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521 results for “trtmn”

  1. The Weekly: AI creates no medium

    I was going to continue by exploration into how AI is doing Art dirty. And I do. But instead of looking at any one particular form of art or creation, I ended up going meta. Instead of looking at the creation, I realized that there might be something to the medium in which we create, and how it ties back to AI-timeline we find ourselves in. I start with a basic question: does AI create a new medium for creation?

    AI creates no medium

    McLuhan famously claimed that the medium is the message. There is plenty to support this thesis. I stand in agreement. Technological breakthroughs have always created new ways to communicate and create. Chalk, ink, paint, the printing press, the PDF, software code, the internet, the camera, and dare I say, Photoshop. These are technologies that we take for granted but they have progressively given us newer ways to communicate and create. Many consider photography to be an art form, which would not have existed if it were not for the camera, and later Lightroom. And I will forever be reminded of the “what is a photograph?” question that The Verge has been asking for a while now, with its coverage of tech ranging from image editing, computational photography and now GenAI.

    Not long ago, writers once only had to contend with writing on paper. Even with paper, the choice of pencil, ink or a typewriter changed the way a writer would approach their work, the audience of their words, and it all got distributed. PhD dissertations would happen orally back when Greeks were busy inventing democracy. Up until the invention of the printing press, a doctoral dissertation would be nothing more than a one-pager – highlighting the key points of a candidate’s thesis and examination. Once humans could print and reproduce the written word more efficiently, the length of those dissertations sky rocketed. I have not plotted it yet, but pretty sure that the number of scientific publications in the world saw a sizable increase with advent of the internet. (As an aside, creating that plot seems like a fun challenge that I might do as a follow up post 📊) That transition for the written word from paper to PDF and eventually to the internet kept offering newer mediums where creating and publishing text-based works saw massive reductions in cost, coupled with unthinkable boosts in access.

    Interestingly, photography did not diminish oil paintings. Cinema did not upend theatre. Streaming and binge watching did not crater the demand from movie goers who still yearn to see movies on the big screen. Streaming, I imagine is going to be a controversial example of a newer medium. The way Netflix shortchanges writers’ rooms and has created economic uncertainty for creators in the cinema and TV industry is real and must be contended with. But I have also watched numerous short films and shows – on streaming platforms like Youtube and Netflix – that were produced on small budgets, by independent artists whom I never would have heard of otherwise. In fact, I would argue that TV shows have adopted newer/different narrative devices in the face of binge watching – a distinct gift/curse of the streaming-era. Streaming has also push movie makers to go bigger and bolder with their theatrical releases. Movie makers are going for ever-bigger, -taller and -wider screens, in order to compete with the television in our living rooms.

    My thesis is that each of these technologies created a new medium for creation. And as long as a technology introduces novelty in the space of mediums themselves, it ends up creating a net-new expansion of the creative and artistic industry: both in terms of economics, and the number of works. For me, generative AI fails that test.

    AI is not creating a new medium for artists, creators or engineers to play with. In my estimation, it is (re)using existing canvases of creation. At its best, it is opening up existing mediums to newer players. Code generation can now allow a painter to write (and perhaps deploy) software code. Image generation may allow a programmer to create images that look and feel like works of art. But in either case, it’s old mediums with new players.

    Back in 2023, I mused about AI and virtual/augmented reality.

    https://rant.vpalepu.com/2023/06/10/spatial-computing-does-not-scare-me-artificial-intelligence-does/

    One phrase struck me when i was re-reading that last week: “artificial intelligence’s end goal is to mimic.” Lost in all the hype is this base reality that AI is just mimicking what already exists. There is no net new medium or form factor for doing things. Not even newer business models. It might enable or economize creation in existing forms of creation: the written word, visual renders, sounds, or programmable software, to name a few. But it hardly a new form onto itself, nor is it inspiring new mediums for any of our messages.

    Can mimicry give way to a newer medium? Can it inspire it? Perhaps. Is mimicry a medium by itself? I contend not.

