home.social

#muziektheater — Public Fediverse posts

Live and recent posts from across the Fediverse tagged #muziektheater, aggregated by home.social.

fetched live
  1. NEW New Nickerie

    Theater de Richel, Wednesday, September 9 at 08:00 PM GMT+2

    –

    A Surinamese spaceship destined for a new planet, a journey with glamour, comedy and music.

    You find yourself on the spaceship heading to this almost utopic destination.

    In the year 2099 the country of Suriname has taken over the world. (Kind of what the Spice girls did in 1996 but with even more political implications.)

    The multi-billion dollar oil & gas investment in 2024 transformed the small former Dutch colony to the #1 economic superpower on the planet.

    Beyond their Earthly success they’ve acquired a new planet and dubbed it: NEW New Nickerie. With a similar tropical climate, universal healthcare, 3-day work week, pension age of 32 and mansions for everyone.

    Your charming host is also the pilot, co-pilot, cabin crew, on-flight musical entertainment and space marshall. When the ship accidentally ends up in a part of the galaxy hidden by the government an adventure starts where you slowly uncover an inconvenient truth about the Surinamese empire.

    BIOGRAPHY

    LASHAAAWN (They/Them She/Her) self proclaimed Amsterdam’s Sweetheart is a drag performance artist. A fantasy world builder who in her work critically and comedically reflects on themes such as queerness, colonialism and The Real Housewives of AtlantaTM

    Acknowledged contributions by Black Queer Townhall Podcast by Bob The Drag Queen & Peppermint (2024), Dutch Design Week (2019 & 2024), De Bijlmerbundel (2025), Voetbalmeisjes (Zapp), Papadag(NPO3), the internationally acclaimed documentary Genderblend (2017) NPO/BNN/Videoland & the Gouden kalf filmfestival.

    Recent stage appearances at: De Tolhuistuin, Welcome to the village festival (Leeuwarden), Maaspodium, Felix Meritus, Becoming: Healing, Radion, Frontrow Festival, Compagnietheater, Ostadetheater, Bijlmerpark theater, de Meervaart, Festival Van ‘T Andere Theater, What You See Festival, ’T Koorenhuis, Amsterdam Fringe Festival, Heesterveld creative community, theater Kikker en Bar Blend.

    CREDITS

    Music production Studio 3-01, Fotograaf Hermen

    offbeat.amsterdam/event/new-ne

  2. Ondertussen – Joost II Sickenga

    Theater de Richel, Sunday, November 29 at 08:00 PM GMT+1

    Niet het vertrek, niet de aankomst – maar ondertussen.

    Niet de proloog, niet de apotheose – maar ondertussen.

    Niet van A naar B, niet From Here to Eternity – maar ondertussen.

    Ondertussen is een collage van dertig liederen. Het is tevens een driestemmige tekst. Het stuk bezingt het lopen in vele facetten. Aan bod komen zaken als het ritme van de voetstappen, de weg, uitzichten, verdwalen, verlangen, zwalken en niet te vergeten: de protestmars. Speciaal voor deze opvoeringen maakt cellist Ernst Reijseger muziek.

    Tekst/concept: Joost II Sickenga

    Muziek: Ernst Reijseger

    Voordracht: Bo Tarenskeen, David Roos en Jordy Vogelzang

    Joost II Sickenga (1963) is animator, performer, en misschien wel Nederlands meest eigenzinnige toneelauteur. Terugkerende kenmerken zijn het queerperspectief, maatschappelijke betrokkenheid en een filosofische gelaagdheid. Vergaande vormexperimenten zijn een handelsmerk van hem. Zijn werk werd geregisseerd door o.a. Dick Hauser, Jules Terlingen, Gerardjan Rijnders, en gespeeld door mugmetdegoudentand en Marien Jongewaard. Hij won driemaal Verse tekst, een prijs voor nog niet geënsceneerde toneelteksten.

    Ernst Reijseger (1954) is cellist en componist. Hij is een genrebender. Zijn muzikale samenwerkingen omvatten geïmproviseerde en jazzmuziek, klassieke en barokmuziek en traditionele muziek. Hij is creatieve partner van theatermakers, acteurs, dichters, dansers, dj’s, schilders, beeldhouwers, fotografen, glasblazers, uitvinders, atleten en paarden. Hij componeerde muziek voor 12 films van Werner Herzog en is onder andere lid van het Amsterdam String Trio. Reijsegers catalogus omvat ruim 200 albums.

