#polskiekino — Public Fediverse posts

Netflix świętuje dziesięciolecie w Polsce. Najlepsze rodzime produkcje trafiają na platformę

Gigant streamingowy obchodzi dziesiąte urodziny obecności nad Wisłą i z tej okazji przygotował świetny prezent dla widzów.

Biblioteka serwisu powiększyła się o trzydzieści sześć najważniejszych filmów w historii naszej kinematografii. To zbiór, który obejmuje wszystko – od satyr z czasów PRL, przez arcydzieła historyczne, aż po nagradzane na całym świecie dramaty psychologiczne.

Aby ułatwić nawigację po nowych zasobach, na stronie głównej serwisu utworzono specjalną sekcję o nazwie „Ponadczasowe skarby polskiego kina”. Zabieg ten ma pomóc w szybkim odnalezieniu ulubionych hitów przez starszych widzów, ale też stanowić zachętę dla młodszego pokolenia do nadrobienia zaległości w klasyce.

Mistrzowie reżyserii i kino moralnego niepokoju

Wśród nowości znalazły się dzieła najwybitniejszych twórców. Szczególne miejsce w zestawieniu zajmuje twórczość Andrzeja Wajdy – widzowie mogą odświeżyć sobie między innymi „Człowieka z marmuru”, „Człowieka z żelaza”, „Ziemię obiecaną” oraz „Popiół i diament”.

Netflix udostępnił również absolutne fundamenty polskiej szkoły filmowej: „Nóż w wodzie” Romana Polańskiego, monumentalnego „Faraona” Jerzego Kawalerowicza i epickie „Noce i dnie” Jerzego Antczaka. Zadbano także o fanów Krzysztofa Kieślowskiego, oddając w ich ręce słynną trylogię „Trzy kolory” oraz „Krótki film o miłości” i „Krótki film o zabijaniu”.

Komedie, które ukształtowały Polaków

Dla osób szukających rozrywki przygotowano potężną dawkę humoru. W ofercie pojawiły się legendarne komedie Stanisława Barei, w tym „Miś”, „Poszukiwany, poszukiwana”, „Co mi zrobisz, jak mnie złapiesz” oraz „Brunet wieczorową porą”.

Obok nich stanęły hity Juliusza Machulskiego („Seksmisja”, „Kingsajz”, „Vabank”) oraz nieśmiertelna trylogia o Kargulach i Pawlakach w reżyserii Sylwestra Chęcińskiego („Sami swoi”, „Nie ma mocnych”, „Kochaj albo rzuć”). Zestawienie uzupełniają nowsze pozycje, takie jak kultowe „Psy” i „Kroll” Władysława Pasikowskiego czy „Dzień świra” Marka Koterskiego.

Pełna lista filmów udostępnionych na dziesięciolecie:

• „Barwy ochronne” (1977)
• „Brunet wieczorową porą” (1976)
• „Co mi zrobisz, jak mnie złapiesz” (1978)
• „Człowiek z marmuru” (1977)
• „Człowiek z żelaza” (1981)
• „Dzień świra” (2002)
• „Faraon” (1966)
• „Galimatias, czyli kogel-mogel II” (1989)
• „Kingsajz” (1988)
• „Kochaj albo rzuć” (1977)
• „Kogel-mogel” (1988)
• „Kroll” (1991)
• „Krótki film o miłości” (1988)
• „Krótki film o zabijaniu” (1988)
• „Krzyżacy” (1960)
• „Miś” (1981)
• „Nie lubię poniedziałku” (1971)
• „Nie ma mocnych” (1974)
• „Niewinni czarodzieje” (1960)
• „Noce i dnie” (1975)
• „Nóż w wodzie” (1962)
• „Piłkarski poker” (1989)
• „Popiół i diament” (1958)
• „Poszukiwany, poszukiwana” (1973)
• „Psy” (1992)
• „Rejs” (1970)
• „Ryś” (1982)
• „Sami swoi” (1967)
• „Seksmisja” (1984)
• „Trzy kolory: Biały” (1994)
• „Trzy kolory: Czerwony” (1994)
• „Trzy kolory: Niebieski” (1993)
• „Vabank” (1981)
• „Vabank II, czyli riposta” (1985)
• „Wielki Szu” (1983)
• „Ziemia obiecana” (1975)

Netflix stawia na Polskę. Warszawski hub technologiczny rośnie w siłę

Netflix świętuje dziesięciolecie w Polsce. Najlepsze rodzime produkcje trafiają na platformę

Gigant streamingowy obchodzi dziesiąte urodziny obecności nad Wisłą i z tej okazji przygotował świetny prezent dla widzów.

