Holland Festival opent 80e editie met grootse jazzopera Champion én verwelkomt Ho Tzu Nyen als associate artist
Het Holland Festival viert in 2027 zijn tachtigste editie. Al acht decennia heeft het festival tot doel om grootschalige en vernieuwende podiumkunsten te presenteren van toonaangev
https://cultureelpersbureau.nl/2026/09/holland-festival-opent-80e-editie-met-grootse-jazzopera-champion-en-verwelkomt-ho-tzu-nyen-als-associate-artist/
#PERSBERICHTEN #PODIUMKUNST #HollandFestival
#hollandfestival — Public Fediverse posts
Live and recent posts from across the Fediverse tagged #hollandfestival, aggregated by home.social.
-
-
RAVE-L by Les Apaches !, Parrish Smith in Muziekgebouw Amsterdam was a great show mixing classical music, jazz and techno in an interesting blend. Visuals were also great.
-
Theatercolleges bij Holland Festival en Theater Rotterdam: hoe wordt kennis echt opwindend?
In de krant kun je lezen dat het theatercollege, in goed Nederlands ook wel Lecture Performance genoemd, in opkomst is. Het is dus geen toeval dat ik deze week twee van zulke hoorcolleges-met-lichtbeelden mee mocht maken. Eerst was daar ‘Een Groter Verhaal’ van Bureau Vergezicht en Theater Rotterdam, gisteren kwam daar ‘Honor’ bij, van Suzanne Bocanegra in het Holland Festival. De […]
#HollandFestival #recensie #theaterRotterdam https://cultureelpersbureau.nl/2026/06/theatercolleges-bij-holland-festival-en-theater-rotterdam-hoe-wordt-kennis-echt-opwindend/ -
Brecht’s First Play in Holland Festival: een even vrolijk als onmisbaar helder stuk over cancel cultuUr
Zelden met zoveel frisse tegenzin naar een Holland Festival-voorstelling gegaan als deze. Nog minder vaak zo blij, opgewekt, vrolijk en intellectueel verhelderd van een Holland Festival-voorstelling teruggekeerd als van Brechts First Play, op donderdag 18 juni 2026. De tegenzin zat hem erin dat het stuk Baal, een jeugdwerk van Bertolt Brecht, de grote toneelvernieuwer van de 20ste eeuw, een […]
#bertoltBrecht #china #HollandFestival #ierland #recensie https://cultureelpersbureau.nl/2026/06/brechts-first-play-in-holland-festival-een-even-vrolijk-als-onmisbaar-helder-stuk-over-cancel-culture/ -
https://www.europesays.com/nl/229408/ Tijdens het Holland Festival stelt Máxima ons voor een raadsel #Amusement #Broche #Dutch #Entertainment #HollandFestival #maxima #Nederland #Nederlanden #Nederlands #Netherlands #NieuweOutfit #NL
-
Vitor Araújo: ‘A música sempre foi meu laboratório’
-
Gauthier Dance unterwegs: Tilburg, Rotterdam, Den Haag: Gauthier Dance tourt samt Junioren durch Holland
Adonis Foniadakis lässt „Bolero“ zum Finale der „Fireworks“ auf dem Trampolin abheben. Foto: Jeanette Bak Die beiden Kompanien von…
#Stuttgart #Deutschland #Deutsch #DE #Schlagzeilen #Headlines #Nachrichten #News #Europe #Europa #EU #Baden-Württemberg #Fireworks #GauthierDance #GauthierJuniors #Germany #HollandFestival #Kultur #Textmanager
https://www.europesays.com/de/668912/ -
https://www.europesays.com/de/668912/ Gauthier Dance unterwegs: Tilburg, Rotterdam, Den Haag: Gauthier Dance tourt samt Junioren durch Holland #BadenWürttemberg #DE #Deutschland #Fireworks #GauthierDance #GauthierJuniors #Germany #HollandFestival #Kultur #Stuttgart #Textmanager
-
Hildur Guðnadóttir associate artist Holland Festival 2026
De associate artist van de 79e editie van het Holland Festival is de IJslandse componist, musicus en zangeres Hildur Guðnadóttir (Reykjavik, 1982). Zij is een van de meest toonaangevende en veelzijdige componisten van filmscores, experimentele pop en hedendaagse muziek van deze tijd. Voor haar werk – vaak intens, poëtisch, duister en ongepolijst – put ze uit uiteenlopende bronnen, van grondleggers van eigentijdse muziek als György Ligeti en Kaija Saariaho tot minimal music, ambient en noise. Ze is een muzikale duizendpoot die samenwerkte met artiesten als Ryuichi Sakamoto (associate artist Holland Festival in 2021), Jóhann Jóhannsson, The Knife, Animal Collective en heel veel anderen (zie onderaan).