    Bo Tarenskeen (1981) is toneelschrijver, regisseur, acteur en medeoprichter van Theater Na de Dam. Hij staat bekend om zijn fragmentarische, zowel geestige als huiveringwekkende voorstellingen over grote, soms foute denkers. Sinds 2021 werkt hij aan een elfdelige theaterserie over logicus en taalfilosoof Ludwig Wittgenstein. Deel twee daarvan, Aan de taal ligt het niet, werd genomineerd voor de Theo d’Or in de categorie ‘meest grensverleggende podiumprestatie’.

    David Roos (2000) is acteur, schrijver en theatermaker. Sinds zijn afstuderen aan de Toneelacademie Maastricht werkt hij vanuit Brussel, waar hij ook filosofie studeert. Zijn werk is talig, muzikaal, filosofisch en humoristisch. Als acteur was hij verbonden aan o.a. Internationaal Theater Amsterdam, Ontroerend Goed en De Toneelmakerij. Daarnaast is hij lid van het collectief Schwung, waarvoor hij de voorstelling Startschot schreef. Voor zijn solodebuut Pygmalion, of de billen van het beeld werd hij genomineerd voor de Toneelschrijfprijs 2025.

    Jordy Vogelzang (1991) rondde in 2017 zijn opleiding af aan de Amsterdamse Toneelschool met De Vier Laatste Dingen, een eigen werk onder leiding van Johan Simons. Zijn talent werd erkend met een nominatie voor de Guido de Moorprijs tijdens zijn stage bij ‘Jeanne d’Arc’, geregisseerd door Theu Boermans bij Het Nationale Theater. Samenwerkingen met vooraanstaande huizen zoals Frascati Amsterdam, Theater Rotterdam, Het Nationale Theater en Schauspielhaus Bochum leidden tot meerdere succesvolle producties. Sinds 2022 maakt hij onderdeel uit van de Rotterdamse Toneelgroep Altstadt.

    Ondertussen werd geschreven dankzij een werkbijdrage theatertekst van het Fonds Podiumkunsten.

    Duur: 75 minuten

    Een Ha-ha het leven productie (www.hahahetleven.nl).

    Foto Bo door Keke Keukelaar, foto David door Sam van Hulst en foto Jordy door Roeltje van de Sande Bakhuyzen.

    offbeat.amsterdam/event/ondert

  3. Muziektheater Clous van Mechelen / Olga de Meij – ”Hoe bedoel je?”

    Theater de Richel, Thursday, November 26 at 09:00 PM GMT+1

    Tussen all misverstanden en eigen meningen gelukkig wel jazzy songs. Olga de meij is een fan van Ella Fitzgerald. Rosemary Clooney en Julie London dus vandaar. Clous van Mechelen schreef liedjes voor o.a.Tol Hansse (Big City) Jan Blaaser (Mokum wat maak je me nou) en Wim T.Schippers (Zuurkool met vette jus) Hij werd ooit bekend als Jantje Vos de pianostemmer bij Sjef van Oekel. Maar oh ja, er is ook nog een tombola die wordt gepresenteerd door Olga, en wat dat inhoudt, moet je zelf maar bekijken.

    Enfin, er komen ook nog typetjes langs en een soort radioprogramma waar ik geen touw aan vast kon knopen. Ik zou zeggen, ga zelf kijken, misschien kun jij het
    beter uitleggen........

    offbeat.amsterdam/event/muziek

  4. Milène van der Smissen – De Schnabbelkoningin

    Theater de Richel, Wednesday, October 28 at 08:00 PM GMT+1

    Een humoristische muzikale cabaretshow over de weg naar succes. Van glitterjurken op het cruiseschip-podium tot gare, krakende geluidsinstallaties in voetbalkantines bij de bingo: de goedlachse Schnabbelkoningin Milène van der Smissen neemt je mee achter de schermen van het artiestenleven en gaat op humoristische wijze de strijd aan met zichzelf. Vol zelfspot schakelt ze moeiteloos over van smartlap tot powerballad, van pop-anthem naar chanson via haar krachtige eigen songs.

