home.social

#psychothriller — Public Fediverse posts

Live and recent posts from across the Fediverse tagged #psychothriller, aggregated by home.social.

  1. Jon Amiel – „Copykill“ (1995)

    Noch so ein Relikt aus der Zeit, bevor das Internet unsere kollektive Paranoia gänzlich neu strukturiert hat. Dieser Triller gehört genau in diese Übergangszone. Einer, der Serienmördern folgt wie andere Menschen heute Influencer:innen. Einer der Wissen zur Waffe macht und Intelligenz als etwas Bedrohliches codiert. Und mittendrin Sigourney Weaver und Holly Hunter. Eine Frau, die zu viel weiß und eine andere die handelt. Das funktioniert hier ziemlich gut! (3Sat, Wh.)

    Zum Blog: nexxtpress.de/mediathekperlen/
  2. Jon Amiel – „Copykill“ (1995)

    Noch so ein Relikt aus der Zeit, bevor das Internet unsere kollektive Paranoia gänzlich neu strukturiert hat. Dieser Triller gehört genau in diese Übergangszone. Einer, der Serienmördern folgt wie andere Menschen heute Influencer:innen. Einer der Wissen zur Waffe macht und Intelligenz als etwas Bedrohliches codiert. Und mittendrin Sigourney Weaver und Holly Hunter. Eine Frau, die zu viel weiß und eine andere die handelt. Das funktioniert hier ziemlich gut! (3Sat, Wh.)

    Zum Blog: nexxtpress.de/mediathekperlen/
  3. Jon Amiel – „Copykill“ (1995)

    Noch so ein Relikt aus der Zeit, bevor das Internet unsere kollektive Paranoia gänzlich neu strukturiert hat. Dieser Triller gehört genau in diese Übergangszone. Einer, der Serienmördern folgt wie andere Menschen heute Influencer:innen. Einer der Wissen zur Waffe macht und Intelligenz als etwas Bedrohliches codiert. Und mittendrin Sigourney Weaver und Holly Hunter. Eine Frau, die zu viel weiß und eine andere die handelt. Das funktioniert hier ziemlich gut! (3Sat, Wh.)

    Zum Blog: nexxtpress.de/mediathekperlen/
  4. Jon Amiel – „Copykill“ (1995)

    Noch so ein Relikt aus der Zeit, bevor das Internet unsere kollektive Paranoia gänzlich neu strukturiert hat. Dieser Triller gehört genau in diese Übergangszone. Einer, der Serienmördern folgt wie andere Menschen heute Influencer:innen. Einer der Wissen zur Waffe macht und Intelligenz als etwas Bedrohliches codiert. Und mittendrin Sigourney Weaver und Holly Hunter. Eine Frau, die zu viel weiß und eine andere die handelt. Das funktioniert hier ziemlich gut! (3Sat, Wh.)

    Zum Blog: nexxtpress.de/mediathekperlen/
  5. Jon Amiel – „Copykill“ (1995)

    Noch so ein Relikt aus der Zeit, bevor das Internet unsere kollektive Paranoia gänzlich neu strukturiert hat. Dieser Triller gehört genau in diese Übergangszone. Einer, der Serienmördern folgt wie andere Menschen heute Influencer:innen. Einer der Wissen zur Waffe macht und Intelligenz als etwas Bedrohliches codiert. Und mittendrin Sigourney Weaver und Holly Hunter. Eine Frau, die zu viel weiß und eine andere die handelt. Das funktioniert hier ziemlich gut! (3Sat, Wh.)

    Zum Blog: nexxtpress.de/mediathekperlen/
  6. Stephen King – „Misery“ (1990)

    Ein Film, der mich nie mehr losgelassen hat. Rob Reiners Adaption der Stephen-King-Romanvorlage von 1990 ist aber kein überladener Horror-Blockbuster, sondern nur ein intimes Kammerspiel über Abhängigkeit, Erschöpfung und narzisstische Gewalt. Und es ist ein Film über das Schreiben selbst — ein Motiv, das es bei King immer wieder gab und immer zentrale Rollen gespielt hat. (ARTE, Neu)

    Zum Blog: nexxtpress.de/mediathekperlen/

  7. Stephen King – „Misery“ (1990)

    Ein Film, der mich nie mehr losgelassen hat. Rob Reiners Adaption der Stephen-King-Romanvorlage von 1990 ist aber kein überladener Horror-Blockbuster, sondern nur ein intimes Kammerspiel über Abhängigkeit, Erschöpfung und narzisstische Gewalt. Und es ist ein Film über das Schreiben selbst — ein Motiv, das es bei King immer wieder gab und immer zentrale Rollen gespielt hat.(ARTE, Neu)