Biblioteka serwisu powiększyła się o trzydzieści sześć najważniejszych filmów w historii naszej kinematografii. To zbiór, który obejmuje wszystko – od satyr z czasów PRL, przez arcydzieła historyczne, aż po nagradzane na całym świecie dramaty psychologiczne.

Aby ułatwić nawigację po nowych zasobach, na stronie głównej serwisu utworzono specjalną sekcję o nazwie „Ponadczasowe skarby polskiego kina”. Zabieg ten ma pomóc w szybkim odnalezieniu ulubionych hitów przez starszych widzów, ale też stanowić zachętę dla młodszego pokolenia do nadrobienia zaległości w klasyce.

Mistrzowie reżyserii i kino moralnego niepokoju

Wśród nowości znalazły się dzieła najwybitniejszych twórców. Szczególne miejsce w zestawieniu zajmuje twórczość Andrzeja Wajdy – widzowie mogą odświeżyć sobie między innymi „Człowieka z marmuru”, „Człowieka z żelaza”, „Ziemię obiecaną” oraz „Popiół i diament”.

Netflix udostępnił również absolutne fundamenty polskiej szkoły filmowej: „Nóż w wodzie” Romana Polańskiego, monumentalnego „Faraona” Jerzego Kawalerowicza i epickie „Noce i dnie” Jerzego Antczaka. Zadbano także o fanów Krzysztofa Kieślowskiego, oddając w ich ręce słynną trylogię „Trzy kolory” oraz „Krótki film o miłości” i „Krótki film o zabijaniu”.

Komedie, które ukształtowały Polaków

Dla osób szukających rozrywki przygotowano potężną dawkę humoru. W ofercie pojawiły się legendarne komedie Stanisława Barei, w tym „Miś”, „Poszukiwany, poszukiwana”, „Co mi zrobisz, jak mnie złapiesz” oraz „Brunet wieczorową porą”.

Obok nich stanęły hity Juliusza Machulskiego („Seksmisja”, „Kingsajz”, „Vabank”) oraz nieśmiertelna trylogia o Kargulach i Pawlakach w reżyserii Sylwestra Chęcińskiego („Sami swoi”, „Nie ma mocnych”, „Kochaj albo rzuć”). Zestawienie uzupełniają nowsze pozycje, takie jak kultowe „Psy” i „Kroll” Władysława Pasikowskiego czy „Dzień świra” Marka Koterskiego.

Pełna lista filmów udostępnionych na dziesięciolecie:

• „Barwy ochronne” (1977)
• „Brunet wieczorową porą” (1976)
• „Co mi zrobisz, jak mnie złapiesz” (1978)
• „Człowiek z marmuru” (1977)
• „Człowiek z żelaza” (1981)
• „Dzień świra” (2002)
• „Faraon” (1966)
• „Galimatias, czyli kogel-mogel II” (1989)
• „Kingsajz” (1988)
• „Kochaj albo rzuć” (1977)
• „Kogel-mogel” (1988)
• „Kroll” (1991)
• „Krótki film o miłości” (1988)
• „Krótki film o zabijaniu” (1988)
• „Krzyżacy” (1960)
• „Miś” (1981)
• „Nie lubię poniedziałku” (1971)
• „Nie ma mocnych” (1974)
• „Niewinni czarodzieje” (1960)
• „Noce i dnie” (1975)
• „Nóż w wodzie” (1962)
• „Piłkarski poker” (1989)
• „Popiół i diament” (1958)
• „Poszukiwany, poszukiwana” (1973)
• „Psy” (1992)
• „Rejs” (1970)
• „Ryś” (1982)
• „Sami swoi” (1967)
• „Seksmisja” (1984)
• „Trzy kolory: Biały” (1994)
• „Trzy kolory: Czerwony” (1994)
• „Trzy kolory: Niebieski” (1993)
• „Vabank” (1981)
• „Vabank II, czyli riposta” (1985)
• „Wielki Szu” (1983)
• „Ziemia obiecana” (1975)