    Met een strot als Céline Dion, een energie als Dolly Parton en een kwetsbaarheid als Claudia de Breij bespreekt én bezingt de ontwapenende Brabantse onze hunkering naar succes. Zal deze Schnabbelkoningin voor altijd veroordeeld blijven tot het zingen van andermans hits? Of zijn het juist haar eigen, gevoelige nummers waarmee ze weet te raken?

    Milène toont je de absurditeit van het artiestenleven. Je lacht. Je slikt. En je bitterbal na afloop smaakt nooit meer hetzelfde. Misschien is de weg naar succes toch minder ver dan je denkt.

    Beeld: Studio Rik Versteeg

    offbeat.amsterdam/event/milene

  5. Mika de Pee – De Lente vatte vlam

    Theater de Richel, Friday, October 9 at 08:00 PM GMT+2

    Hoe ver ben je bereid te gaan voor je idealen, als ze je vervreemden van de mensen van wie je het meest houdt?

    Het is 1968: het jaar van wereldwijde revolutie. Van Parijs tot Washington, en van Mexico-Stad tot Praag: overal staan jongeren op om de wereld te veranderen. Gewapend met idealen, kunst en bakstenen gaan studenten in Praag de strijd aan met het Sovjetregime. De jonge, onhandige student Jan Palach arriveert in Praag om geschiedenis te studeren. Dansend op de opzwepende klanken van westerse vrije jazz, verboden muziek onder het regime, ontwikkelt hij zich in rap tempo tot een vurige voorvechter van de vrijheid. Maar de revolutie kent een prijs. Terwijl de spanningen oplopen en Russische troepen de opstand met harde hand neerslaan, komt Jan lijnrecht tegenover zijn dierbaren te staan. Wat begint als een strijd voor een betere wereld, verandert in een innerlijk conflict dat alles op het spel zet. Hoe ver ben je bereid te gaan voor je idealen, als ze je dreigen te vervreemden van de mensen van wie je het meest houdt?

    Maker Mika de Pee laat zich inspireren door zijn eigen ervaringen. Toen hij in 2018 begon aan de Arnhemse Toneelschool, botste zijn nieuwe, progressieve omgeving met de wereld waar hij vandaan kwam. In De Lente Vatte Vlam verweeft hij dit persoonlijke verhaal met het aangrijpende verhaal van Jan Palach, een van de 10 studenten die zichzelf in brand stak uit protest tegen het Sovjetregime. Het resultaat is een muzikale voorstelling waarin jazz en revolutie samensmelten tot een meeslepende theaterervaring. Een verhaal over idealen, opoffering en de vraag: wat als datgene waar je voor vecht, je uit elkaar drijft?

    Credits

    Spel: Mika de Pee

    Tekst: Mika de Pee

    Muziek: Adriaan Koster

    Tekst begeleiding: Elly Scheele

    Met speciale dank aan: Gemeente Utrecht, Amarte Fonds, Janivo en ZOZ Fonds

    offbeat.amsterdam/event/mika-d

  6. Marlijn Weerdenburg – Geworteld (werkvoorstelling)

    Theater de Richel, Wednesday, September 16 at 08:15 PM GMT+2

    ‘Geworteld’ is een gloednieuw theaterconcert waarin Marlijn op zoek gaat naar het fenomeen ‘thuis’.

    Marlijn verhuisde ontelbare keren in haar leven. Toen ze voor de zoveelste keer in een nieuwe stad haar verhuisdozen stond uit te pakken, ontdekte ze dat ze er alles voor over zou hebben om een oer basis te hebben. Ze dacht met enige jaloezie aan collega’s als Daniel Lohues, Danny Vera, Tania Kross, Frans Bauer en Roxeanne Hazes, die tot op de dag van vandaag geworteld zijn in hun geboortegrond. Marlijn schreef samen met hen over dit thema en het resultaat zijn prachtige nieuwe duetten.

