral de Sanabria

    Cada 5 de enero, San Martín de Castañeda revive una de las mascaradas de invierno más singulares de Sanabria. Máscaras, cencerros y figuras rituales recorren el pueblo manteniendo viva una tradición que se pierde en el tiempo.

    Lee el artículo completo:
    barandalesymerlu.blogspot.com/

    También aquí:
    zamoraesmas.blogspot.com/2026/

    #Sanabria #Tradiciones #Folclore

  23. #datocurioso

    ¿Sabían que la empusa, una entidad femenina del folclore griego clásico, poseía una asimetría física específica compuesta por una pierna de bronce y otra de estiércol de burro?

    Esta criatura, descrita en obras como las Ranas de Aristófanes, tenía la capacidad de cambiar de forma para engañar a viajeros solitarios en caminos poco transitados o durante la noche. Su manifestación más común era la de una mujer joven y atractiva, aunque el engaño fallaba cuando el observador lograba identificar sus extremidades desiguales, las cuales permanecían inalterables independientemente de la transformación elegida.

    Los relatos de Filóstrato en la Vida de Apolonio de Tiana describen cómo estas entidades se alimentaban de la energía vital y la carne de hombres jóvenes, utilizando la seducción como método de inmovilización previa al ataque.

    La forma de repeler a una empusa según leyendas, consistía en proferir insultos y gritos estridentes, lo que provocaba que el ser emitiera un chillido agudo y huyera recuperando su aspecto original. Esta vulnerabilidad al sonido y a la confrontación directa la diferenciaba de otros seres del inframundo griego, limitando su radio de acción a la manipulación psicológica y el asalto por sorpresa.

    #Mitología #Historia #Hécate #Grecia #Folclore

  24. "La Moro" era el pseudónimo de Noemí Cristina Laspiur, letrista de esta canción que quiero compartir con ustedes, y que para mi tiene una poesía excelsa. Cualquiera que haya visto una pareja bailar la zamba lo invito a que cierre los ojos, escuche esta pieza y después me diga que vio...
    Un extractito de la letra:
    "Yo quise detenerte, paloma en mi nido
    Y en un gentil arresto rocé tu vestido
    Pero tu ansiedad buscando el arrebol, Dejó su luz de eternidad
    Se fue tras de tu huella mi voz al nombrarte
    para entregarte mis ganas de amar"

    Poesía excelsa, llena de amor y sin caer en lo edulcorado.
    Esta poeta fue la que actuó tras bambalinas cuando Los Nocheros (Qué venga el bardo, pero en mi opinión los primeros discos de ellos eran poesía y música elevada) hacían buena música y no la verga melosa en la que se convirtieron cuando les pintó el billetín y la mierda mainstream.
    ¡Gracias La Moro!
    youtube.com/watch?v=XYIbM9OjhSs
    #Musica #Argentina #Folclore #poesia

  25. "La Moro" era el pseudónimo de Noemí Cristina Laspiur, letrista de esta canción que quiero compartir con ustedes, y que para mi tiene una poesía excelsa. Cualquiera que haya visto una pareja bailar la zamba lo invito a que cierre los ojos, escuche esta pieza y después me diga que vio...
    Un extractito de la letra:
    "Yo quise detenerte, paloma en mi nido
    Y en un gentil arresto rocé tu vestido
    Pero tu ansiedad buscando el arrebol, Dejó su luz de eternidad
    Se fue tras de tu huella mi voz al nombrarte
    para entregarte mis ganas de amar"

    Poesía excelsa, llena de amor y sin caer en lo edulcorado.
    Esta poeta fue la que actuó tras bambalinas cuando Los Nocheros (Qué venga el bardo, pero en mi opinión los primeros discos de ellos eran poesía y música elevada) hacían buena música y no la verga melosa en la que se convirtieron cuando les pintó el billetín y la mierda mainstream.
    ¡Gracias La Moro!
    youtube.com/watch?v=XYIbM9OjhSs
    #Musica #Argentina #Folclore #poesia