Netflix stawia na Polskę. Warszawski hub technologiczny rośnie w siłę

https://www.europesays.com/pl/193391/ Zbigniew Cybulski. Gwiazda polskiego kina. Życiorys, filmografia #AnnaSzczepańska #biografia #dorzeczy #Entertainment #filmy #historia #HistoriaKina #HistoriaWspółczesna #JakZginął #Ludzie #PL #Poland #Polish #Polska #Polski #PolskieKino #PRL #Rozrywka #ZbigniewCybulski #życiorys

https://www.filmweb.pl/film/13+dni+do+wakacji-2025-10080200 Widziałem, Polski #horror ale szału nie ma. #netflix #film #polskiekino .

„Brat” zachwyca na festiwalu w Gdyni. Nagroda za debiut dla Filipa Wiłkomirskiego

Najnowszy film Macieja Sobieszczańskiego, „Brat”, okazał się jednym z najgłośniejszych i najbardziej poruszających tytułów 50. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni.

Produkcja zdobyła serca widzów i uznanie jury, które przyznało nagrodę za najlepszy profesjonalny debiut aktorski Filipowi Wiłkomirskiemu.

Magnetyczny debiut i poruszająca historia

Filip Wiłkomirski został doceniony za „magnetyczną obecność, która nie pozwala widzowi na oderwanie wzroku od ekranu”. Wciela się on w postać 14-letniego Dawida, który w trudnych warunkach musi przedwcześnie wejść w rolę dorosłego.

Razem z ekranową matką, graną przez Agnieszkę Grochowską, oraz młodszym bratem (Tytus Szymczuk), tworzą rodzinę próbującą uciec przed dziedzictwem przemocy.

Film opowiada o walce o marzenia i próbach ocalenia rodziny w świecie, który nie daje o sobie zapomnieć. Jak przyznaje reżyser, Maciej Sobieszczański, choć historia jest fikcyjna, zawiera wiele osobistych doświadczeń twórców.

Autentyczność na pierwszym planie

Szczególne emocje wzbudziły kreacje młodych aktorów, Filipa Wiłkomirskiego i Tytusa Szymczuka, dla których jest to debiut na dużym ekranie. Mimo że poznali się dopiero na planie, chemia między nimi okazała się niezwykle autentyczna. Sam Wiłkomirski przyznaje, że wejście w rolę ułatwiły mu wspólne doświadczenia, takie jak treningi judo.

Agnieszka Grochowska, grająca matkę chłopców, podkreśla ich naturalność: „Chociaż Tytus i Dawid znali scenariusz, tak głęboko wchodzili w swoje postaci, że naprawdę przeżywali każdą scenę. Byli autentycznie przejęci, zaskoczeni i wzruszeni”.

Po pokazach w Gdyni film zebrał entuzjastyczne recenzje. Krytycy chwalili go za autentyczność, emocjonalny ładunek oraz wybitne role, zarówno doświadczonych aktorów, jak i debiutantów. „Brat” trafi do kin w całej Polsce 5 grudnia. Poniżej zwiastun tej produkcji:

Christopher Nolan na czele Gildii Reżyserów Ameryki. Czas wielkich negocjacji w Hollywood

#AgnieszkaGrochowska #Brat #debiutAktorski #FestiwalWGdyni #FilipWiłkomirski #filmPolski #MaciejSobieszczański #news #polskieKino

„Brat” zachwyca na festiwalu w Gdyni. Nagroda za debiut dla Filipa Wiłkomirskiego

Najnowszy film Macieja Sobieszczańskiego, „Brat”, okazał się jednym z najgłośniejszych i najbardziej poruszających tytułów 50. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni.

Produkcja zdobyła serca widzów i uznanie jury, które przyznało nagrodę za najlepszy profesjonalny debiut aktorski Filipowi Wiłkomirskiemu.

Magnetyczny debiut i poruszająca historia

Filip Wiłkomirski został doceniony za „magnetyczną obecność, która nie pozwala widzowi na oderwanie wzroku od ekranu”. Wciela się on w postać 14-letniego Dawida, który w trudnych warunkach musi przedwcześnie wejść w rolę dorosłego.