    Life is for Living: Walk in the Park

    Instead of rushing through life, I find myself standing still more than I used to. It has allowed me to notice life around me. And when not intensely private, I capture it with my camera.

    The Pixel Art Camera app is turning out to be a fun experiment in point and shoot photography. This batch is from a park where I go for my evening walks. The iPhone camera makes everything look so perfect. But in expecting perfection, it has made me worry too much about how a shot looks. Deliberating pixelating my pics has injected some fun and whimsy about my photography.

    Stack of Stuff

    Everyday I come across some really interesting creations. They tend to be inspiring works of art. Cool gadgets and tech. Provoking reads. Figured it was time to start piling them into a stack, in no particular order.

    • Public Domain Image Archive is fantastic curation of images and artwork available in the public domain. Beyond wanting to use any of these creations, I love browsing through this collection. A wide array of works. Eclectic, diverse, colorful.
    • TRMNL is such a cool device. Had I not gotten a Pixel tablet recently, I would certainly gotten this. I use the Pixel as a shared device at home to keep track of doctor’s visits, groceries, bills, birthdays, the weather and to read books. Other than for reading books, the TRMNL seems like such a cool (and economical) alternative. It helps that it sports an open-source ecosystem of apps and widgets.
    • Project Gutenberg is collection of books available in the public domain, as defined by the US Copyright law. There are few exceptions. The books are available as eBooks, in numerous formats, but most notably, as plain HTML files – so you can just read them directly in the browser.

    #art #code #GenAI #Internet #medium #movies #Netflix #paper #PDF #Photography #printingPress #streaming #Youtube

  2. 73. Hörspielpreis der Kriegsblinden – Deutscher Preis für Audiostories 2025

    Am Mittwoch, den 10. Dezember 2025, ist im Kölner „Bogen 2“, moderiert von der Schauspielerin Camilla Renschke, der 73. Hörspielpreis der Kriegsblinden in drei Kategorien verliehen worden. Der vom Bund der Kriegsblinden Deutschlands (BKD) 1952 erstmals vergebene Preis wird seit 1994 von der Film- und Medienstiftung NRW und seit 2020 zusammen mit dem Deutschen Blinden- und Sehbehinderten Verband (DBSV) getragen und war 2024 mit dem Wechsel an der Spitze der Filmstiftung von Petra Müller zu Walid Nakschbandi ausgesetzt worden. In Zukunft wird einer der ältesten Kulturpreise der Bundesrepublik als „Deutscher Preis für Audiosories“ veranstaltet.

    Gaby Hartel, Christine Harrasser, Özge Yildiz, Martin Weigert, Dietrich Plückhahn und Birgit Schulz. Bild: Claudia Ast.

    Der Hörspielpreis der Kriegsblinden wurde bislang „für ein von einem deutschsprachigen Sender konzipiertes und produziertes Original-Hörspiel verliehen, das in herausragender Weise die Möglichkeiten der Kunstform realisiert und erweitert.“ Seit diesem Jahr sind auch private Anbieter zugelassen und statt nur einem Preis wird er in drei neugeschaffenen Kategorien von einer siebenköpfigen Jury (Christine Harrasser, Gaby Hartel, Dietrich Plückhahn, Birgit Schulz, Martin Weiger, Özge Yildiz und als „Special Jury Guest“ Bibiana Beglau) vergeben. Alle Preise sind mit 5000 Euro dotiert.