    Maar ook tekstdichters als Jan Beuving en Antoine Uitdehaag leveren spiksplinternieuw materiaal voor ‘Geworteld’. Daarnaast kiest Marlijn het allermooiste repertoire om met haar unieke stemgeluid en innemende persoonlijkheid het publiek mee te nemen in haar verhaal.

    Hoe zou het zijn geweest als ze nog woonde in de stad waar ze werd geboren, ze nog steeds naar de bakker ging waar ze vroeger als klein meisje al aan de hand van haar moeder een brood kwam kopen. Haar vader op steenworp afstand woonde en haar kind leerde fietsen op het pleintje waar zij zelf ook voor het eerst zonder zijwieltjes reed.

    Je kan duizendpoot Marlijn kennen als Maria in de Passion, van haar musicalwerk in o.a. Diana & Zonen en Dear Evan Hansen, de titelrol in Danni Lowinski en haar presentatiewerk voor o.a. Moltalk, DNA Onbekend en Hotel Romantiek.

    Credits

    Met: Marijn Weerdenburg

    Oorspronkelijk script: Marlijn Weerdenburg

    Regie: Ruut Weismann

    Liedteksten: Marlijn Weerdenburg, Jan Beuving, Antoine Uitdehaag, Daniel Lohues, Frans Bauer, Danny Vera, Roxeanne Hazes, Tania Kross, Saman Amini e.a.

    Muziek: Marlijn Weerdenburg, Daniel Lohues, Frans Bauer, Danny Vera, Roxeanne Hazes, Tania Kross, Saman Amini, Rutger de Bekker, Charlotte Dommershausen e.a.

    offbeat.amsterdam/event/marlij

  7. Joost Hofman & Barbara Sloesen – Ouder worden (try-out)

    Theater de Richel, Wednesday, November 18 at 08:15 PM GMT+1

    Hoe word je ouder? Op die zowel praktische als existentiële vraag proberen Barbara Sloesen en Joost Hofman antwoord te geven in een theatervoorstelling. En ouder worden gaat niet vanzelf. Dat gebeurt tijdens een fertiliteitstraject in België, tijdens negen maanden zwangerschap, tijdens vrienden die de stad uit verhuizen, tijdens blij worden van bonusaanbiedingen en tijdens de eerste week van je kind tussen hoop en vrees vertoeven op de intensive care van het AMC. En dan ben je het opeens: ouder. Met liefde, zonder handleiding. Met vragen, maar nog geen antwoorden. Een theatervoorstelling met humor, confrontaties en liedjes.

    offbeat.amsterdam/event/joost-

  8. Elfie Tromp – Aai Poesje Aai Poesje

    Theater de Richel, Friday, January 15 at 08:15 PM GMT+1

    De voorstelling is enerzijds een cabaretshow, anderzijds een onderzoek naar humor en de impact ervan. Tromp test verschillende stellingen hiervan en hoe je humor kunt gebruiken om degene te worden die het laatst lacht. Darwin noemde humor een vorm van agressie, een manier om dominantie uit te oefenen op de ‘slachtoffers’ van de grap. Dat strookt met de humor waar Elfie mee opgroeide. Haar vroegste herinneringen aan grappen vertellen en cabaret bestaat uit mannelijke familieleden die, meestal in beschonken staat, in cafésetting hun favoriete cabaretiers imiteerde. Er was een bovenmatige voorkeur voor de brallerige, luide, mannelijke cabaretiers van die tijd. Seksistische en racistische grappen voerden de boventoon, waar de mannen, zowel als de vrouwen in dat selecte publiek destijds om lachte. Spotten, kwetsen, alles was geoorloofd voor een ‘goede’ grap.

    In haar puberteit verging Tromp haar het lachen voor de humoristen in haar omgeving, met de steeds prangender wordende vraag: maar waar lach je nu echt om? Haar geblondeerde moeder die het hardst lacht bij domme blondjes-grappen, is in lijn met de gedachte van filosofe Julia Kristeva, die schreef in Powers of Horror dat we lachen om het abjecte en door de lach onze angsten kunnen verdrijven. Podiumbeest Tromp weigert zich te laten vangen of tegenhouden door hokjes, genres, taboes of tijdsgeest: ze breekt er altijd doorheen. Cabaret wordt gezien als makkelijk vermaak, maar Tromp bewijst dat humor alles behalve tandeloos is.