    Zum Blog: nexxtpress.de/mediathekperlen/

  8. Stephen King – „Misery“ (1990)

    Ein Film, der mich nie mehr losgelassen hat. Rob Reiners Adaption der Stephen-King-Romanvorlage von 1990 ist aber kein überladener Horror-Blockbuster, sondern nur ein intimes Kammerspiel über Abhängigkeit, Erschöpfung und narzisstische Gewalt. Und es ist ein Film über das Schreiben selbst — ein Motiv, das es bei King immer wieder gab und immer zentrale Rollen gespielt hat.(ARTE, Neu)

    Zum Blog: nexxtpress.de/mediathekperlen/

  9. Stephen King – „Misery“ (1990)

    Ein Film, der mich nie mehr losgelassen hat. Rob Reiners Adaption der Stephen-King-Romanvorlage von 1990 ist aber kein überladener Horror-Blockbuster, sondern nur ein intimes Kammerspiel über Abhängigkeit, Erschöpfung und narzisstische Gewalt. Und es ist ein Film über das Schreiben selbst — ein Motiv, das es bei King immer wieder gab und immer zentrale Rollen gespielt hat.(ARTE, Neu)

    Zum Blog: nexxtpress.de/mediathekperlen/

  10. Stephen King – „Misery“ (1990)

    Ein Film, der mich nie mehr losgelassen hat. Rob Reiners Adaption der Stephen-King-Romanvorlage von 1990 ist aber kein überladener Horror-Blockbuster, sondern nur ein intimes Kammerspiel über Abhängigkeit, Erschöpfung und narzisstische Gewalt. Und es ist ein Film über das Schreiben selbst — ein Motiv, das es bei King immer wieder gab und immer zentrale Rollen gespielt hat.(ARTE, Neu)

    Zum Blog: nexxtpress.de/mediathekperlen/

  11. Ole Bornedal, Nikolaj Coster-Waldau – Nightwatch 2 (2023)

    Ein „Echo“ ist, was „Nightwatch 2 – Dämonen der Vergangenheit“ (Originaltitel Nattevagten – Dæmoner går i arv) wohl am besten beschreibt. Kein Remake, kein Sequel und eigentlich auch überhaupt nicht kommerziell. Also müssen das wohl doch künstlerische Gründe gewesen sein, diesen Film zu machen. Denn es liegen dreißig Jahre zwischen dem stillen Schrecken des ersten Films und dieser „Fortsetzung“. Nicht nur für Ole Bornedal, sondern auch für mich. (M)Ein halbes Leben! (ZDF, Free-TV-Premiere)

    Zum Blog: nexxtpress.de/mediathekperlen/

  12. Filmreihe „Kino mit Tino – ein persönlicher Kanon“: Dieses Mal gibt es einen #Psychothriller von #JosephLosey.
    **********************************************
    – Wann: Do., 13. November, 20.00
    – Wo: ⁨⁨⁨⁨⁨Filmgalerie Phase IV
    – Eintritt frei, wir freuen uns über eine Spende
    – Fassung: Engl. mit dt. UT
    **********************************************
    Im Fokus dieser Filmreihe sollen auch immer wieder Filme stehen, die sich dem Genre #Kammerspiel zuordnen lassen. Den Start dazu macht dieser Film aus den 1960er Jahren.
    In diesem Thriller scheinen die Rollen Anfangs klar verteilt und geordnet zu sein. Aber der Schein trügt … Dieses Werk erzeugt in Kombination mit der außerordentlichen Kameraarbeit, dem ausgefeilten Drehbuch und der kammerspielartigen Atmosphäre ein zunehmend beklemmendes Gefühl. Er ist mit Sicherheit einer der herausragenden Psychothriller der 1960er Jahre und zu Unrecht weniger bekannt. Das wollen wir mit dieser Vorstellung ein klein wenig ändern.

