#musiquelive — Public Fediverse posts

SPLIN (hardcore, Pologne) + Nø.V.D + QUEER PANIC + PERF

Toï Toï le Zinc, vendredi 13 novembre à 20:00 UTC+1

Rebel Girl Wip présente le vendredi 13 novembre 2026 au ToïToï :

- en partenariat avec Positive Approach, Refuse records, galerie Boskop, punkwomenonstage

SPLIN (hardcore - Bielsko Biala, Pologne)

https://splinhc.bandcamp.com/

SPLIN est un nouveau groupe de hardcore originaire de Bielsko-Biała, composé de musicien(ne)s ayant déjà passé des années au sein d’AFTER LAUGHTER, MOIRA, BRUDNE CZYNY, ZAWODY et SLAVENKUST. Leur musique rapide s’inspire du Washington DC du début des années 80 et de la fin de l’ère Dischord, avec une touche scandinave plus brutale. Leur premier 12 pouces, « Type of Love », est désormais disponible chez Robert von Refuse.

Nø.V.D / Nø Violent Dancing (80's hardcore punk - Clermont-Ferrand)

Nouvelle formation / trio sur la scène punk hardcore aux influences old-school (Bad Brains, Discharge, T.S.O.L) et Queercore (Limp Wrist, G.L.O.S.S.).
« Nø Violent Dancing » c'est une citation du règne de l'arbitraire et de l'hypocrisie auquel on a pu être confronté·e à des concerts, et du coup on a décidé de la retourner ironiquement en notre faveur en lui faisant porter ces paroles : « MOSHING'S FOR EVERYONE AND IT IS SO SICK, ART CATHARSIS AIN'T FOR THE FEW » For the frustrated, the excluded and the fans of speed and shouts ♀️🏳️‍🌈🏳️‍⚧️🍉🔻.

QUEER PANIC (queer punk - Lyon)

https://queerpanic.bandcamp.com/

"If you're reading this, chances are you are pretty gay. Like us! But, do you even have a band? Our first time out right now."

PERF (reprises punk - Lyon)

Les Princesses Elégantes Ravaleuses de Façades recomposent façon punk à la truelle des morceaux que tu connais et que tu aimes (ou pas!)

au ToïToï

17-19 Rue Marcel Dutartre, 69100 Villeurbanne

https://agenda.villemorte.fr/event/splin-hardcore-pologne-novd-queer-panic-perf

Avee Mana + Manta + DJ set

Périscope, samedi 28 novembre à 21:00 UTC+1

Avee Mana + Manta + DJ set

Avec Étincelles Prod & La Ménagerie

Avee Mana

La scène psyché-garage française tient enfin son fier représentant phocéen : Avee Mana. Derrière ce nom énigmatique se cache un quatuor déjà remarqué avec son EP Who The F… Is Francky Jones (2019) et largement rompu à l’exercice de la scène. Le groupe s’est notamment illustré en assurant les premières parties de Thurston Moore, Rover ou encore Mars Red Sky. Avee Mana viendra présenter « Layers », son premier album paru en 2026, un disque qui confirme toute l’ampleur de son univers : des compositions riches et audacieuses, portées par une énergie brute et des mélodies captivantes. Avee Mana c’est du rock indé puissant, inventif et mélodique.

Manta

Embarqué par Maxence Grinoz, Manta plonge dans la vague psychédélique et délivre des chansons atypiques d’où ruisselle une certaine mélancolie. Un va et vient envoûtant empli de nuances et de nostalgie. Les idées trop longtemps coincées dans l’orbite bloqué d’un grand écart entre la dynamique de la ville, de ses couleurs artificielles et de la fraîcheur d’une Provence natale bien-aimée, éclatent en groupe pour recouvrir d’une agitation illuminée la monotonie et le manque de fantasmes aventureux.

https://agenda.villemorte.fr/event/avee-mana-manta-dj-set

Soirée de soutien à BosKop : Concerts · Performances · Lectures

BosKop, vendredi 16 octobre à 19:00 UTC+2

Pour soutenir BosKop et tout ce qui s’y invente, on vous donne rendez-vous pour une soirée à l’image du lieu : vivante, joyeuse et ouverte à toutes les formes.