    Over Elfie TrompTromp werd bekend als geëngageerde en uitgesproken schrijver en theatermaker wiens genre zich het best laat omschrijven als feministisch punkcabaret: ontregelend, fel en onverwacht humoristisch. Na haar theateropleiding aan de HKU ontwikkelde deze duizendpoot zich eerst literair. Ze schreef drie romans, een dichtbundel en was stadsdichter van Rotterdam. Ook de media weten Elfie Tromp goed te vinden. Ze is een veelgevraagd opiniemaker en tafelgast. Eerder was ze te gast bij Tijd voor Max, DWDD, VPRO Mondo en Dit is M. Ze schrijft regelmatig columns en essays voor o.a. Volkskrant, NRC en Financieel Dagblad.Inmiddels staat ze sinds enkele jaren met soloshows op de bühne. Ze speelde eerder met haar werk op o.a. De Parade, Oerol, over het IJ, Lowlands en De Karavaan. Elfie Tromp maakt muziektheater in lijn met Wende, Claudia de Breij en Marjolein van Heemstra.

    Pers over eerder werk

    Zinderende muziek, mooie liedjes, slimme overgangen en observaties – Volkskrant

    Elfie Tromp giet haar woede in krachtige liedjes, sterke verhalen, zachte tonen en soms gewoon ronduit furieuze monologen – zolang je je woede niet alsmaar hoeft te onderdrukken, kan het vele vormen aannemen. Kan het misschien zelfs gelukkig maken, wie weet. -theaterkrant.nl

    Credits voorstellingSpel en tekst: Elfie TrompLiedjes: Jan GroentemanRegie: Marcus AzziniDramaturgie: Céline Buren

    Credits fotoMarc Deurloo

    offbeat.amsterdam/event/elfie-

  9. Dookje Engelhard en Ewa Chojecka – De Zwarte Engel

    Theater de Richel, Friday, January 15 at 08:00 PM GMT+1

    De Zwarte Engel is een temperamentvolle, humoristische muziektheatervoorstelling
    door Dookje Engelhard (bekend van Meiden van Los) en Ewa Chojecka, over bi-
    culturele roots en met de meeslepende liederen van Ewa Demarczyk. Maar wie is dat
    eigenlijk?

    Demarczyk wordt ook wel de Edith Piaf uit het Oostblok genoemd. Ze zong o.a. in
    het Pools, Frans, Spaans en Duits, zong teksten van Goethe en andere literaire
    grootheden. Geen Poolse ziel in Nederland die haar niet kent... Maar terwijl Demarczyk in Europa in één adem werd genoemd met Piaf, Brel en Aznavour, bleef ze in Nederland een onbekende. Nu is het tijd voor het Nederlandse publiek om haar werk te ontdekken.

    Met een flinke dosis humor, die het publiek van Dookje Engelhard van meiden van
    LOS gewend is, vertelt De Zwarte Engel het persoonlijke verhaal van de Nederlands-
    Poolse Ewa Chojecka, die als 3-jarig kind in 1987 uit Polen naar Nederland vluchtte
    en de connectie met haar vaderland verloor. Ze voelt zich door en door Nederlandse, maar hoe ouder ze wordt, hoe meer ze zich realiseert dat ze haar roots niet kan ontvluchten. Deze innerlijke tweestrijd creëert een kloof in de identiteit van een mens
    met een andere culturele achtergrond. Dookje Engelhard vormt in deze voorstelling
    Chojecka’s tegenpool. Met haar Hollandse nuchterheid staat ze lijnrecht tegenover
    de Oost-Europese geestdrift. Of toch niet?

    Met behulp van Demarczyks muziek, beeld, (waargebeurde) verhalen en scherpe
    sketches, pogen de makers deze kloof te dichten, waarbij ze onderweg het
    bureaucratische inburgeringsproces liefdevol fileren. Daarmee geven ze een uniek
    kijkje in het leven van een voormalig vluchtelinge én doorgewinterde Nederlander.