Het grote publiek kan haar muziek kennen van films als Joker (2019), waarvoor ze een Oscar won, TÁR (2022) of de HBO-dramaserie Chernobyl (2019). Deze maand ging op het filmfestival in Toronto HEDDA in première, de radicale bewerking van Henrik Ibsens toneelstuk met muziek van Guðnadóttir.
In het Holland Festival 2026 presenteert ze onder meer Where to From, een nieuw multidisciplinair concert waarin live uitgevoerde muziek van het gelijknamige album (dat later dit jaar verschijnt) en werk uit Guðnadóttirs bestaande oeuvre wordt gecombineerd met lichtkunst van Theresa Baumgartner. Dit concert wordt mede door het Holland Festival gecoproduceerd.
De rol van de associate artist
Sinds 2019 werkt het Holland Festival jaarlijks met een associate artist: een internationale kunstenaar met een brede blik en een eigen grensverleggende en interdisciplinaire artistieke praktijk, die zich voor een editie aan het festival verbindt. Zij of hij toont naast bestaand werk, nieuw werk dat het Holland festival medeproduceert. De associate artist fungeert tevens als gesprekspartner voor het programmateam bij de invulling van een deel van het verdere festivalprogramma.
Emily Ansenk, directeur Holland Festival: “Met Hildur Guðnadóttir verwelkomen we een kunstenaar die klank, emotie en verbeelding op een unieke manier samenbrengt. Haar werk kruipt onder de huid, raakt een groot publiek en is tegelijkertijd compromisloos en vernieuwend. We kijken ernaar uit om met haar de grenzen van muziek en performance verder op te rekken.”
Hildur Guðnadóttir over haar rol als associate artist: “Het is een groot plezier om benoemd te worden tot associate artist van het Holland Festival 2026. Sinds ik er voor het eerst speelde in 2013 is het een van mijn favoriete festivals. Ik heb hun gedurfde en spannende programmering altijd hoog aangeslagen, dus het is een enorme eer om deel uit te maken van de programmering van volgend jaar. Het is iets zeldzaams en moois om in de loop van een paar weken met enkele van mijn favoriete artiesten te mogen optreden én hen te horen.”
Over Hildur Guðnadóttir
Hildur Guðnadóttir brak internationaal door met haar meeslepende filmmuziek voor onder meer Joker (Oscar, Golden Globe, BAFTA en Grammy), TÁR en Women Talking. Ook componeerde zij voor Sicario: Day of the Soldado, Mary Magdalene, Journey’s End, en Tom of Finland, ook schreef ze muziek voor tv-series als Chernobyl, Trapped en Street Spirits.
Naast haar muziek voor film en televisie bouwde Guðnadóttir een indrukwekkend solorepertoire op. In haar vier albums – Mount A (2006), Without Sinking (2009), Leyfðu Ljósinu (2012; in 2013 live uitgevoerd tijdens het Holland Festival) en Saman (2014) – weet ze een enorme verscheidenheid aan klanken uit haar instrumenten te halen, variërend van heel intiem tot overweldigende soundscapes.
Recentelijk was ze ook in Nederland nog te zien met haar band Osmium, een samenwerking met James Ginzburg (emptyset, Subtext), Rully Shabara (Senyawa), en producer en sound designer Sam Slater.Achtergrond
Geboren op 4 september 1982 in Reykjavík, groeide Guðnadóttir op in Hafnarfjörður in een muzikaal gezin: haar vader, Guðni Franzson, is componist, klarinettist en leraar, haar moeder, Ingveldur Guðrún Ólafsdóttir, is operazangeres. Zelf begon ze als kind met cellospelen. Ze studeerde aan de Muziekacademie van Reykjavík en zette haar studie Compositie en Nieuwe Media voort aan de IJslandse Kunstacademie en de Universität der Künste in Berlijn.