    Der Preis in der Kategorie „Innovatives oder künstlerisches Hörspiel“ ging an das KI-Hörspiel „Moetteli“ des Berliner Autors Hermann Bohlen in der Regie von Judith Lorentz, das vom Schweizer Rundfunk und Fernsehen (SRF) produziert wurde. Dort kämpft ein ständig überforderter alleinerziehender Vater, gespielt von Hermann Bohlen selbst, mit einem spezifisch schweizerischen Chatbot namens Moetteli um seine Existenz als Autor. Die Jurybegründung:

    Ein experimentelles Hörspiel, das auf frische Weise von der Problematik der KI erzählt, die Belange eines freien Autors schildert und nicht davor zurückscheut, spielerisch in die szenische Selbstinszenierung zu gehen. Äußerst unterhaltsam und amüsant wird sich über die KI geärgert und über ihre mögliche Wirkung auf uns User:innen aufgeklärt. Die Spielfreude, der enorm, charmante und – entgegen seiner eigenen Wahrnehmung im Hörspiel – durchaus wortgewandte (!) Autor/Erzähler überzeugen voll und ganz – genau wie die kreative Regie. Sie lassen die Zuhörer:innen gleichzeitig lachen, bangen und eine existentielle Erfahrung teilen. Ein originelles Hörspiel als „Zeitstück“, das das Medium Audio auf kunstvolle Weise für die Erzählung nutzt und so ein ganz besonderes Hörerlebnis schafft.

    In der Kategorie „Fiktionaler Podcast“ ging der Preis an die achtteilige Serie „Mein Leben als Spam“ von Hans Christoph Böhringer, in der Regie von Pauline Seiberlich, eine Produktion des Bayerischen Rundfunks (BR). Dort kommt eine Angestellte des „Ministeriums zum Schutz menschlicher Intelligenzen“ nicht mehr durch die eigenen Spamfilter: „Eine Regelmäßigkeit in ihrer Stimme könnte darauf hindeuten, dass sie keine echte Person sind,“ Als unauthentifizierbare Existenz kann sie weder ihren Arbeitsplatz noch ihre Wohnung betreten. Irgendwann entscheidet sie sich, das Spiel mitzuspielen, und schließt sich als Bot einer Widerstandsgruppe an, die Menschenrechte für Maschinen einfordert. Die Jurybegründung:

    Ein unterhaltsamer und eindringlich geschriebener Sci-Fi Podcast mit gesellschaftlicher Relevanz und einem originellen Twist: ein Ministerium zum Schutz der menschlichen Intelligenz und mdem Problem, dass Menschen plötzlich ihre Menschlichkeit beweisen müssen. Das Audiomedium wird perfekt für die kreative Geschichte genutzt. Bewegend, erschreckend und vereinnahmend. Die Story spiegelt perfekt das Gefühl unserer Zeit und kreiert einen spannenden Retrofuturismus.

    Der Bayerische Rundfunk war auch in der Kategorie „Dokumentarischer Podcast“ erfolgreich. Dort ging der Preis an die siebenteilige Serie „I Will Survive – Der Kampf gegen die AIDS-Krise“. Der von Phillip Syvarth gehosteten Podcast von Niklas Eckert, Sarah Fischbacher, Meret Reh, Judith Rubatscher wurde von Regisseur Martin Heindel inszeniert. In der Serie wird die Geschichte der schwulen Community in München seit den 1980er Jahren erzählt. Zum Schluss kommt der Hardliner Peter Gauweiler zu Wort, der sich ausbedungen hatte, eine ganze Folge zu bekommen und nicht mit früheren O-Tönen konfrontiert zu werden. Die Jurybegründung:

    Der Podcast behandelt ein wichtiges Thema und räumt mit Mythen und Falschinformationen auf. Die Geschichte ist wahnsinnig gut recherchiert, man wird mitgenommen in die Zeit der 80er Jahre und erlebt das Thema der damaligen Aids-Krise mit charmanten Protagonisten hautnah mit. Und spürt trotz des harten Themas die positive Grundstimmung in der queeren Community. Der Podcast überzeugt mit einer emotionalen Kraft, mit erzählerischer Wärme und bildet eine gesellschaftliche Randgruppe sympathisch ab. Mit kunstvollen Soundcollagen und einem unfassbar unterhaltsamen Einstieg in eine andere Welt, überzeugt der Podcast sowohl dramaturgisch als auch in der dokumentarischen Ausarbeitung. „I will Survive“ ist ein wichtiger Beitrag zur Zeitzeugenschaft und für jüngere Generationen. Informativ und bewegend zugleich.