    #Kino #Cinema #cinemastodon

  13. Filmreihe „Kino mit Tino – ein persönlicher Kanon“: Dieses Mal gibt es einen #Psychothriller von #JosephLosey.
    **********************************************
    – Wann: Do., 13. November, 20.00
    – Wo: ⁨⁨⁨⁨⁨Filmgalerie Phase IV
    – Eintritt frei, wir freuen uns über eine Spende
    – Fassung: Engl. mit dt. UT
    **********************************************
    Im Fokus dieser Filmreihe sollen auch immer wieder Filme stehen, die sich dem Genre #Kammerspiel zuordnen lassen. Den Start dazu macht dieser Film aus den 1960er Jahren.
    In diesem Thriller scheinen die Rollen Anfangs klar verteilt und geordnet zu sein. Aber der Schein trügt … Dieses Werk erzeugt in Kombination mit der außerordentlichen Kameraarbeit, dem ausgefeilten Drehbuch und der kammerspielartigen Atmosphäre ein zunehmend beklemmendes Gefühl. Er ist mit Sicherheit einer der herausragenden Psychothriller der 1960er Jahre und zu Unrecht weniger bekannt. Das wollen wir mit dieser Vorstellung ein klein wenig ändern.

    #Kino #Cinema #cinemastodon

  14. Filmreihe „Kino mit Tino – ein persönlicher Kanon“: Dieses Mal gibt es einen #Psychothriller von #JosephLosey.
    **********************************************
    – Wann: Do., 13. November, 20.00
    – Wo: ⁨⁨⁨⁨⁨Filmgalerie Phase IV
    – Eintritt frei, wir freuen uns über eine Spende
    – Fassung: Engl. mit dt. UT
    **********************************************
    Im Fokus dieser Filmreihe sollen auch immer wieder Filme stehen, die sich dem Genre #Kammerspiel zuordnen lassen. Den Start dazu macht dieser Film aus den 1960er Jahren.
    In diesem Thriller scheinen die Rollen Anfangs klar verteilt und geordnet zu sein. Aber der Schein trügt … Dieses Werk erzeugt in Kombination mit der außerordentlichen Kameraarbeit, dem ausgefeilten Drehbuch und der kammerspielartigen Atmosphäre ein zunehmend beklemmendes Gefühl. Er ist mit Sicherheit einer der herausragenden Psychothriller der 1960er Jahre und zu Unrecht weniger bekannt. Das wollen wir mit dieser Vorstellung ein klein wenig ändern.

    #Kino #Cinema #cinemastodon

  15. Johnny Depp, John Turturro – „Das geheime Fenster“ (2004)

    Wenn Sie Lust auf einen Ausflug in die Welt von Stephen King haben dann ist „Secret Window“ von David Koepp (2004) die investierte Lebenszeit wahrscheinlich wert. Basierend auf einer von Kings Kurzgeschichten ist dieser Thriller ein atmosphärisches Kammerspiel, mit Johnny Depp in ziemlich guter Form als schusseliger Schriftsteller und Kings Alter-Ego. Allerdings ist nicht Depp, sondern John Turturro für mich das eigentliche Highlight des Films. (ZDFneo)

  16. Michael Mann – „Manhunter“ (1986)

    Die Achtziger waren eine Ära der grellen Bilder und der durchkalkulierten Oberflächen. Michael Mann schnitt in diese Epoche hinein wie ein Präzisionsskalpell. Was hier auf den ersten Blick wie ein Thriller über einen Serienkiller wirkt, ist in Wahrheit ein stilles Lehrstück darüber, wie Gewalt in Farben, Flächen und Geräusche übersetzt wird. Keine überbordenden Splattereffekte, keine hysterischen Schockmomente – stattdessen sterile Blau- und Grüntöne, lange Flure, kühle Schatten. Es ist der Film, in dem Architektur den Ton angibt und der Mensch sich als zerbrechliches Fragment darin verfängt. (ARD)

  17. Michael Mann – „Manhunter“ (1986)

    Die Achtziger waren eine Ära der grellen Bilder und der durchkalkulierten Oberflächen. Michael Mann schnitt in diese Epoche hinein wie ein Präzisionsskalpell. Was hier auf den ersten Blick wie ein Thriller über einen Serienkiller wirkt, ist in Wahrheit ein stilles Lehrstück darüber, wie Gewalt in Farben, Flächen und Geräusche übersetzt wird. Keine überbordenden Splattereffekte, keine hysterischen Schockmomente – stattdessen sterile Blau- und Grüntöne, lange Flure, kühle Schatten. Es ist der Film, in dem Architektur den Ton angibt und der Mensch sich als zerbrechliches Fragment darin verfängt. (ARD)