Razem z ekranową matką, graną przez Agnieszkę Grochowską, oraz młodszym bratem (Tytus Szymczuk), tworzą rodzinę próbującą uciec przed dziedzictwem przemocy.

Film opowiada o walce o marzenia i próbach ocalenia rodziny w świecie, który nie daje o sobie zapomnieć. Jak przyznaje reżyser, Maciej Sobieszczański, choć historia jest fikcyjna, zawiera wiele osobistych doświadczeń twórców.

Autentyczność na pierwszym planie

Szczególne emocje wzbudziły kreacje młodych aktorów, Filipa Wiłkomirskiego i Tytusa Szymczuka, dla których jest to debiut na dużym ekranie. Mimo że poznali się dopiero na planie, chemia między nimi okazała się niezwykle autentyczna. Sam Wiłkomirski przyznaje, że wejście w rolę ułatwiły mu wspólne doświadczenia, takie jak treningi judo.

Agnieszka Grochowska, grająca matkę chłopców, podkreśla ich naturalność: „Chociaż Tytus i Dawid znali scenariusz, tak głęboko wchodzili w swoje postaci, że naprawdę przeżywali każdą scenę. Byli autentycznie przejęci, zaskoczeni i wzruszeni”.

Po pokazach w Gdyni film zebrał entuzjastyczne recenzje. Krytycy chwalili go za autentyczność, emocjonalny ładunek oraz wybitne role, zarówno doświadczonych aktorów, jak i debiutantów. „Brat” trafi do kin w całej Polsce 5 grudnia. Poniżej zwiastun tej produkcji:

Christopher Nolan na czele Gildii Reżyserów Ameryki. Czas wielkich negocjacji w Hollywood

#AgnieszkaGrochowska #Brat #debiutAktorski #FestiwalWGdyni #FilipWiłkomirski #filmPolski #MaciejSobieszczański #news #polskieKino

„Brat” zachwyca na festiwalu w Gdyni. Nagroda za debiut dla Filipa Wiłkomirskiego

Najnowszy film Macieja Sobieszczańskiego, „Brat”, okazał się jednym z najgłośniejszych i najbardziej poruszających tytułów 50. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni.

Produkcja zdobyła serca widzów i uznanie jury, które przyznało nagrodę za najlepszy profesjonalny debiut aktorski Filipowi Wiłkomirskiemu.

Magnetyczny debiut i poruszająca historia

Filip Wiłkomirski został doceniony za „magnetyczną obecność, która nie pozwala widzowi na oderwanie wzroku od ekranu”. Wciela się on w postać 14-letniego Dawida, który w trudnych warunkach musi przedwcześnie wejść w rolę dorosłego.

Razem z ekranową matką, graną przez Agnieszkę Grochowską, oraz młodszym bratem (Tytus Szymczuk), tworzą rodzinę próbującą uciec przed dziedzictwem przemocy.

Film opowiada o walce o marzenia i próbach ocalenia rodziny w świecie, który nie daje o sobie zapomnieć. Jak przyznaje reżyser, Maciej Sobieszczański, choć historia jest fikcyjna, zawiera wiele osobistych doświadczeń twórców.

Autentyczność na pierwszym planie

Szczególne emocje wzbudziły kreacje młodych aktorów, Filipa Wiłkomirskiego i Tytusa Szymczuka, dla których jest to debiut na dużym ekranie. Mimo że poznali się dopiero na planie, chemia między nimi okazała się niezwykle autentyczna. Sam Wiłkomirski przyznaje, że wejście w rolę ułatwiły mu wspólne doświadczenia, takie jak treningi judo.

Agnieszka Grochowska, grająca matkę chłopców, podkreśla ich naturalność: „Chociaż Tytus i Dawid znali scenariusz, tak głęboko wchodzili w swoje postaci, że naprawdę przeżywali każdą scenę. Byli autentycznie przejęci, zaskoczeni i wzruszeni”.