    Nominierungen in der Kategorie „Innovatives oder künstlerisches Hörspiel“

    Nominierungen in der Kategorie „Fiktionaler Podcast“

    Die Nominierungen in der Kategorie „Dokumentarischer Podcast“

    Jochen Meißner – KNA Mediendienst, 11.12.2025

    #IWillSurviveDerKampfGegenDieAIDSKrise #BR #HansChristophBöhringer #HermannBohlen #JudithRubatscher #MeinLebenAlsSpam #MeretReh #Moetteli #NiklasEckert #PhillipSyvarth #SarahFischbacher #SRF
  3. 73. Hörspielpreis der Kriegsblinden – Deutscher Preis für Audiostories 2025

    Am Mittwoch, den 10. Dezember 2025, ist im Kölner „Bogen 2“, moderiert von der Schauspielerin Camilla Renschke, der 73. Hörspielpreis der Kriegsblinden in drei Kategorien verliehen worden. Der vom Bund der Kriegsblinden Deutschlands (BKD) 1952 erstmals vergebene Preis wird seit 1994 von der Film- und Medienstiftung NRW und seit 2020 zusammen mit dem Deutschen Blinden- und Sehbehinderten Verband (DBSV) getragen und war 2024 mit dem Wechsel an der Spitze der Filmstiftung von Petra Müller zu Walid Nakschbandi ausgesetzt worden. In Zukunft wird einer der ältesten Kulturpreise der Bundesrepublik als „Deutscher Preis für Audiosories“ veranstaltet.

    Gaby Hartel, Christine Harrasser, Özge Yildiz, Martin Weigert, Dietrich Plückhahn und Birgit Schulz. Bild: Claudia Ast.

    Der Hörspielpreis der Kriegsblinden wurde bislang „für ein von einem deutschsprachigen Sender konzipiertes und produziertes Original-Hörspiel verliehen, das in herausragender Weise die Möglichkeiten der Kunstform realisiert und erweitert.“ Seit diesem Jahr sind auch private Anbieter zugelassen und statt nur einem Preis wird er in drei neugeschaffenen Kategorien von einer siebenköpfigen Jury (Christine Harrasser, Gaby Hartel, Dietrich Plückhahn, Birgit Schulz, Martin Weiger, Özge Yildiz und als „Special Jury Guest“ Bibiana Beglau) vergeben. Alle Preise sind mit 5000 Euro dotiert.

    Der Preis in der Kategorie „Innovatives oder künstlerisches Hörspiel“ ging an das KI-Hörspiel „Moetteli“ des Berliner Autors Hermann Bohlen in der Regie von Judith Lorentz, das vom Schweizer Rundfunk und Fernsehen (SRF) produziert wurde. Dort kämpft ein ständig überforderter alleinerziehender Vater, gespielt von Hermann Bohlen selbst, mit einem spezifisch schweizerischen Chatbot namens Moetteli um seine Existenz als Autor. Die Jurybegründung:

    Ein experimentelles Hörspiel, das auf frische Weise von der Problematik der KI erzählt, die Belange eines freien Autors schildert und nicht davor zurückscheut, spielerisch in die szenische Selbstinszenierung zu gehen. Äußerst unterhaltsam und amüsant wird sich über die KI geärgert und über ihre mögliche Wirkung auf uns User:innen aufgeklärt. Die Spielfreude, der enorm, charmante und – entgegen seiner eigenen Wahrnehmung im Hörspiel – durchaus wortgewandte (!) Autor/Erzähler überzeugen voll und ganz – genau wie die kreative Regie. Sie lassen die Zuhörer:innen gleichzeitig lachen, bangen und eine existentielle Erfahrung teilen. Ein originelles Hörspiel als „Zeitstück“, das das Medium Audio auf kunstvolle Weise für die Erzählung nutzt und so ein ganz besonderes Hörerlebnis schafft.