  18. Michael Mann – „Manhunter“ (1986)

    Die Achtziger waren eine Ära der grellen Bilder und der durchkalkulierten Oberflächen. Michael Mann schnitt in diese Epoche hinein wie ein Präzisionsskalpell. Was hier auf den ersten Blick wie ein Thriller über einen Serienkiller wirkt, ist in Wahrheit ein stilles Lehrstück darüber, wie Gewalt in Farben, Flächen und Geräusche übersetzt wird. Keine überbordenden Splattereffekte, keine hysterischen Schockmomente – stattdessen sterile Blau- und Grüntöne, lange Flure, kühle Schatten. Es ist der Film, in dem Architektur den Ton angibt und der Mensch sich als zerbrechliches Fragment darin verfängt. (ARD)

  19. Michael Mann – „Manhunter“ (1986)

    Die Achtziger waren eine Ära der grellen Bilder und der durchkalkulierten Oberflächen. Michael Mann schnitt in diese Epoche hinein wie ein Präzisionsskalpell. Was hier auf den ersten Blick wie ein Thriller über einen Serienkiller wirkt, ist in Wahrheit ein stilles Lehrstück darüber, wie Gewalt in Farben, Flächen und Geräusche übersetzt wird. Keine überbordenden Splattereffekte, keine hysterischen Schockmomente – stattdessen sterile Blau- und Grüntöne, lange Flure, kühle Schatten. Es ist der Film, in dem Architektur den Ton angibt und der Mensch sich als zerbrechliches Fragment darin verfängt. (ARD)

  20. Michael Mann – „Manhunter“ (1986)

    Die Achtziger waren eine Ära der grellen Bilder und der durchkalkulierten Oberflächen. Michael Mann schnitt in diese Epoche hinein wie ein Präzisionsskalpell. Was hier auf den ersten Blick wie ein Thriller über einen Serienkiller wirkt, ist in Wahrheit ein stilles Lehrstück darüber, wie Gewalt in Farben, Flächen und Geräusche übersetzt wird. Keine überbordenden Splattereffekte, keine hysterischen Schockmomente – stattdessen sterile Blau- und Grüntöne, lange Flure, kühle Schatten. Es ist der Film, in dem Architektur den Ton angibt und der Mensch sich als zerbrechliches Fragment darin verfängt. (ARD)

  21. Sharon Stone – „Basic Instinct 2“ (2005)

    Sharon Stone hat sich gut dafür bezahlen lassen, dass Michael Caton-Jones 2005 noch einmal versuchen durfte, was Paul Verhoeven 1992 gelang – ein misogyner erotischer Blockbuster, der zugleich Parodie und Machtdemonstration war. Doch der 2. Versuch wurde ein selbstverliebter Rohrkrepierer und eine gescheiterte Fantasie männlicher Kontrolllust. Es bleibt ein Film über einen Mann, der kontrollieren wollte, was ihn überfordert hat: weibliche Autonomie… (ZDFneo, Wh)

  22. David Fincher – „Fight Club“ (1999)

    Ob Sie diesen Gewaltporno jetzt als Kultfilm feiern oder als fragwürdigen Kino-Exzess ablehnen, liegt ganz bei Ihnen. Regisseur Fincher war nie einer, der es uns im Kinosessel gemütlich machen wollte. Seit den 90ern ist er vielleicht etwas weniger kontrovers unterwegs. Als Chronik der Befindlichkeit der USA sind seine Filme bis heute relevant. (ZDF)

  23. Apple TV+ veröffentlicht Trailer zu „Surface – Staffel 2“
    Apple TV+ hat den offiziellen Trailer zur zweiten Staffel von „Surface“ veröffentlicht. Die neue Staffel des Psychothrillers mit Gugu Mbatha-Raw in der Hauptrolle startet am 21. Februar 2
    apfeltalk.de/magazin/news/appl
    #News #TV #AppleOriginal #AppleTV #GuguMbathaRaw #London #Psychothriller #SerienHighlights2025 #SerienStart #Staffel2 #Streaming #Surface #Trailer

  24. Charly Hübner & Sophie von Kessel – „Das Verhör in der Nacht“ (2020)

    Ein Anti-Film, gegen Sehgewohnheit und normatives Fernsehen. Zwei Menschen, ein Raum, eine Nacht. Was Regisseur Matti Geschonneck hier inszeniert hat, „geht ums große Ganze, um Freiheit und Sicherheit, um Gewalt und Legitimität, in einem bar jeglicher konventioneller Handlung fesselnden Film“. (ZDF)

  25. Charly Hübner & Sophie von Kessel – „Das Verhör in der Nacht“ (2020)

    Ein Anti-Film, gegen Sehgewohnheit und normatives Fernsehen. Zwei Menschen, ein Raum, eine Nacht. Was Regisseur Matti Geschonneck hier inszeniert hat, „geht ums große Ganze, um Freiheit und Sicherheit, um Gewalt und Legitimität, in einem bar jeglicher konventioneller Handlung fesselnden Film“. (ZDF)