  26. A mi amigo @DanielSanz se le da fatal presentar sus proyectos, así que lo haré yo, porque estoy seguro de que a mucha gente del fedi os flipará su última invención.
    Tras varios años apartados del podcasting, Daniel vuelve con "De ranas y reyes", un espacio donde analiza las historias más influyentes de la historia. El primer episodio es una declaración del tono y el segundo ya comenta 'La Cenicienta'.
    La web del pódcast es esta: creators.spotify.com/pod/profi
    Y aquí el feed RSS: anchor.fm/s/10d805c88/podcast/

    #Podcast #PodcastESP #Literatura #Folclore

  27. A mi amigo @DanielSanz se le da fatal presentar sus proyectos, así que lo haré yo, porque estoy seguro de que a mucha gente del fedi os flipará su última invención.
    Tras varios años apartados del podcasting, Daniel vuelve con "De ranas y reyes", un espacio donde analiza las historias más influyentes de la historia. El primer episodio es una declaración del tono y el segundo ya comenta 'La Cenicienta'.
    La web del pódcast es esta: creators.spotify.com/pod/profi
    Y aquí el feed RSS: anchor.fm/s/10d805c88/podcast/

    #Podcast #PodcastESP #Literatura #Folclore

  28. 🧙🏻🪄 La Befana, la figura que marca la Epifanía en Italia y una tradición invernal que mantiene vivo un antiguo imaginario festivo.

    💁🏻 Léelo completo en IG:
    instagram.com/p/DSKaDcICK-J

    #TemploDelPasado #Epifanía #Italia #Folclore #TradicionesDeInvierno #CulturaEuropea #Navidad

  29. #datocurioso

    ¿Sabían que existe una diferencia abismal entre el zombi vudú original y el monstruo devorador de cerebros de las películas de horror?

    El concepto original proviene del folclore haitiano y las tradiciones vudú, donde un zombi (del criollo haitiano zonbi, relacionado con la palabra africana nzambi que significa "espíritu" o "fantasma") no es un muerto viviente reanimado por un virus, sino una persona sin voluntad, un cadáver reanimado mediante hechicería a manos de un bokor ( sacerdote vudú).

    Estos zombis haitianos son vistos como víctimas sin mente ni alma, obligados a realizar trabajos manuales pesados o actos criminales bajo el control del bokor, como si se tratara de un sirviente-marioneta. Su condición es el peor castigo posible: una forma de esclavitud de la que ni siquiera la muerte puede liberarles.

    La transformación hacia el "zombie" de la cultura pop, un ser agresivo que busca cerebros y propaga su condición mediante mordeduras, ocurrió principalmente a través del cine occidental, especialmente con películas como White Zombie (1932) y, más tarde, con La noche de los muertos vivientes (1968) de George Romero, que estableció las reglas modernas del género y el apocalipsis zombie, desvirtuando completamente el concepto original.

    #Historia #Vudú #Haití #Zombis #Folclore #Cine #zombie #zombi #mitologia

  30. #datocurioso

    ¿Sabían que la figura de la #Lamia en la mitología ha evolucionado drásticamente a lo largo del tiempo, pasando de ser una reina trágica a un monstruo seductor?

    Originalmente, según algunas versiones del mito, era una reina libia que sufrió una gran tragedia. Una de las narrativas más conocidas cuenta que Lamia era amada por Zeus, lo que provocó la ira de su esposa Hera. Como castigo, Hera infligió un terrible sufrimiento a Lamia y la transformó en un ser monstruoso.

    En algunas versiones tempranas del mito, Lamia era retratada como un espectro aterrador. Para aumentar su tormento, Hera la maldijo con la incapacidad de cerrar los ojos. Zeus, compadeciéndose de ella, le otorgó la habilidad de quitarse los ojos, lo que le permitía un breve alivio.

    Con el paso del tiempo, la imagen de la Lamia cambió. En la literatura posterior, especialmente en la época medieval y romántica, comenzó a ser representada como una criatura seductora, a menudo con rasgos de serpiente, que atraía a los hombres. Esta transformación muestra cómo los mitos pueden adaptarse y cambiar su significado en diferentes culturas y períodos históricos.

