home.social

#rockforcoffee — Public Fediverse posts

Live and recent posts from across the Fediverse tagged #rockforcoffee, aggregated by home.social.

  1. 🧶 4/4 #rockforcoffee

    Další dvě pecky 🔥🔥

    🎤🎶Big Jack🎶🎸
    music.youtube.com/watch?v=yiZq
    //Jeden z nejpřímočařejších rock'n'rollových momentů alba. Riff má příjemný bluesový švih a skladba se rychle dostane pod kůži. Je to přesně ten druh písně, který AC/DC umějí zahrát zdánlivě jednoduše, ale s neodolatelnou energií//.

    🎤🎶Stormy May Day🎶🎸
    music.youtube.com/watch?v=AQDz
    //Jedna z nejzajímavějších písní z hlediska kytarového zvuku. Angus zde využívá slide kytaru, která skladbě propůjčuje špinavý, bluesový nádech. Výsledek je trochu jiný než obvyklé riffové skladby AC/DC a právě proto stojí za pozornost//.

    Z hudebního hlediska “Black Ice” nepřináší revoluci, ale ani se o ni nepokouší. Je to poctivá, dobře zahraná dávka hard rocku s několika opravdu silnými skladbami. Někteří recenzenti kritizovali délku a množství písní, jiní chválili energii kapely, jasný zvuk a návrat k výraznějším riffům…

    Největší předností alba je sehranost kapely a nezaměnitelný zvuk kytarových bratrů Youngových. Slabinou může být délka. Patnáct skladeb je hodně a několik prostředních písní nemá tak výrazné melodie jako úvod alba.
    Přesto je “Black Ice” velmi důležitou deskou pozdní éry AC/DC. Dokazuje, že i po téměř čtyřech desetiletích existence dokázala kapela vydat album, které se dostalo na vrchol světových žebříčků a přivedlo její hudbu k další generaci posluchačů…

    A ještě jedna pecka nakonec 🔥

    🎤🎶Rock 'n Roll Dream🎶🎸
    music.youtube.com/watch?v=-6Xc
    //Skladba začíná pomaleji a Brian Johnson zpívá překvapivě klidně, než se píseň postupně rozvine do mohutnějšího rockového finále. Nejde o klasickou baladu, spíš o rozsáhlejší, emotivnější hardrockovou kompozici//.

    AC/DC nehrají na žádné složitosti. Malcolm položí riff, Phil Rudd ho pevně ukotví, Cliff Williams přidá basový základ, Brian Johnson do toho zařve a Angus všechno korunuje sólem. A najednou člověk přesně ví, proč tuhle kapelu miluje. ❤️🎸🤘

  2. 🧶 3/4 #rockforcoffee

    Dvě největší pecky 🔥🔥🔥

    🎤🎶Rock 'n Roll Train🎶🎸
    music.youtube.com/watch?v=FrFv
    //Album otevírá typický, okamžitě rozpoznatelný riff Anguse Younga. Píseň má výborný tah, pevný rytmus a refrén, který jako by byl napsaný pro obrovskou koncertní halu. Brian Johnson zní sebejistě a Angus dostává prostor pro klasické bluesově založené sólo//.

    🎤🎶War Machine🎶🎸
    music.youtube.com/watch?v=5JTS
    //Jedna z nejtvrdších skladeb na albu. Riff je temný, rytmus neústupný a Brianův hlas zní jako výstražné volání. Text pracuje s obrazem válečného stroje a hrozby, což skladbě dodává agresivnější nádech než většině ostatních písní//.

    💿 “Black Ice” se po vydání stalo obrovským komerčním úspěchem. V USA debutovalo na prvním místě Billboard 200 a ve Velké Británii se dostalo na první místo albového žebříčku. Oficiální obchod AC/DC uvádí, že šlo o první britské album kapely na vrcholu žebříčku od “Back in Black” a první americké číslo jedna od “For Those About to Rock (We Salute You)”.
    Úspěch podpořil singl „Rock 'n Roll Train“, který se stal jednou z nejvýraznějších písní pozdního období kapely. Následovalo rozsáhlé světové turné, na němž AC/DC znovu potvrzovali, že jejich hudba funguje nejlépe ve velkých halách a na stadionech…

    Deska má zvláštní místo i kvůli Malcolmovi Youngovi. Bylo to poslední studiové album, na němž se podílel jako člen kapely. V roce 2014 musel kvůli zdravotním problémům odejít a v roce 2017 zemřel. Jeho rytmická kytara přitom byla pro zvuk AC/DC stejně důležitá jako Angusova sóla…

    🧶 3/4

  3. 🧶 2/4 #rockforcoffee

    Brian Johnson - zpěv🎤
    Jeho chraplavý, průrazný hlas dává skladbám typický AC/DC charakter. Na albu střídá drsný projev s překvapivě uvolněným zpěvem, například v „Decibel“ a v pomalejší „Rock 'n Roll Dream“.

    Cliff Williams - baskytara🎸
    Drží rytmický základ pevně a bez zbytečných ozdob. Jeho hra se s Malcolmovou kytarou a bicími Phila Rudda spojuje do typického, neúprosně pravidelného motoru kapely.