Po pokazach w Gdyni film zebrał entuzjastyczne recenzje. Krytycy chwalili go za autentyczność, emocjonalny ładunek oraz wybitne role, zarówno doświadczonych aktorów, jak i debiutantów. „Brat” trafi do kin w całej Polsce 5 grudnia. Poniżej zwiastun tej produkcji:

Christopher Nolan na czele Gildii Reżyserów Ameryki. Czas wielkich negocjacji w Hollywood

#AgnieszkaGrochowska #Brat #debiutAktorski #FestiwalWGdyni #FilipWiłkomirski #filmPolski #MaciejSobieszczański #news #polskieKino

„Brat” zachwyca na festiwalu w Gdyni. Nagroda za debiut dla Filipa Wiłkomirskiego

Najnowszy film Macieja Sobieszczańskiego, „Brat”, okazał się jednym z najgłośniejszych i najbardziej poruszających tytułów 50. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni.

Produkcja zdobyła serca widzów i uznanie jury, które przyznało nagrodę za najlepszy profesjonalny debiut aktorski Filipowi Wiłkomirskiemu.

Magnetyczny debiut i poruszająca historia

Filip Wiłkomirski został doceniony za „magnetyczną obecność, która nie pozwala widzowi na oderwanie wzroku od ekranu”. Wciela się on w postać 14-letniego Dawida, który w trudnych warunkach musi przedwcześnie wejść w rolę dorosłego.

Razem z ekranową matką, graną przez Agnieszkę Grochowską, oraz młodszym bratem (Tytus Szymczuk), tworzą rodzinę próbującą uciec przed dziedzictwem przemocy.

Film opowiada o walce o marzenia i próbach ocalenia rodziny w świecie, który nie daje o sobie zapomnieć. Jak przyznaje reżyser, Maciej Sobieszczański, choć historia jest fikcyjna, zawiera wiele osobistych doświadczeń twórców.

Autentyczność na pierwszym planie

Szczególne emocje wzbudziły kreacje młodych aktorów, Filipa Wiłkomirskiego i Tytusa Szymczuka, dla których jest to debiut na dużym ekranie. Mimo że poznali się dopiero na planie, chemia między nimi okazała się niezwykle autentyczna. Sam Wiłkomirski przyznaje, że wejście w rolę ułatwiły mu wspólne doświadczenia, takie jak treningi judo.

Agnieszka Grochowska, grająca matkę chłopców, podkreśla ich naturalność: „Chociaż Tytus i Dawid znali scenariusz, tak głęboko wchodzili w swoje postaci, że naprawdę przeżywali każdą scenę. Byli autentycznie przejęci, zaskoczeni i wzruszeni”.

Po pokazach w Gdyni film zebrał entuzjastyczne recenzje. Krytycy chwalili go za autentyczność, emocjonalny ładunek oraz wybitne role, zarówno doświadczonych aktorów, jak i debiutantów. „Brat” trafi do kin w całej Polsce 5 grudnia. Poniżej zwiastun tej produkcji:

Christopher Nolan na czele Gildii Reżyserów Ameryki. Czas wielkich negocjacji w Hollywood

#AgnieszkaGrochowska #Brat #debiutAktorski #FestiwalWGdyni #FilipWiłkomirski #filmPolski #MaciejSobieszczański #news #polskieKino

Klasyki polskiego filmu 🙂 Rysunki wykonane ołówkami miękkimi 3b-9b. Autorstwa Krzysztof Łukasiewicz #Polskiekino #Kino #Film #PolskiFilm #Aktorzy #PolscyAktorzy #Aktor #Rysunki #Rysunek #Draw #drawing #Art #bluesky

Klasyki polskiego filmu 🙂 Rysunki wykonane ołówkami miękkimi 3b-9b. Autorstwa Krzysztof Łukasiewicz #Polskiekino #Kino #Film #PolskiFilm #Aktorzy #PolscyAktorzy #Aktor #Rysunki #Rysunek #Draw #drawing #Art #bluesky

Klasyki polskiego filmu 🙂 Rysunki wykonane ołówkami miękkimi 3b-9b. Autorstwa Krzysztof Łukasiewicz #Polskiekino #Kino #Film #PolskiFilm #Aktorzy #PolscyAktorzy #Aktor #Rysunki #Rysunek #Draw #drawing #Art #bluesky

My new #Letterboxd #review:
Dangerous Men, 2022 - ★★★★
https://letterboxd.com/kwiecinski_one/film/dangerous-men-2022/
Enjoy! 🍿

#filmreview #moviereview #film #kino #niebezpiecznidzentelmeni #polskiekino #polishfilm