    Credits
    Cast: Ewa Chojecka & Dookje Engelhard
    Makers: Ewa Chojecka, Dookje Engelhard, Selma Susanna
    Regie: Selma Susanna
    Muziek: Zygmunt Białostocki, E. Deloire, Lucjan Kaszycki, Zygmunt

    Konieczny, Adam Nowak, Andrzej Zarycki

    Originele liedteksten: Krzysztof Kamil Baczyński, Miron Białoszewski, Jaime Torres
    Bodet, Wiesław Dymny, Johan Wolfgang von Goethe, Julian
    Kacper, Stanisław Ratold, Tadeusz Śliwiak, Julian Tuwim,
    Andrzej Włast

    Vertalingen: Ewa Chojecka, Dookje Engelhard, Wietske Loebis e.a.
    Fotografie: Eva Broekema

    offbeat.amsterdam/event/dookje

  10. De Bluesmannen – De man die de blues opschreef

    Theater de Richel, Sunday, October 4 at 03:00 PM GMT+2

    De muzikale erfenis van W.C. Handy
    De Bluesmannen hebben de afgelopen jaren twee voorstellingen gemaakt over de geschiedenis van de vroege bluesmuziek aan het begin van de 20e eeuw. In dit derde programma vertellen ze het verhaal over W.C. Handy, ooit de ́Father of the blues ́, maar intussen enigszins in de vergetelheid geraakt.
    Stap terug in de tijd en waan je in een Amerikaanse radiostudio in 1938. Kijk en luister mee naar een speciale aflevering van Sam’s Bluesuur, volledig gewijd aan W.C. Handy, de Vader van de blues & Handy neemt je mee op een muzikale reis door zijn jonge jaren en vertelt hoe hij iconische nummers schreef zoals de St. Louis Blues en Beale Street Blues.
    Een achtkoppige band speelt nummers uit Handy’s jeugd – blues die nog niet zo werd genoemd. En natuurlijk spelen ze ook de bekendste nummers die Handy zelf schreef.
    Neem plaats in de studio en duik in de geschiedenis van de blues!

    De spelers:
    In twee eerdere voorstellingen werkten De Bluesmannen samen met Elsje de Wijn als vertelster. Deze voorstelling heeft een iets andere opzet. Nu spelen er twee acteurs mee en is er een afwisseling tussen hun dialogen en de muziek.

    De Bluesmannen zijn:
    Joan Boeke (trompet en althoorn), Fons Duin (zang), Chretien Felser (piano en gitaar), Eelco Hessling (klarinet), Jan Boelo Niemeijer (percussie), Michael Rubinstein (resonator gitaar, mandoline en tenor banjo), René Uhlenbusch (bluesharp), Marten Wallinga (bas).

    De acteurs zijn:
    Iris van der Does is te zien geweest in meerdere gastrollen op tv (Penoza, divorce, GTST, der Amsterdam Krimi), commercials en toneelstukken (o.a. Ontrouw, Kleine Teun, Zadelpijn, Alles op tafel). Met haar theaterduo Keijser&Does speelt zij in kleine theaters (o.a. Hexen, Zussen en Gif).
    Willem van Dinteren, is werkzaam geweest in de verzekeringswereld, eigenaar geweest van een snoepwinkel en op 43-jarige leeftijd, na het volgen van een musicalopleiding, gezongen/geacteerd in Duitse en Nederlandse musicals, diverse films, TV series en commercials.

    offbeat.amsterdam/event/de-blu

  11. Trio Voilà speelt Kurt Weill – Maggie the Knife

    Theater de Richel, Saturday, June 6 at 08:30 PM GMT+2

    Op 6 juni 2026 spelen Annabelle Carine en Trio Voilà een muziekvoorstelling rondom componist Kurt Weill in Theater de Richel in Amsterdam. Een intieme viertalige muziekvoorstelling met jazzy, cabaret- en klassieke invloeden, waarin het vrouw zijn als rode draad door alle songs loopt. Ontroerend en met een knipoog!
    Trio Voilà heeft de muziek van Weill prachtig gearrangeerd voor zang, piano, cello, babybass en Indiaas harmonium. Daarnaast spelen ze Franse en Nederlandse songs
    van Yves Montand, Adèle Bloemendaal en Jasperina de Jong.