Au programme :
· concert de ‘Le Petit Orchestre en Kit’ (musique trad.)
· performances
· lectures
· scène ouverte

Bar ouvert toute la soirée, jusqu’à minuit.

Venez nombreux·ses, faites tourner : chaque présence, chaque don, chaque verre aide le lieu à continuer d’exister.

📅 Vendredi 16 octobre 2026 · 19h30
📍 La Galerie de BosKop – 60 rue Sébastien Gryphe, Lyon 7e
Accès : Entrée libre · boîte à dons

https://agenda.villemorte.fr/event/soiree-de-soutien-a-boskop

Nein Action

Kraspek Myzik, jeudi 19 novembre à 20:00 UTC+1

NEIN ACTION produit une accumulation sinueuse éclatante de suspensions atmosphériques, de rythmes percutants, de textures rugueuses et de bulles chaleureuses. Ou comme une lente cuisson auditive alléchante/appétissante emplie de violoncelle gratté et percuté, de tambours tapés/frappés, de synthétiseur-boutons tonifiants et de percussions frénétiquement joueuses pour un tout parfaitement atmosphérico-explosé/explosant et à la fraîcheur immédiate.

Naomi Mabanda, violoncelle, fx, bass, voc

Benjamin Tenko, synth, electronics, vox

Gabriel Valtchev, dr, perc, fx

Leoni Altherr, bandes, synthé, voc

Dorian Selmi, perc

https://agenda.villemorte.fr/event/nein-action

Geordie Greep

Périscope, vendredi 27 novembre à 21:00 UTC+1

Geordie Greep

Après avoir marqué la scène internationale avec le groupe black midi, le guitariste et chanteur Geordie Greep ouvre un nouveau chapitre en solitaire avec “The New Sound”, premier album paru sur Rough Trade Records.

Dans ce premier effort, enregistré en partie au Brésil avec des musiciens réunis à la dernière minute, Greep dissèque la masculinité toxique et la fragilité de l’homme moderne derrière des influences latino-caribéennes. Un melting-pot d’audace distillé dans une pop alternative débridée et sans limites stylistiques, entre jazz, funk et post-punk.

L’esprit des soliloques de plus en plus fiévreux et furtifs de Greep évoque à la fois Frank Zappa et Frank Sinatra, avec une bonne dose de Scott Walker saupoudrée tout du long.

Entre virtuosité musicale, énergie débordante et compositions imprévisibles, Geordie Greep est porté par une liberté créative totale qui bouscule les codes et confirme l’émergence d’une des jeunes personnalités les plus fascinantes de la scène rock actuelle.

https://agenda.villemorte.fr/event/geordie-greep

Charles Dubois

Périscope, mardi 24 novembre à 19:00 UTC+1

Charles Dubois

I'm free · Concert gratuit

Charles Dubois est un percussionniste, performeur et artiste visuel né en 1993, diplômé de l’école des Beaux-Arts d’Angers.

Au sein des groupes dans lesquels il est actif ainsi qu’en solo, il explore avec physicalité des espaces paradoxaux situés en équilibre entre textures organiques et motifs répétitifs, mouvements mécaniques et matières sonores brutes. Il développe une pratique de la percussion acoustique tout-terrain et rudimentaire, mettant en corrélation avec tous types d’espaces une collection d’objets sonores préparés, glanés et bricolés.

Il est membre de l’Ensemble Nist-Nah, créé par Will Guthrie, un collectif de percussionnistes menant une recherche permanente autour du gamelan et d’un large instrumentarium percussif. Il a également cofondé les groupes Kristallroll et Humbros, jalons fondateurs de ses premières explorations collectives. Ses activités se nourrissent de nombreuses collaborations musicales avec notamment Roxane Métayer, Matthieu Donarier, Lukas Declerck, Lise Barkas et Clément Vercelletto, et s’étendent à d’autres champs artistiques : le plasticien François Dufeil et ses sculptures-instruments, l’artiste Julien Berthier, le designer David Enon, la chorégraphe Julie Desprairie ou l’écrivaine Colombe Boncenne.