    #Historia #Mitología #Grecia #MitologíaGriega #Folclore #Leyendas

  31. Con calma

    Ghosts of the Bay: A deep dive into the UC Berkeley Folklore archives. Policías fantasma, fuentes benditas que al beber de ellas te ayudan con exámenes perfectos, brujas del parque con teléfonos para llamarlas, una diosa feministas que te consigue espacio para aparcar cuando la invocas… historias, tradiciones y leyendas que guarda desde los años 60 el archivo de folclore de la UC Berkeley.

    Shirley Kramer es la diosa de los espacios de estacionamiento… Esta leyenda es la solución feminista a los problemas de estacionamiento urbano y, por lo tanto, probablemente data de principios de la década de 1970, que creo que es cuando la escuché por primera vez. Estaba dando vueltas por North Beach, en San Francisco, buscando dónde estacionar mi enorme descapotable, y una pasajera feminista y moderna invocó los poderes de Shirley Kramer, quien inmediatamente nos presentó el espacio perfecto…

    ‘Shirley Kramer, where are you?’, and then I get my parking space.

    Surfeando los creepypastas (podcast)

    «Hoy os traemos un episodio de Halloween sobre los creepypastas con nuestro ilustre invitado: Snuff del normal podcast for normal people, en donde hablaremos de mentiras, verdades y cosas que se encontró por internet, haciéndonos un fantástico PowerPoint sobre los creepypastas más famosos por orden de aparición en las redes y su historia.»

    Les recomiendo que mejor lo vean en este vídeo de surfeando el nicho para ver así las imágenes y la documentación que aporta Snuff en este recorrido sobre la historia de los creepypastas. Ya estoy puretilla y me empiezo a perder cuando la chavalada empieza a hablar del Analog Horror y los ARG… yo antes molaba.

    Why Gullah Geechee Folklore Created a Unique Monster | Monstrum (video)

    ¿Alguna vez te has despertado exhausto, como si te hubieran robado la vida? La Boo Hag, una figura aterradora del folclore gullah geechee, podría ser la culpable. Este episodio explora cómo un monstruo sin piel se convirtió en un poderoso símbolo de la memoria cultural, la supervivencia y el legado de la tradición oral en la diáspora africana.

    «pero me parece que el cine puede ser una excelente manera de mantener viva la tradición. Podemos capturar a los narradores tradicionales contando sus historias, y podemos moldear al monstruo de manera que se ajuste a la moral moderna.»

    «Cada nueva narración es un actor de preservación y a la vez de reinvención, que garantiza que las tradiciones se adapten sin dejar de honrar las voces originales que las moldearon.»

    La Boo Hag me ha recordado un poco al dorlis, aunque el dorlis tiene una naturaleza sexual algunos de los relatos que se cuenta en este vídeo hablan de que la Boo Hag puede ser pareja, o esposa, del hombre que la descubre.

    Dibujos de Gustavo Adolfo Bécquer de su álbum satírico ‘Les morts pour rire: Bizarreries’.

    #Bécquer #BooHag #creepypastas #dorlis #folclore #folklore #GullahGeeche #leyendasUrbanas #monstruos #televisión #tradición #universidad

  32. Con calma

    Ghosts of the Bay: A deep dive into the UC Berkeley Folklore archives. Policías fantasma, fuentes benditas que al beber de ellas te ayudan con exámenes perfectos, brujas del parque con teléfonos para llamarlas, una diosa feministas que te consigue espacio para aparcar cuando la invocas… historias, tradiciones y leyendas que guarda desde los años 60 el archivo de folclore de la UC Berkeley.

    Shirley Kramer es la diosa de los espacios de estacionamiento… Esta leyenda es la solución feminista a los problemas de estacionamiento urbano y, por lo tanto, probablemente data de principios de la década de 1970, que creo que es cuando la escuché por primera vez. Estaba dando vueltas por North Beach, en San Francisco, buscando dónde estacionar mi enorme descapotable, y una pasajera feminista y moderna invocó los poderes de Shirley Kramer, quien inmediatamente nos presentó el espacio perfecto…

    ‘Shirley Kramer, where are you?’, and then I get my parking space.