Het oeuvre van Guðnadóttir omvat, naast eigen werk en filmmuziek, ook muziek voor theater en dans. Ze componeerde voor onder meer choreograaf Lucinda Childs, het Nationaal Theater van IJsland, Tate Modern, het British Film Institute, de Koninklijke Zweedse Opera, het IJslands Symfonieorkest en het Nationaal Theater van Göteborg.Samenwerkingen en (gast)optredens omvatten onder meer Skúli Sverrisson, múm, Sunn O))), Pan Sonic, Hauschka, Wildbirds & Peacedrums, David Sylvian, Animal Collective, The Knife, Fever Ray, Throbbing Gristle, Jóhann Jóhannsson en Ryuichi Sakamoto.
Belangrijkste onderscheidingen
- Academy Awards: 2020 Oscar voor Best Achievement in Music Written for Motion Pictures (Original Score) – Joker
- BAFTA Awards: 2020 Original Music – Joker
- Critics’ Choice Award: 2023 Best Score – TÁR
- Primetime Emmy Awards: 2019 Outstanding Music Composition for a Limited Series, Movie, or Special (Original Dramatic Score) – Chernobyl – voor de aflevering Please Remain Calm
- Golden Globes: 2020 Best Original Score – Motion Picture – Joker
- Grammy Awards: 2021 Best Score Soundtrack For Visual Media – Joker, samen met Sam Slater
- Toronto International Film Festival: 2022 TIFF Variety, Artisan Award
- Venice Film Festival: 2024 Soundtrack Stars Award, Best Soundtrack – Joker: Folie à Deux; 2019 Soundtrack Stars Award, Best Soundtrack – Joker
- Asia Pacific Screen Awards: 2018 Best Original Score – Mary Magdalene, samen met Jóhann Jóhannsson
Over het Holland Festival
Het Holland Festival is het grootste internationale podiumkunstenfestival van Nederland en vindt in 2026 voor de 79e keer plaats. In juni presenteert het festival vernieuwende en grensverleggende voorstellingen uit de hele wereld op diverse locaties in Amsterdam.
Eerdere associate artists
Faustin Linyekula en William Kentridge (2019), Bill T. Jones (2020), Gisèle Vienne en Ryuichi Sakamoto (2021), Angélique Kidjo en Nicolas Stemann (2022), ANOHNI (2023), Christiane Jatahy (2024), Trajal Harrell (2025).
-
𝗢𝘂𝗱-𝗱𝗶𝗿𝗲𝗰𝘁𝗲𝘂𝗿 𝗛𝗼𝗹𝗹𝗮𝗻𝗱 𝗙𝗲𝘀𝘁𝗶𝘃𝗮𝗹 𝗙𝗿𝗮𝗻𝘀 𝗱𝗲 𝗥𝘂𝗶𝘁𝗲𝗿 𝗼𝘃𝗲𝗿𝗹𝗲𝗱𝗲𝗻
Oud-directeur van het Holland Festival Frans de Ruiter is woensdag overleden. Dat heeft zijn familie donderdag laten weten aan het ANP. De Ruiter, van huis uit musicoloog en klavecinist, was 79 jaar oud.
-
Ring of our Time is een zacht swingende, terechte draai om de oren in het Holland Festival
Terwijl een verzameling mannen-in-pak in vreesachtige aanbidding rondom een grote oranje oorlogsgod in Paleis Huis ten Bosch aan de garnalencocktail begon, vulde enkele tient
https://cultureelpersbureau.nl/2025/06/ring-of-our-time-is-een-zacht-swingende-terechte-draai-om-de-oren-in-het-holland-festival/
#Featured #HollandFestival #OPERA #PODIUMKUNST #SPECIALS #WORDLID #hf25 #klimaatcrisis #recensie -
@librarianbe #PierreAudi overleden in Peking, 67 jaar, hartaanval, opera- en theaterregisseur, Libanees en sinds 2018 Nederlander, een ware Amsterdammer (1988-2018), groot kunstenaar #nationaleopera, #hollandfestival, wat een verlies
-
Wereldpremières bij het Holland Festival
In minder dan anderhalve maand barst het Holland Festival los op 16 locaties in Amsterdam en 1 in Den Haag. Dit jaar zijn er 10 coproducties die in wereldpremière gaan. Van grote internationale producties met thema’s als ecologie en vrouwelijke autonomie, tot een eerste ontmoeting tussen t
https://cultureelpersbureau.nl/2025/05/wereldpremieres-bij-het-holland-festival/
#DANS #HollandFestival #MUZIEK #PERSBERICHTEN #PODIUMKUNST #SPECIALS #THEATER -
𝗛𝗼𝗹𝗹𝗮𝗻𝗱 𝗙𝗲𝘀𝘁𝗶𝘃𝗮𝗹 𝗼𝗽𝗲𝗻𝘁 𝗱𝗶𝘁 𝗷𝗮𝗮𝗿 𝗺𝗲𝘁 𝗱𝗼𝗼𝗿 𝗔𝗜 𝗴𝗲𝗺𝗮𝗮𝗸𝘁𝗲 𝗧𝗵𝗮𝗶𝘀𝗲 𝗱𝗮𝗻𝘀
De 78e editie van het Holland Festival opent dit jaar met een Thaise dansvoorstelling die een choreografie heeft die mede door kunstmatige intelligentie (AI) is gemaakt. Vanaf 11 juni zijn er op het grootste internationale podiumkunstenfestival van Nederland in totaal ruim veertig...