Ses collaborations musicales sont parues sur des labels tels que Phantom Limb, Matomah, Black Truffle, Isola records, Fougère Musique, Soleils bleus et se sont produites dans de nombreuses salles, festivals, lieux associatifs et centres d’arts en Europe.

https://agenda.villemorte.fr/event/charles-dubois

Etran de l’Aïr

Périscope, mercredi 18 novembre à 21:00 UTC+1

Etran de l’Aïr

En partenariat avec Génération Spontanée

Originaires d’Agadez, capitale de la musique touarègue, Etran de l’Aïr — « les étoiles de la région de l’Aïr » — sont l’un des groupes les plus authentiques de la scène desert blues mondiale. Depuis des décennies, ils font vibrer les nuits du Sahara de leurs guitares hypnotiques et de leurs rythmes envoûtants, puisant dans les traditions touarègues pour mieux les transcender.

Portés par le label Sahel Sounds, pionnier dans la découverte et la diffusion des musiques du Sahel auprès du public international, Etran de l’Aïr ont su conquérir les scènes du monde entier sans jamais trahir leurs racines.

https://agenda.villemorte.fr/event/etran-de-lair

MAAAR [Release Party]

Périscope, mardi 17 novembre à 21:00 UTC+1

MAAAR

Release Party · En partenariat avec La Compagnie 4000

Il y a des ondes plus positives que les autres, déposant sur nos rivages des cadeaux aussi sublimes qu’inattendus… Le premier album de MAAAR, « Ondas », à découvrir le 13 novembre 2026 sur le Label 4000, en fait clairement partie. Plus qu’un simple ressac, c’est une immense vague qui vient nous le placer dans la discographie idéale de la mondialisation positive. 

Trois voix, six mains et une multitude d’objets frappants y forment un tumulte de matières sonores que rehausse parfois le souffle de l’accordéon. Dans ce maelstrom, MAAAR relie les mondes anciens et celui qu’on aimerait voir advenir… Ces têtes chercheuses ont voyagé autant dans l’espace que dans le temps pour puiser dans les rythmes traditionnels ou dans différents collectages qu’elles se réapproprient avec autant de puissance que de délicatesse.

Voilà plus de cinq ans que le trio repousse un peu plus les limites du concept de fusion, tellement rebattu dans le monde de la musique… En vérité, seules certaines planètes peuvent aussi bien s’aligner, alors même qu’elles évoluent dans des galaxies éloignées et pourtant connectées. Rebecca Roger Cruz convie tout à la fois les versants traditionnels et underground du Venezuela et de l’Atlantique Noir, ainsi que les musiques anciennes et populaires de la Péninsule Ibérique. Elsa Corre a exploré les fins de terres de la Bretagne et de la Galice, en s’étant immergée dans leurs voix et leurs rythmes pour poursuivre l’œuvre essentielle de transmission. Charlotte Espieussas assemble les énergies de son Occitanie et celles qu’elle a également collectées au Mexique et à La Réunion. 

Il fallait bien trois A à cette mer profonde et mystérieuse (mar = mer en espagnol et en occitan), à autant d’amour conjugué pour magnifier une nouvelle tradition, mondialisée et vivante, ancrée dans le présent. Le nom MAAAR fait aussi référence à un cratère volcanique, et il y aurait là encore beaucoup de métaphores à faire… Il y a l’énergie qui repose depuis des siècles sans s’éteindre, libérée par une rencontre permise par la modernité. C’est une éruption humaine et artistique, une invitation à l’introspection autant qu’à la transe !