    Surfeando los creepypastas (podcast)

    «Hoy os traemos un episodio de Halloween sobre los creepypastas con nuestro ilustre invitado: Snuff del normal podcast for normal people, en donde hablaremos de mentiras, verdades y cosas que se encontró por internet, haciéndonos un fantástico PowerPoint sobre los creepypastas más famosos por orden de aparición en las redes y su historia.»

    Les recomiendo que mejor lo vean en este vídeo de surfeando el nicho para ver así las imágenes y la documentación que aporta Snuff en este recorrido sobre la historia de los creepypastas. Ya estoy puretilla y me empiezo a perder cuando la chavalada empieza a hablar del Analog Horror y los ARG… yo antes molaba.

    Why Gullah Geechee Folklore Created a Unique Monster | Monstrum (video)

    ¿Alguna vez te has despertado exhausto, como si te hubieran robado la vida? La Boo Hag, una figura aterradora del folclore gullah geechee, podría ser la culpable. Este episodio explora cómo un monstruo sin piel se convirtió en un poderoso símbolo de la memoria cultural, la supervivencia y el legado de la tradición oral en la diáspora africana.

    «pero me parece que el cine puede ser una excelente manera de mantener viva la tradición. Podemos capturar a los narradores tradicionales contando sus historias, y podemos moldear al monstruo de manera que se ajuste a la moral moderna.»

    «Cada nueva narración es un actor de preservación y a la vez de reinvención, que garantiza que las tradiciones se adapten sin dejar de honrar las voces originales que las moldearon.»

    La Boo Hag me ha recordado un poco al dorlis, aunque el dorlis tiene una naturaleza sexual algunos de los relatos que se cuenta en este vídeo hablan de que la Boo Hag puede ser pareja, o esposa, del hombre que la descubre.

    Dibujos de Gustavo Adolfo Bécquer de su álbum satírico ‘Les morts pour rire: Bizarreries’.

    #Bécquer #BooHag #creepypastas #dorlis #folclore #folklore #GullahGeeche #leyendasUrbanas #monstruos #televisión #tradición #universidad

  33. Con calma

    Ghosts of the Bay: A deep dive into the UC Berkeley Folklore archives. Policías fantasma, fuentes benditas que al beber de ellas te ayudan con exámenes perfectos, brujas del parque con teléfonos para llamarlas, una diosa feministas que te consigue espacio para aparcar cuando la invocas… historias, tradiciones y leyendas que guarda desde los años 60 el archivo de folclore de la UC Berkeley.

    Shirley Kramer es la diosa de los espacios de estacionamiento… Esta leyenda es la solución feminista a los problemas de estacionamiento urbano y, por lo tanto, probablemente data de principios de la década de 1970, que creo que es cuando la escuché por primera vez. Estaba dando vueltas por North Beach, en San Francisco, buscando dónde estacionar mi enorme descapotable, y una pasajera feminista y moderna invocó los poderes de Shirley Kramer, quien inmediatamente nos presentó el espacio perfecto…

    ‘Shirley Kramer, where are you?’, and then I get my parking space.

    Surfeando los creepypastas (podcast)

    «Hoy os traemos un episodio de Halloween sobre los creepypastas con nuestro ilustre invitado: Snuff del normal podcast for normal people, en donde hablaremos de mentiras, verdades y cosas que se encontró por internet, haciéndonos un fantástico PowerPoint sobre los creepypastas más famosos por orden de aparición en las redes y su historia.»

    Les recomiendo que mejor lo vean en este vídeo de surfeando el nicho para ver así las imágenes y la documentación que aporta Snuff en este recorrido sobre la historia de los creepypastas. Ya estoy puretilla y me empiezo a perder cuando la chavalada empieza a hablar del Analog Horror y los ARG… yo antes molaba.

    Why Gullah Geechee Folklore Created a Unique Monster | Monstrum (video)

    ¿Alguna vez te has despertado exhausto, como si te hubieran robado la vida? La Boo Hag, una figura aterradora del folclore gullah geechee, podría ser la culpable. Este episodio explora cómo un monstruo sin piel se convirtió en un poderoso símbolo de la memoria cultural, la supervivencia y el legado de la tradición oral en la diáspora africana.

    «pero me parece que el cine puede ser una excelente manera de mantener viva la tradición. Podemos capturar a los narradores tradicionales contando sus historias, y podemos moldear al monstruo de manera que se ajuste a la moral moderna.»