-
Concert: Weelderige arrangementen Arthur Verocai ideaal voor het Concertgebouw
https://writteninmusic.com/concertverslag/weelderige-arrangementen-arthur-verocai-ideaal-voor-het-concertgebouw/#Music #Jazz #ArthurVerocaienMetropoleOrkest #HetConcertgebouw #HollandFestival
-
Concert: Holland Festival 2024: 11.000 Saiten decomponeert compositie
https://writteninmusic.com/concertverslag/holland-festival-2024-11-000-saiten-decomponeert-compositie/#Music #Eigentijds #KlangforumWien #Gashouder #HollandFestival
-
Intriguing concert at Holland Festival: 11.000 Saiten, for 50 individually tuned pianos plus orchestra. Written by Georg Friedrich Haas who attended himself, with his wife.
https://hollandfestival.nl/en/11-000-saiten
#music #concert #hollandfestival #haas #piano #KlangforumWien
-
Morgen start t #HollandFestival, besluit #ECB over renteverlaging, stemt NL voor #EP2024, en is t 80 jaar geleden dat de bevrijders landden op t continent #Dday
-
Holland Festival 2023: een programma met grote artistieke reikwijdte en nieuw publiek
De 76e editie van het Holland Festival opende op 1 juni met Drive your Plow over the Bones of the Dead van Simon McBurney en sluit op 1 juli af met Requiem for Nature door Tan Dun, Pierre Audi
https://cultureelpersbureau.nl/2023/06/holland-festival-2023-een-programma-met-grote-artistieke-reikwijdte-en-nieuw-publiek/
#ACTUEEL #HollandFestival #PERSBERICHTEN #PODIUMKUNST #SPECIALS #Anohni #CocoRosie #HF23 -
CocoRosie live in het Holland Festival: opvallend toegankelijk en stevig, en dat geldt ook voor het festival zelf
De gezusters Casady hebben, sinds ze samen in 2003 als CocoRosie door het leven gaan, een totaal eigen geluid ontwikk
https://cultureelpersbureau.nl/2023/06/cocorosie-live-in-het-holland-festival-opvallend-toegankelijk-en-stevig-en-dat-geldt-ook-voor-het-festival-zelf/
#ACTUEEL #DONATIEGEVRAAGD #HollandFestival #MUZIEK #PODIUMKUNST #SPECIALS #Anohni #CocoRosie #HF23 #recensie -
Euphoria van Julian Rosefeldt op het #hollandfestival: teksten uit de antikapitalistische kritiek, maar dan als film, dans en muziek in een video installatie in de Centrale Markthallen.
Dit is de boekenlijst die bij de uitgang lag, mocht je je willen inlezen (of checken hoe belezen je bent):
-
Folder van #hollandfestival zo groot als een stembiljet terwijl er per concert nog steeds bijna geen info is. Dat kan toch beter online ?
-
Octavia.Trepanation #HF17: political opera remains problematic
The opening scene of Octavia. Trepanation is breathtaking. A Chinese terracotta army is positioned on either side of Lenin’s laurelled head. – The fighters are headless. Lenin’s brain will serve all, seems to be the suggestion. Associations with the image of Che Guevara in the opera Reconstruction pop into my head. But while the (anti-American) message of that 1969 production was brought across chyrstal clear, director Boris Joechananov and composer Dmitri Kourliandski only sow confusion. Political opera, it remains problematic
Red light, no red thread
On paper, this new production of the Holland Festival promised to shed an interesting light on the mechanisms of tyranny. Joechananov and Kourliandski bring together three historic rulers. The Chinese emperor who wants his soldiers to be buried along with him, the Roman ruler Nero destroying his own city, the Russian revolutionary Lenin who appears to be just as tyrannical as the tsar. The stage often bathes in blood-red light, as does Lenin’s opened skull. However, a ‘red’ thread in the story cannot be discovered.