    In der Kategorie „Fiktionaler Podcast“ ging der Preis an die achtteilige Serie „Mein Leben als Spam“ von Hans Christoph Böhringer, in der Regie von Pauline Seiberlich, eine Produktion des Bayerischen Rundfunks (BR). Dort kommt eine Angestellte des „Ministeriums zum Schutz menschlicher Intelligenzen“ nicht mehr durch die eigenen Spamfilter: „Eine Regelmäßigkeit in ihrer Stimme könnte darauf hindeuten, dass sie keine echte Person sind,“ Als unauthentifizierbare Existenz kann sie weder ihren Arbeitsplatz noch ihre Wohnung betreten. Irgendwann entscheidet sie sich, das Spiel mitzuspielen, und schließt sich als Bot einer Widerstandsgruppe an, die Menschenrechte für Maschinen einfordert. Die Jurybegründung:

    Ein unterhaltsamer und eindringlich geschriebener Sci-Fi Podcast mit gesellschaftlicher Relevanz und einem originellen Twist: ein Ministerium zum Schutz der menschlichen Intelligenz und mdem Problem, dass Menschen plötzlich ihre Menschlichkeit beweisen müssen. Das Audiomedium wird perfekt für die kreative Geschichte genutzt. Bewegend, erschreckend und vereinnahmend. Die Story spiegelt perfekt das Gefühl unserer Zeit und kreiert einen spannenden Retrofuturismus.

    Der Bayerische Rundfunk war auch in der Kategorie „Dokumentarischer Podcast“ erfolgreich. Dort ging der Preis an die siebenteilige Serie „I Will Survive – Der Kampf gegen die AIDS-Krise“. Der von Phillip Syvarth gehosteten Podcast von Niklas Eckert, Sarah Fischbacher, Meret Reh, Judith Rubatscher wurde von Regisseur Martin Heindel inszeniert. In der Serie wird die Geschichte der schwulen Community in München seit den 1980er Jahren erzählt. Zum Schluss kommt der Hardliner Peter Gauweiler zu Wort, der sich ausbedungen hatte, eine ganze Folge zu bekommen und nicht mit früheren O-Tönen konfrontiert zu werden. Die Jurybegründung:

    Der Podcast behandelt ein wichtiges Thema und räumt mit Mythen und Falschinformationen auf. Die Geschichte ist wahnsinnig gut recherchiert, man wird mitgenommen in die Zeit der 80er Jahre und erlebt das Thema der damaligen Aids-Krise mit charmanten Protagonisten hautnah mit. Und spürt trotz des harten Themas die positive Grundstimmung in der queeren Community. Der Podcast überzeugt mit einer emotionalen Kraft, mit erzählerischer Wärme und bildet eine gesellschaftliche Randgruppe sympathisch ab. Mit kunstvollen Soundcollagen und einem unfassbar unterhaltsamen Einstieg in eine andere Welt, überzeugt der Podcast sowohl dramaturgisch als auch in der dokumentarischen Ausarbeitung. „I will Survive“ ist ein wichtiger Beitrag zur Zeitzeugenschaft und für jüngere Generationen. Informativ und bewegend zugleich.

    Nominierungen in der Kategorie „Innovatives oder künstlerisches Hörspiel“

    Nominierungen in der Kategorie „Fiktionaler Podcast“

    Die Nominierungen in der Kategorie „Dokumentarischer Podcast“

    Jochen Meißner – KNA Mediendienst, 11.12.2025

    #IWillSurviveDerKampfGegenDieAIDSKrise #BR #HansChristophBöhringer #HermannBohlen #JudithRubatscher #MeinLebenAlsSpam #MeretReh #Moetteli #NiklasEckert #PhillipSyvarth #SarahFischbacher #SRF
  4. 73. Hörspielpreis der Kriegsblinden – Deutscher Preis für Audiostories 2025