    «Cada nueva narración es un actor de preservación y a la vez de reinvención, que garantiza que las tradiciones se adapten sin dejar de honrar las voces originales que las moldearon.»

    La Boo Hag me ha recordado un poco al dorlis, aunque el dorlis tiene una naturaleza sexual algunos de los relatos que se cuenta en este vídeo hablan de que la Boo Hag puede ser pareja, o esposa, del hombre que la descubre.

    Dibujos de Gustavo Adolfo Bécquer de su álbum satírico ‘Les morts pour rire: Bizarreries’.

    #Bécquer #BooHag #creepypastas #dorlis #folclore #folklore #GullahGeeche #leyendasUrbanas #monstruos #televisión #tradición #universidad

  34. Con calma

    Ghosts of the Bay: A deep dive into the UC Berkeley Folklore archives. Policías fantasma, fuentes benditas que al beber de ellas te ayudan con exámenes perfectos, brujas del parque con teléfonos para llamarlas, una diosa feministas que te consigue espacio para aparcar cuando la invocas… historias, tradiciones y leyendas que guarda desde los años 60 el archivo de folclore de la UC Berkeley.

    Shirley Kramer es la diosa de los espacios de estacionamiento… Esta leyenda es la solución feminista a los problemas de estacionamiento urbano y, por lo tanto, probablemente data de principios de la década de 1970, que creo que es cuando la escuché por primera vez. Estaba dando vueltas por North Beach, en San Francisco, buscando dónde estacionar mi enorme descapotable, y una pasajera feminista y moderna invocó los poderes de Shirley Kramer, quien inmediatamente nos presentó el espacio perfecto…

    ‘Shirley Kramer, where are you?’, and then I get my parking space.

    Surfeando los creepypastas (podcast)

    «Hoy os traemos un episodio de Halloween sobre los creepypastas con nuestro ilustre invitado: Snuff del normal podcast for normal people, en donde hablaremos de mentiras, verdades y cosas que se encontró por internet, haciéndonos un fantástico PowerPoint sobre los creepypastas más famosos por orden de aparición en las redes y su historia.»

    Les recomiendo que mejor lo vean en este vídeo de surfeando el nicho para ver así las imágenes y la documentación que aporta Snuff en este recorrido sobre la historia de los creepypastas. Ya estoy puretilla y me empiezo a perder cuando la chavalada empieza a hablar del Analog Horror y los ARG… yo antes molaba.

    Why Gullah Geechee Folklore Created a Unique Monster | Monstrum (video)

    ¿Alguna vez te has despertado exhausto, como si te hubieran robado la vida? La Boo Hag, una figura aterradora del folclore gullah geechee, podría ser la culpable. Este episodio explora cómo un monstruo sin piel se convirtió en un poderoso símbolo de la memoria cultural, la supervivencia y el legado de la tradición oral en la diáspora africana.

    «pero me parece que el cine puede ser una excelente manera de mantener viva la tradición. Podemos capturar a los narradores tradicionales contando sus historias, y podemos moldear al monstruo de manera que se ajuste a la moral moderna.»

    «Cada nueva narración es un actor de preservación y a la vez de reinvención, que garantiza que las tradiciones se adapten sin dejar de honrar las voces originales que las moldearon.»

    La Boo Hag me ha recordado un poco al dorlis, aunque el dorlis tiene una naturaleza sexual algunos de los relatos que se cuenta en este vídeo hablan de que la Boo Hag puede ser pareja, o esposa, del hombre que la descubre.

    Dibujos de Gustavo Adolfo Bécquer de su álbum satírico ‘Les morts pour rire: Bizarreries’.

    #Bécquer #BooHag #creepypastas #dorlis #folclore #folklore #GullahGeeche #leyendasUrbanas #monstruos #televisión #tradición #universidad

  35. «Hombres de nuestra tierra» (1964) es un disco sobre oficios del campo. A cada canción la precede un texto corto. Los textos son de Juan Capagorry, también las letras de las canciones que musicalizó Daniel Viglietti. La edición también incluyó registros de fotos de Isabel Gilbert, que recorrió campos y sierras en la búsqueda de quienes trabajan en esos oficios.