  26. Charly Hübner & Sophie von Kessel – „Das Verhör in der Nacht“ (2020)

    Ein Anti-Film, gegen Sehgewohnheit und normatives Fernsehen. Zwei Menschen, ein Raum, eine Nacht. Was Regisseur Matti Geschonneck hier inszeniert hat, „geht ums große Ganze, um Freiheit und Sicherheit, um Gewalt und Legitimität, in einem bar jeglicher konventioneller Handlung fesselnden Film“. (ZDF)

  27. Charly Hübner & Sophie von Kessel – „Das Verhör in der Nacht“ (2020)

    Ein Anti-Film, gegen Sehgewohnheit und normatives Fernsehen. Zwei Menschen, ein Raum, eine Nacht. Was Regisseur Matti Geschonneck hier inszeniert hat, „geht ums große Ganze, um Freiheit und Sicherheit, um Gewalt und Legitimität, in einem bar jeglicher konventioneller Handlung fesselnden Film“. (ZDF)

  28. Charly Hübner & Sophie von Kessel – „Das Verhör in der Nacht“ (2020)

    Ein Anti-Film, gegen Sehgewohnheit und normatives Fernsehen. Zwei Menschen, ein Raum, eine Nacht. Was Regisseur Matti Geschonneck hier inszeniert hat, „geht ums große Ganze, um Freiheit und Sicherheit, um Gewalt und Legitimität, in einem bar jeglicher konventioneller Handlung fesselnden Film“. (ZDF)

  29. SCHULD UND TOD - Ein dramatischer Thriller von Moe Teratos.

    Jetzt nur noch wenige Tage lang für 99 Cent!

    amzn.to/3VM3AkV

    Cover & Reel: Timo Kümmel

    @moe.teratos & @timokuemmel

    Musik: @lotis_tyr

    #truecrime #thrillerliebe #serienkiller #thriller #psychothriller #krimi #bookstagram #buch #bücher #roman

  30. Charly Hübner & Sophie von Kessel – Das Verhör in der Nacht (2020)

    Ein Anti-Film, gegen Sehgewohnheit und Normatives Fernsehen. Zwei Menschen, ein Raum, eine Nacht. Was Regisseur Matti Geschonneck hier inszeniert hat, „geht ums große Ganze, um Freiheit und Sicherheit, um Gewalt und Legitimität, in einem bar jeglicher konventioneller Handlung fesselnden Film“.

  31. Charly Hübner & Sophie von Kessel – Das Verhör in der Nacht (2020)

    Ein Anti-Film, gegen Sehgewohnheit und Normatives Fernsehen. Zwei Menschen, ein Raum, eine Nacht. Was Regisseur Matti Geschonneck hier inszeniert hat, „geht ums große Ganze, um Freiheit und Sicherheit, um Gewalt und Legitimität, in einem bar jeglicher konventioneller Handlung fesselnden Film“.

  32. Alan Parker – Angel Heart (1987)

    Zu einem Fan von Alan Parker wurde ich 1984. Sein Film „Birdy“ traf damals etwas in mir, dass ich bis heute nicht vergessen habe. Und so war meine Neugierde unendlich, als der Regisseur drei Jahre später mit „Angel Heart“ in die Kinos zurückkehrte. Und das Werk er da abgeliefert hat, das lässt die Filmgeschichte bis heute erbeben. Also wenn sie […]

  33. Alan Parker – Angel Heart (1987)

    Zu einem Fan von Alan Parker wurde ich 1984. Sein Film „Birdy“ traf damals etwas in mir, dass ich ihn bis heute nicht vergessen habe. Und so war meine Neugierde unendlich, als der Regisseur drei Jahre später mit „Angel Heart“ in die Kinos zurückkehrte. Und das Werk, das er da abgeliefert hat, lässt die Filmgeschichte bis heute […]

  34. Alan Parker – Angel Heart (1987)

    Zu einem Fan von Alan Parker wurde ich 1984. Sein Film „Birdy“ traf damals etwas in mir, dass ich ihn bis heute nicht vergessen habe. Und so war meine Neugierde unendlich, als der Regisseur drei Jahre später mit „Angel Heart“ in die Kinos zurückkehrte. Und das Werk, das er da abgeliefert hat, lässt die Filmgeschichte bis heute […]