    Am Mittwoch, den 10. Dezember 2025, ist im Kölner „Bogen 2“, moderiert von der Schauspielerin Camilla Renschke, der 73. Hörspielpreis der Kriegsblinden in drei Kategorien verliehen worden. Der vom Bund der Kriegsblinden Deutschlands (BKD) 1952 erstmals vergebene Preis wird seit 1994 von der Film- und Medienstiftung NRW und seit 2020 zusammen mit dem Deutschen Blinden- und Sehbehinderten Verband (DBSV) getragen und war 2024 mit dem Wechsel an der Spitze der Filmstiftung von Petra Müller zu Walid Nakschbandi ausgesetzt worden. In Zukunft wird einer der ältesten Kulturpreise der Bundesrepublik als „Deutscher Preis für Audiosories“ veranstaltet.

    Gaby Hartel, Christine Harrasser, Özge Yildiz, Martin Weigert, Dietrich Plückhahn und Birgit Schulz. Bild: Claudia Ast.

    Der Hörspielpreis der Kriegsblinden wurde bislang „für ein von einem deutschsprachigen Sender konzipiertes und produziertes Original-Hörspiel verliehen, das in herausragender Weise die Möglichkeiten der Kunstform realisiert und erweitert.“ Seit diesem Jahr sind auch private Anbieter zugelassen und statt nur einem Preis wird er in drei neugeschaffenen Kategorien von einer siebenköpfigen Jury (Christine Harrasser, Gaby Hartel, Dietrich Plückhahn, Birgit Schulz, Martin Weiger, Özge Yildiz und als „Special Jury Guest“ Bibiana Beglau) vergeben. Alle Preise sind mit 5000 Euro dotiert.

    Der Preis in der Kategorie „Innovatives oder künstlerisches Hörspiel“ ging an das KI-Hörspiel „Moetteli“ des Berliner Autors Hermann Bohlen in der Regie von Judith Lorentz, das vom Schweizer Rundfunk und Fernsehen (SRF) produziert wurde. Dort kämpft ein ständig überforderter alleinerziehender Vater, gespielt von Hermann Bohlen selbst, mit einem spezifisch schweizerischen Chatbot namens Moetteli um seine Existenz als Autor. Die Jurybegründung:

    Ein experimentelles Hörspiel, das auf frische Weise von der Problematik der KI erzählt, die Belange eines freien Autors schildert und nicht davor zurückscheut, spielerisch in die szenische Selbstinszenierung zu gehen. Äußerst unterhaltsam und amüsant wird sich über die KI geärgert und über ihre mögliche Wirkung auf uns User:innen aufgeklärt. Die Spielfreude, der enorm, charmante und – entgegen seiner eigenen Wahrnehmung im Hörspiel – durchaus wortgewandte (!) Autor/Erzähler überzeugen voll und ganz – genau wie die kreative Regie. Sie lassen die Zuhörer:innen gleichzeitig lachen, bangen und eine existentielle Erfahrung teilen. Ein originelles Hörspiel als „Zeitstück“, das das Medium Audio auf kunstvolle Weise für die Erzählung nutzt und so ein ganz besonderes Hörerlebnis schafft.

    In der Kategorie „Fiktionaler Podcast“ ging der Preis an die achtteilige Serie „Mein Leben als Spam“ von Hans Christoph Böhringer, in der Regie von Pauline Seiberlich, eine Produktion des Bayerischen Rundfunks (BR). Dort kommt eine Angestellte des „Ministeriums zum Schutz menschlicher Intelligenzen“ nicht mehr durch die eigenen Spamfilter: „Eine Regelmäßigkeit in ihrer Stimme könnte darauf hindeuten, dass sie keine echte Person sind,“ Als unauthentifizierbare Existenz kann sie weder ihren Arbeitsplatz noch ihre Wohnung betreten. Irgendwann entscheidet sie sich, das Spiel mitzuspielen, und schließt sich als Bot einer Widerstandsgruppe an, die Menschenrechte für Maschinen einfordert. Die Jurybegründung:

    Ein unterhaltsamer und eindringlich geschriebener Sci-Fi Podcast mit gesellschaftlicher Relevanz und einem originellen Twist: ein Ministerium zum Schutz der menschlichen Intelligenz und mdem Problem, dass Menschen plötzlich ihre Menschlichkeit beweisen müssen. Das Audiomedium wird perfekt für die kreative Geschichte genutzt. Bewegend, erschreckend und vereinnahmend. Die Story spiegelt perfekt das Gefühl unserer Zeit und kreiert einen spannenden Retrofuturismus.

    Der Bayerische Rundfunk war auch in der Kategorie „Dokumentarischer Podcast“ erfolgreich. Dort ging der Preis an die siebenteilige Serie „I Will Survive – Der Kampf gegen die AIDS-Krise“. Der von Phillip Syvarth gehosteten Podcast von Niklas Eckert, Sarah Fischbacher, Meret Reh, Judith Rubatscher wurde von Regisseur Martin Heindel inszeniert. In der Serie wird die Geschichte der schwulen Community in München seit den 1980er Jahren erzählt. Zum Schluss kommt der Hardliner Peter Gauweiler zu Wort, der sich ausbedungen hatte, eine ganze Folge zu bekommen und nicht mit früheren O-Tönen konfrontiert zu werden. Die Jurybegründung:

    Der Podcast behandelt ein wichtiges Thema und räumt mit Mythen und Falschinformationen auf. Die Geschichte ist wahnsinnig gut recherchiert, man wird mitgenommen in die Zeit der 80er Jahre und erlebt das Thema der damaligen Aids-Krise mit charmanten Protagonisten hautnah mit. Und spürt trotz des harten Themas die positive Grundstimmung in der queeren Community. Der Podcast überzeugt mit einer emotionalen Kraft, mit erzählerischer Wärme und bildet eine gesellschaftliche Randgruppe sympathisch ab. Mit kunstvollen Soundcollagen und einem unfassbar unterhaltsamen Einstieg in eine andere Welt, überzeugt der Podcast sowohl dramaturgisch als auch in der dokumentarischen Ausarbeitung. „I will Survive“ ist ein wichtiger Beitrag zur Zeitzeugenschaft und für jüngere Generationen. Informativ und bewegend zugleich.

    Nominierungen in der Kategorie „Innovatives oder künstlerisches Hörspiel“

    Nominierungen in der Kategorie „Fiktionaler Podcast“

    Die Nominierungen in der Kategorie „Dokumentarischer Podcast“

    Jochen Meißner – KNA Mediendienst, 11.12.2025

    #IWillSurviveDerKampfGegenDieAIDSKrise #BR #HansChristophBöhringer #HermannBohlen #JudithRubatscher #MeinLebenAlsSpam #MeretReh #Moetteli #NiklasEckert #PhillipSyvarth #SarahFischbacher #SRF
  5. @DeutscherWetterdienst dazu auch ein sehr aufschlußreiches Paper hier von Scott Jasechko und Debra Perrone science.org/doi/10.1126/scienc Teil der traurigen Informationen: es sind kaum Daten aus Deutschland verfügbar, trotz #INSPIRE und #WRRL. Wir brauchen hier mehr #OpenData

  6. RT @[email protected]

    "Die Deutschen wünschen sich einen höheren Stellenwert der digitalpolitischen Agenda. Dies ist insbesondere bei den Jüngeren mit höherem Bildungsabschluss der Fall", @[email protected] bei der Vorstellung des @[email protected] #Wahlbarometer.

    🐦🔗: twitter.com/civey_de/status/13

  7. 設定練れたのでうちのプリンくんちゃん🍮
    適当に生きている非常にマイペースなくんちゃんです
    🙄
    よろしくお願いします~!
    #うちのプリンくんちゃん #一次創作 #オリジナル