Bon plan TCL

Une place achetée = une place offerte à récupérer le soir au guichet sous présentation d’un abonnement TCL. Offre dans la limite des places disponibles. Présentation obligatoire de l’abonnement le soir du concert (carte TCL, carte oura, justificatif d’abonnement mensuel sur son smartphone).

https://agenda.villemorte.fr/event/maaar-release-party

Ti’kaniki Kabar Maloya + Marmay La Kour

Périscope, vendredi 13 novembre à 21:00 UTC+1

Ti’kaniki Kabar Maloya + Marmay La Kour

Cela fait maintenant plus de 10 ans que le Ti’kaniki organise des kabars de maloya réunionnais à Lyon. C’est une joie particulière que d’accueillir pour cette prochaine édition le groupe Marmay La Kour pour leur première tournée dans l’hexagone ! Phénomène à la Réunion, forts de l’un des meilleurs albums de maloya de cette année Nout Lang Kozé, ils délivrent un maloya puissant et généreux au service de très belles compositions.

Pour cet évènement spécial, Ti’kaniki prépare un set unique qui unira les deux groupes, avant d’ouvrir le kabar ouvert à tous·tes.

Dans le cadre de la préparation de ce concert, un stage maolya est organisé avec l’équipe de Marmay la Kour à Lyon toute la journée du mercredi 11 novembre (jour férié), à UAICL (Lyon 4). Plus d’infos.

https://agenda.villemorte.fr/event/tikaniki-kabar-maloya-marmay-la-kour

Rempis/Adasiewicz/Corsano Trio

Périscope, mardi 10 novembre à 21:00 UTC+1

Rempis/Adasiewicz/Corsano Trio

En partenariat avec la Maison de la Musique Contemporaine

Il y a les super-groupes, et puis il y a les SUPERGROUPES. Ce trio, composé de trois improvisateurs chevronnés et prolifiques dont le travail est reconnu dans le monde entier, n’est ni l’un ni l’autre. C’est un groupe de musiciens simples et travailleurs, dont la concentration et le dévouement à la musique sont exceptionnels. Cela ne veut pas dire pour autant que ces trois-là ne possèdent pas, à eux trois, un parcours qui couvre le gratin de la musique contemporaine sur plusieurs scènes. Mais leur philosophie s’inspire de leur région d’origine, le Midwest : une approche sérieuse et concentrée du travail collaboratif.

Le trio s’est formé pour la première fois au Hungry Brain de Chicago, lors d’une résidence hebdomadaire du jeudi d’une durée d’un mois organisée par Rempis en septembre 2024. L’installation récente de Corsano à Chicago a été l’occasion tant attendue pour eux de collaborer à nouveau, après avoir régulièrement travaillé avec le quatuor From Wolves to Whales aux côtés de Nate Wooley et Pascal Niggenkemper au milieu des années 2010. Quant au retour récent d’Adasiewicz à la musique après une pause de plusieurs années, il fait de lui le premier choix pour tout nouveau groupe que Rempis met sur pied, après de nombreuses années de collaboration au début de leur carrière. Ce premier concert au Hungry Brain s’est avéré trop captivant pour rester un événement isolé. Ils ont donc organisé plusieurs autres concerts à succès à Chicago et à Milwaukee durant l’hiver 2025, qui ont donné naissance à leur premier album, Dial Up, sorti en décembre 2025 sur le label Aerophonic Records de Rempis.

Dès les premières notes, on est immédiatement happé par la trame esthétique commune du groupe. Ici, pas d’ego : simplement un esprit de collaboration qui fait avancer la musique. Si c’est là une caractéristique historique de la scène musicale improvisée de Chicago, c’est aussi une approche que Corsano a adoptée dans son propre travail depuis des décennies. Et c’est précisément ce qui rend si naturelle sa transition vers la vie dans cette ville et son intégration à la scène locale. Ces trois musiciens ne font qu’un, animés d’une sensibilité rare. Et bien qu’ils maîtrisent tous les trois une palette sonore à la fois vaste et unique sur leurs instruments, on n’a jamais l’impression que la virtuosité technique prenne le pas sur la musicalité. Chaque mouvement est au service de l’évolution et du développement du son spontané qu’ils font naître.