    Over het programma:
    Maggie the Knife is een muziektheaterprogramma rondom componist Kurt Weill.
    Het werk van Kurt Weill is zowel klassiek als jazzy, met krachtige, expressieve harmonieën en beeldschone melodieën die in je oren blijven hangen. Zijn songs zijn door de jaren heen door grote sterren uitgevoerd: Ella Fitzgerald, Nina Simone, Nina Hagen, David Bowie, Teresa Stratas en vele anderen.

    Maggie the Knife omvat Weills bekende Berlijnse repertoire, romantische Franse chansons uit zijn tijd in Parijs, en flitsende Broadwaysongs, die hij in Amerika schreef, nadat hij in 1933 uit Duitsland gevlucht was.

    De teksten van onder andere Bertolt Brecht en Ira Gershwin zijn nog steeds actueel
    en zullen dat waarschijnlijk altijd blijven: een mens blijft een mens met al zijn streven, overtuigingen, zwakheden, verlangens, het juiste willen doen, egoïsme. Wat doet dat met de sociale verhoudingen? Een in talloze stukjes gebroken spiegel – elk toont een andere kant van ons als mens.

    De stijl van Weill en Brecht klonk in de jaren 60 en 70 door bij veel beroemde artiesten als Yves Montand, Adèle Bloemendaal, Bette Midler en Jasperina de Jong.
    Trio Voilà laat ook die kant horen, met ontroerende en swingende songs.

    Annabelle Carine – zang, Ilein Bermudez – cello, Bob Wijnen – piano, Christian Smalt – babybass, piano, Indiaas harmonium. Trio Voilà speelt in dit Kurt Weill-programma zowel traditionele versies als eigentijdse bewerkingen. Zo krijgt Maggie the Knife een stoer, modern karakter, passend in deze tijd.

    offbeat.amsterdam/event/trio-v

  12. HOT CLUB DE FRANCE – Gypsy Jazz, Stories & Chansons

    Theater de Richel, Thursday, May 28 at 08:00 PM GMT+2

    Met: Guillaume Marcenac, Nadja Filtzer & Christiaan van Hemert

    Stap binnen in de zwoele sfeer van onze nachtclub in het bruisende Parijs van de Belle Epoque en Roaring Twenties tot de Sixties. Om vervolgens uit te komen in Amsterdam. Dit trio neemt je mee in een wereld vol muziek, verhalen en emotie.
    In de schaduw van de Moulin Rouge klinken melancholieke Chansons en vurige Gypsy jazz. Iconische gasten doen hun entrée; Josephine Baker, Juliette Gréco, Édith Piaf en Billie Holiday komen tot leven in een betoverend programma. Met muziek van o.a. Django Reinhardt, Ellington, Porter, Aznavour, Brel en Trenet, aangevuld met eigen composities en vertalingen.

    Guillaume Marcenac -jazzpianist, initieerde tien jaar geleden dit trio. Met geraffineerd spel brengt hij een avontuurlijke mix van modern jazz en klassieke chansons. Zijn “jazzy visie op het Franse chanson” (AD) klinkt door in elk arrangement. Guillaume speelde in diverse Stage Entertainment Broadway-musicals en werkt als componist, arrangeur, dirigent en producer voor vele (inter)nationale artiesten als Ernst Daniël Smid, Gerardo Rosales en Tess Merlot.
    Nadja Filtzer is chansonnière en performer. Ze zingt, danst en transformeert moeiteloos
    van rol naar rol; krachtig, kwetsbaar, grappig of ondeugend. Haar persoonlijke verhalen over liefde, passie en het verlangen naar vrijheid als vluchteling, geven het concert humor en diepgang. Als winnaar van de Publieksprijs Concours de la Chanson (2009) omschreef de pers haar als “de Piaf van de 21e eeuw” en werd ze sindsdien geroemd om haar indrukwekkende podiumpresentatie.
    Christiaan van Hemert is een gerenommeerd gitarist en violist, bekend om zijn virtuositeit. Hij vertelt boeiend over de oorsprong van Gypsy jazz en Hot Club de France en zijn ervaringen en anekdotes vanuit de internationale scene, samenwerkend met grootheden als Stochelo Rosenberg, het Rosenberg trio, Paulus Schäfer, Fapy Lafertin en Joscho Stephan. Hij doceert aan Codarts en de Rosenberg Academy.