    En «Calagualero» se aprecia la sensibilidad y maestría de alumbrar un oficio que tiene sus riesgos, para rescatar estas plantas que se vendían luego entreveradas en arreglos florales.

    Calagualero

    Así, al pardear de la tarde, en Minas suele verlos pasar. Van como las lavanderas, con un atado grande encima ‘e la cabeza. Son los calagualeros. Vienen de la sierra. Sin perro ni chiflido, cuidándose del estanciero y la uña ‘e gato, llegan a las quebradas más feas, donde la víbora y la espina amarilla. Allí está la calaguala.
    En una arpillera húmeda, atada con unos tientos de envira, la van acomodando. Ese helecho salvaje que no florece nunca, termina escondiendo su verde entre las flores puebleras.

    En lo más hondo del cerro,
    allí te voy a buscar,
    donde se enreda la sombra
    con la crucera mortal.

    Calaguala, calaguala,
    ¡dónde viniste a nacer!

    Hay que llegarse arrastrando,
    mismito como el tatú,
    qu’el ojo del estanciero
    es pior que la espina ’e cruz.

    Calaguala, calaguala,
    ¡dónde viniste a nacer!

    Te procuro en las quebradas
    esquivando el ñapindá,
    saludando las arueras,
    allí te voy a buscar.

    Atadita con envira
    te cargo pa’ regresar,
    y entre las flores puebleras
    casi ni te han de notar.

    Calaguala, calaguala,
    ¡dónde viniste a quedar!

    Canción: youtube.com/watch?v=s4eeij7NZYE

    Libro de Clara García que investigó sobre este álbum:

    ladiaria.com.uy/cultura/articu

    #música #uruguay #folclore

  36. «Hombres de nuestra tierra» (1964) es un disco sobre oficios del campo. A cada canción la precede un texto corto. Los textos son de Juan Capagorry, también las letras de las canciones que musicalizó Daniel Viglietti. La edición también incluyó registros de fotos de Isabel Gilbert, que recorrió campos y sierras en la búsqueda de quienes trabajan en esos oficios.

    En «Calagualero» se aprecia la sensibilidad y maestría de alumbrar un oficio que tiene sus riesgos, para rescatar estas plantas que se vendían luego entreveradas en arreglos florales.

    Calagualero

    Así, al pardear de la tarde, en Minas suele verlos pasar. Van como las lavanderas, con un atado grande encima ‘e la cabeza. Son los calagualeros. Vienen de la sierra. Sin perro ni chiflido, cuidándose del estanciero y la uña ‘e gato, llegan a las quebradas más feas, donde la víbora y la espina amarilla. Allí está la calaguala.
    En una arpillera húmeda, atada con unos tientos de envira, la van acomodando. Ese helecho salvaje que no florece nunca, termina escondiendo su verde entre las flores puebleras.

    En lo más hondo del cerro,
    allí te voy a buscar,
    donde se enreda la sombra
    con la crucera mortal.

    Calaguala, calaguala,
    ¡dónde viniste a nacer!

    Hay que llegarse arrastrando,
    mismito como el tatú,
    qu’el ojo del estanciero
    es pior que la espina ’e cruz.

    Calaguala, calaguala,
    ¡dónde viniste a nacer!

    Te procuro en las quebradas
    esquivando el ñapindá,
    saludando las arueras,
    allí te voy a buscar.

    Atadita con envira
    te cargo pa’ regresar,
    y entre las flores puebleras
    casi ni te han de notar.

    Calaguala, calaguala,
    ¡dónde viniste a quedar!

    Canción: youtube.com/watch?v=s4eeij7NZYE

    Libro de Clara García que investigó sobre este álbum:

    ladiaria.com.uy/cultura/articu

    #música #uruguay #folclore

  37. ¡Homenaje a una leyenda! 💃 El Ballet Folklórico de México de Amalia Hernández honra el legado de su creadora con dos espectáculos de gala. Entérate de la trascendencia de este evento que celebra la danza y la cultura de México. #Danza #Cultura #Aniversario #Folclore

    Lee la nota: zurl.co/R9v7e