Le trio a effectué une tournée aux États-Unis en avril 2026 et se rendra en Europe en novembre 2026. Il prévoit actuellement d’autres tournées nationales pour le printemps 2027.

Avec le soutien de la Maison de la Musique Contemporaine.

https://agenda.villemorte.fr/event/rempisadasiewiczcorsano-trio

Otomo Yoshihide New Jazz Quintet

Périscope, samedi 7 novembre à 21:00 UTC+1

Otomo Yoshihide New Jazz Quintet

Le New Jazz Quintet (ONJQ) d’Otomo Yoshihide est un ensemble japonais de free jazz et de musique expérimentale dirigé par le compositeur, producteur sonore, turntablist et guitariste Otomo Yoshihide. Tel un iconoclaste, Otomo s’est attaqué au répertoire jazz, toujours avec un respect sans pareil, une virtuosité et un savoir-faire exceptionnels.

Après plus de 100 sorties, dont huit albums de l’ONJQ acclamés par la critique, et plus de deux décennies de concerts sur les scènes les plus audacieuses du monde, Otomo continue d’explorer l’équilibre captivant entre la forme mélodique et l’intense spontanéité de l’improvisation.

Les concerts de l’ONJQ sont de palpitantes collisions d’énergie — allant de passages de swing complexes à des murs de bruit et à des interactions extatiques au sein du groupe — chaque instant étant une invitation à découvrir le jazz comme une forme d’art vivante et en constante évolution.

https://agenda.villemorte.fr/event/otomo-yoshihide-new-jazz-quintet

Alexis Degrenier + Marie Delprat

Périscope, jeudi 5 novembre à 21:00 UTC+1

Alexis Degrenier + Marie Delprat

En partenariat avec ZONE XP - Festival des musiques exploratoires

Alexis Degrenier – « Anatomie de la mélancolie »

Solo pour percussions, voix, petits dispositifs électroniques et lucioles électriques

Alexis Degrenier poursuit son travail avec une création pour percussions, voix, dispositifs électroniques et petites lumières réactives. Ce nouveau cycle, pensé également pour un futur album, prolonge ses recherches sur le corps empêché, les affects sonores et la relation entre geste et technologie.

Inspiré notamment par Melancholia I de Dürer, le solo explore la mélancolie comme puissance vitale : tension entre lumière et ombre, présence et absence, précision et débordement. Percussions préparées, organelle, transducteurs, voix fragmentée et micro-sons composent un dispositif fragile et mobile, où le corps devient étendu, saturé, traversé.

Entre expérimentation sonore et réflexion philosophique, cette performance interroge la coupure, la transformation et la capacité de l’affect à devenir énergie créatrice d’évidence inattendue dans un voyage au cœur d’un monde sonore étonnamment abouti… (Jérôme Nylon)  

Marie Delprat – « What Remains After Desire »

Performance musicale

What Remains After Desire est le nouveau projet solo d’enregistrement de Marie Delprat, une exploration sonore de ce qui subsiste après l’intensité du désir, de l’ambition et de la passion. Dans le calme qui suit l’urgence, le projet ouvre un espace où vulnérabilité, intimité et fatigue deviennent des forces de transformation.

À travers des mélodies délicates, des textures ciselées et une dramaturgie musicale immersive, la fragilité s’y révèle comme une puissance de renouveau. What Remains After Desire invite ainsi les auditeur·rice·s dans un univers où le lâcher-prise devient un acte discret de résistance, et où la douceur fait émerger les formes de connexion les plus durables.  

En complicité avec GRAME – Centre National de Création Musical, dans le cadre du festival ZONE XP – Festival des musiques exploratoires.

https://agenda.villemorte.fr/event/alexis-degrenier-marie-delprat

Accident Fantôme

Périscope, mercredi 4 novembre à 19:00 UTC+1

Accident Fantôme

I'm Free · Concert gratuit - Avec La Maison de la Musique Contemporaine

ACCIDENT FANTÔME est la rencontre entre les groupes Accident du Travail et Fantôme Josepha. Julie Normal (ondes Martenot), Josepha Mougenot (harpe), Arnaud Marcaille (guitare 12 cordes) et Olivier Demeaux (clavier, orgue, effets) se retrouvent dans un village de la Meuse, début 2025, pour une semaine de création.