    Laat je verleiden, verrassen, ontroeren en meevoeren...Une Nuit de jamais oublier!

    offbeat.amsterdam/event/nadja-

  13. Zomerkomedie Stadsschouwburg over Haarlemse uitvinder boekdrukkunst: Na de uitverkochte succesvoorstelling ‘De Dappere Drogist’ (Van der Pigge) presenteert Club Kenau ook deze zomer een oer-Haarlemse familievoorstelling in de buitenlucht. Sinds jaar en dag bestaat de mythe dat de boekdrukkunst is uitgevonden door de Haarlemmer Laurens Janszoon Coster. Club Kenau neemt je, voor een geheel eigen versie… haarlemupdates.nl/2026/05/15/z #buitenlucht #ClubKenau #muziektheater #DeHeldVanHaarloheim #Koster

  14. Vanavond släpstick in de la mar. #muziektheater

  15. Eerste week muziektheaterzomerkamp in Schalkwijk sluit af met feestelijke eindpresentatie

    Op vrijdag 26 juli was de presentatie van de eerste week van het muziektheaterzomerkamp, georganiseerd door Stadsschouwburg Haarlem, de Wereldmuziekschool en de Musical4Daagse. De kinderen die deze...

    haarlemupdates.nl/2024/07/27/e

    #Haarlem #Stadsschouwburg #zomerkamp #muziektheater #eindpresentatie

  16. Tafel van Vijf Muziektheater en Museum Huis Doorn presenteren ‘De Nederlandsche Cocaïnefabriek’ legale handel tijdens WOI

    Tafel van Vijf Muziektheater en Museum Huis Doorn presenteren ‘De Nederlandsche Cocaïnefabriek’ in Museum Huis Doorn. Het programma bestaat uit een interactieve...

    haarlemupdates.nl/2023/12/08/t

    #Haarlem #Schuur #TafelVanVijf #muziektheater

  17. Pubers willen helemaal niet met hun ouders over seks praten.

    Nu op NL Actueel 24: Prins S. en De Geit, Noël Fischer, Peer Wittenbols maken muziektheaterperformance over seks

    #muziektheater #seks #sex

    bit.ly/3qDLHHS

  18. Heb net kaarten besteld voor:
    Ripperda: zummerbuhne.nl/ripperda na een tip van vriendin @TruusMB .
    Van de makers van #HollandsHoop nu Ripperda met in de hoofdrol @bertvisscher Nu al zin in!

    #Ripperda #Zummerbühne #MuziekTheater #Spektakel

  19. Moritz Eggert: ‘Ik wil Wagner zijn onschuld teruggeven’

    Antwerpen, 24-4-2013 – De Vlaamse Opera vroeg de kunstenaar Jan Fabre een productie te maken rond zijn geliefde componist Richard Wagner. Hij zoomt in op diens getroubleerde relatie met Friedrich Nietzsche, zelf een niet onbegenadigd componist. Aanvankelijk was deze diep onder de indruk van Wagners vernieuwende vorm van muziektheater, maar toen zijn oudere vriend zich verloor in grootheids- en godsdienstwaan, haakte de filosoof gedesillusioneerd af.

    Voor Tragedy of a Friendship werkte Fabre nauw samen met de Vlaamse auteur Stefan Hertmans en de Duitse componist Moritz Eggert. Een opera mag het eindproduct niet genoemd worden, want dat schept verkeerde verwachtingen volgens Eggert. Het is wel een Gesamtkunswerk in de zin van Wagner, maar dan zonder de dwingende bombast. Lees hier het gesprek dat ik met hem had voor de website muziekvan.nu. De productie wordt in juni ook uitgevoerd in het Holland Festival.

    Moritz Eggert ® Mara Eggert

    #HollandFestival #JanFabre #MoritzEggert #muziektheater #Nietzsche #opera #StefanHertmans #TheaDerks #VlaamseOpera #Wagner

Share on Mastodon

Enter the server where you have an account.