Yet the opera sets out so well. The headless terracotta fighters sing sustained vocals, while Lenin’s skull is being lifted by means of a laser beam. Soon however things take a wrong turn. In Lenin’s brain the Roman philosopher Seneca appears. Baritone Alexei Kochanov has audible trouble with his uncomfortable part, switching between his low and falsetto registers. He recites his lines unaffected, against a background of vocalized chords and darkly-circulating electronic sounds. Why his voice – and the ones of the other soloists – should be amplified is a mystery. It sounds distant and unnatural.
No interaction or development
None of the characters gets the opportunity to develop in any way, nor is there any interaction between them. Instead of focusing on our (all too) human actions, Octavia.Trepanation merely offers a concatenation of texts as dry as dust. Therefore it’s impossible to identify with any of the characters. Also, the supposed relationship between all those static people on stage remains completely unclear. Why does Trotsky pop up in a setting with Nero and Seneca? What does Buddha do in Lenin’s head? No idea.
Endless inertia
In his own words, while composing Kourliandski ‘lifted the skull’ from the revolutionary, originally Polish song Varshavyanka from the nineteenth century. A favourite of Lenin’s we are told. Kourliandski stretched its melody a hundred times, but to what aim? Half an hour of slowly traversing, (sometimes dissonant) sounds does not make for exciting or engaging music. The constant shifting between long-standing tones in falsetto and faster phrases in the chest voice becomes annoying. As do the seagull-like shrieks of a women’s choir that suddenly appears in Lenin’s skull. Also the soundscape of continuous ominous droning electronics is too uniform to hold our attention.
Nazi-like legionnaires
The only moment we are (slightly) moved is when the spirit of Agrippina (the mezzosoprano Arina Zvereva) appears. Haltingly, almost whispering, she bewails the murderous nature of her son Nero. Choir and electronics create a sustained tension with softly murmuring sounds. A comic element are the four legionnaires, who look a bit like firemen in their red plastic suits and helmets. With resolute, sometimes Nazi-like gestures, they keep hustling about the terracotta army and the rest of the people.
Also the three centaur skeletons pulling a cart that serves both as Agrippina’s bier and Seneca’s bath evoke a little smile.
Yet these few more flippant elements cannot save this totally undramatic opera.
Heard Thursday 15 June, Muziekgebouw aan ‘t IJ Amsterdam, by Stanislavsky Electrotheatre., repeated there 16 June
#BorisJoechananov #DmitriKourliandski #HollandFestival #Lenin #Nero #OctaviaTrepanation #Seneca
-
Moritz Eggert: ‘Ik wil Wagner zijn onschuld teruggeven’
Antwerpen, 24-4-2013 – De Vlaamse Opera vroeg de kunstenaar Jan Fabre een productie te maken rond zijn geliefde componist Richard Wagner. Hij zoomt in op diens getroubleerde relatie met Friedrich Nietzsche, zelf een niet onbegenadigd componist. Aanvankelijk was deze diep onder de indruk van Wagners vernieuwende vorm van muziektheater, maar toen zijn oudere vriend zich verloor in grootheids- en godsdienstwaan, haakte de filosoof gedesillusioneerd af.
Voor Tragedy of a Friendship werkte Fabre nauw samen met de Vlaamse auteur Stefan Hertmans en de Duitse componist Moritz Eggert. Een opera mag het eindproduct niet genoemd worden, want dat schept verkeerde verwachtingen volgens Eggert. Het is wel een Gesamtkunswerk in de zin van Wagner, maar dan zonder de dwingende bombast. Lees hier het gesprek dat ik met hem had voor de website muziekvan.nu. De productie wordt in juni ook uitgevoerd in het Holland Festival.
Moritz Eggert ® Mara Eggert
#HollandFestival #JanFabre #MoritzEggert #muziektheater #Nietzsche #opera #StefanHertmans #TheaDerks #VlaamseOpera #Wagner