L’enregistrement a lieu dans une église abritant un orgue d’époque, rénové, datant du XVIIIe siècle. Le silence du hameau et la réverbération particulière, à la fois lumineuse et profonde, du lieu permettent la captation de six heures de musique méditative, parfois dissonante, déployée dans la durée.

Tarkovski au pays des tranchées.

La musique évoque un cosmique enfoui sous les bois, dans ce massif géologique fait d’éponges fossilisées, où les fantômes de la Grande Guerre ne sont jamais loin. Un mystique sans religion, fait d’accidents, de souffle et de vie.

La harpe de Josepha se mêle aux ondes et aux claviers d’Accident du Travail ; la guitare 12 cordes d’Arnaud installe une pulsation fantomatique. Drones et mélopées contemplatives improvisées alternent avec une simplicité évidente. Le résultat prend la forme d’une longue ballade immersive, fragile, profondément humaine et artisanale dans sa fabrication, entre ambient, drone, gothique, sludge et formes plus cinématographiques. Leur premier album Objets enchâssés sur un anneau planétaire est sorti le 12 juin 2026 sur moli del tro records.

Avec le soutien de la Maison de la Musique Contemporaine.

https://agenda.villemorte.fr/event/accident-fantome

Concert Frank Berty et Nancy Sinatra

Bulle de Son, samedi 21 novembre à 19:30 UTC+1

Frank Berty et Nancy Sinatra
Les chansons de La Malédiction des filles Martin en concert rock
Samedi 21 novembre 2026 à Bulle de Son

Frank Berty et Nancy Sinatra vous donnent rendez-vous à Bulle de Son pour une soirée autour des chansons de La Malédiction des filles Martin, accompagnés de leurs musiciens en formation rock.

Pour ce concert sans projection vidéo, toute la place est donnée aux voix, aux instruments et à l’énergie du live. Entre rock et accents blues, les chansons révèlent leur force et leur sensibilité, au plus près du public.

Auteur-compositeur-interprète, Frank Berty partage avec Nancy Sinatra un univers où la musique fait résonner les émotions d’une histoire familiale. Ensemble, ils vous invitent à découvrir ce répertoire ou à le retrouver dans une formule électrique, directe et vivante.

Dès 21 h, en première partie : The Coverics. Le groupe mêle ska, soul et pop dans un esprit sixties, avec un répertoire de compositions originales et de reprises.

Entrée : 35 €, comprenant le concert, une boisson et de quoi grignoter.
Boisson et formule de grignotage à préciser. Informations de réservation à venir.

https://agenda.villemorte.fr/event/concert-frank-berty-et-nancy-sinatra

CANTERAS - Choeur de chants populaires occitans

Les Clameurs, mercredi 11 novembre à 20:00 UTC+1

Dans le sud les Cantèras sont ces moments où l'on se retrouve pour boire manger et chanter tous.tes ensemble!

Les Canteras désigne une veillée ou une réunion chantée, généralement en polyphonie, ancrée dans la tradition populaire de Gascogne et des Pyrénées occitanes.

Le public et les chanteur.euses ne font qu'un et les chants sont lancés en fonction des envies et des affinités!

https://agenda.villemorte.fr/event/canteras-choeur-de-chants-populaires-occitans

Duo OLIVIA + MAY

Les Clameurs, vendredi 20 novembre à 20:30 UTC+1

Set de 45 minutes avec le Duo May & Olivia :  Deux voix, une guitare et des reprises traduites et dansées en Langues des Signes françaises.
Inspiré par les Beatles, November Ultra ou encore Maro, rejoins nous pour un moment de douceur!

https://agenda.villemorte.fr/event/duo-olivia-may