    Phil Rudd - bicí🥁
    Mistr jednoduchosti. Žádné zbytečné kudrlinky, jen přesný úder, pevný backbeat a cit pro správný okamžik. Právě jeho zdrženlivost dává riffům AC/DC takovou sílu.

    Producent Brendan O’Brien, známý také spoluprací s Brucem Springsteenem, Pearl Jam a dalšími rockovými umělci, pomohl vytvořit zvuk, který je mohutný, čistý a přitom stále založený na klasické kapele. O technickou stránku nahrávky se staral Mike Fraser.
    Na rozdíl od mnoha moderních rockových nahrávek zde nejsou kytary zahlcené efekty. Malcolmova rytmická kytara a Angusova sóla mají jasně oddělené role, basa s bicími drží pevný základ a Brianův hlas se neztrácí ani v hustších pasážích…

    Album 💿 “Black Ice” ale není jen bezstarostná oslava rock'n'rollu. Některé skladby jsou temnější a těžší, jiné připomínají starší bluesové kořeny kapely. Album obsahuje patnáct písní, což je na AC/DC poměrně velká porce. Někomu vyhovuje pestrost, jiný by uvítal kratší a údernější výběr…

    🧶 2/4

  4. Ahoj, přináším další #rockforcoffee podle vaší volby✌️🎸

    Výročí rockových a metalových desek ❤️💙🤟

    #narozeniny ⁨slavných rockových alb 365/61(šedesát jedna)

    Z mnoha alb, která vyšla 17. října jsem vybral tato čtyři 👇

    🔥Pretty Maids - Red, Hot and Heavy (1984)
    🎸KISS - Hot in the Shade (1989)
    ⚡️AC/DC - Black Ice (2008)
    ❄️Iced Earth - Dystopia (2011)

    Podle ankety je vítězem skupina AC/DC a jejich album “Black Ice” z roku 2008✌️🎸

    💿 “Black Ice” je návratem australských rockových legend po dlouhých osmi letech a zároveň poslední studiové album AC/DC, na kterém hrál zakládající rytmický kytarista Malcolm Young…

    Deska vyšla v Evropě 17. října 2008, v Austrálii 18. října a na řadě dalších trhů včetně USA 20. října. 15. studiové album vyšlo u vydavatelství Columbia Records a produkoval jej Brendan O’Brien. Nahrávalo se březen–duben 2008, ve Warehouse Studio v kanadském Vancouveru…

    Předchozí album “Stiff Upper Lip” vyšlo v roce 2000. Osmiletá pauza byla pro AC/DC neobvykle dlouhá. Kapela ale nepřišla s novou hudební identitou ani se nepokoušela dohánět módní trendy. Místo toho nabídla patnáct nových písní postavených na tom, co vždycky uměla nejlépe. Riffy, bluesový základ, přímočarý rytmus a refrény, které se dají řvát společně s kapelou…

    Sestava na albu:

    Angus Young - sólová kytara🎸
    Jeho charakteristický zvuk kytary Gibson SG je jedním z nejrozpoznatelnějších v rockové historii. Na Black Ice zůstává věrný bluesovým kořenům, ale umí přidat i hutnější a temnější tón.

    Malcolm Young - rytmická kytara🎸
    Skutečný architekt zvuku AC/DC. Jeho přesné, úsporné riffy a pevné akordy vytvářejí základ, na němž Angus staví sóla. Malcolmův přínos je na této desce obrovský, každý riff působí jednoduše, ale má správný tah a groove.

    🧶 1/4

  5. 🧶 4/4 #rockforcoffee

    A ještě jedna pecka nakonec 🔥

    🎤🎶Voodoo Child🎶🎸 (Slight Return)
    music.youtube.com/watch?v=L7UM
    //Monumentální finále desky. Úvodní wah-wah kytara, mohutný riff a Hendrixův vokál vytvořily jednu z nejikoničtějších skladeb elektrického blues-rocku. Je to zároveň ukázka toho, jak dokázal propojit bluesovou tradici s moderním, téměř agresivním zvukem//.

    Pro mě je to album, které ukazuje Hendrixe nejen jako fenomenálního kytaristu, ale také jako skladatele a zvukového vizionáře. Je odvážné, někdy neuhlazené a místy záměrně chaotické, právě tím však působí živě i po desetiletích…

    Každopádně “Electric Ladyland” je deska, ke které se člověk může vracet celý život a pořád na ní objevovat nový zvuk, detail nebo kytarovou frázi. Jimi Hendrix byl neskutečně geniální. 💙🎸

    #AI

  6. 🧶 3/4 #rockforcoffee

    Na nahrávání 💿 se podílela také řada hostů, například Steve Winwood z Traffic na varhany a Jack Casady z Jefferson Airplane na baskytaru ve skladbě „Voodoo Chile“. Dave Mason z Traffic přispěl dvanáctistrunnou akustickou kytarou k „All Along the Watchtower“...

    Obal “Electric Ladyland” se stal jedním z nejznámějších příkladů toho, jak se představy umělce mohou střetnout s rozhodnutím vydavatelství.
    Hendrix původně preferoval fotografii pořízenou Lindou McCartneyovou v newyorském Central Parku, na níž je s kapelou a skupinou dětí u sochy Alenky v říši divů. Britské vydání však proslulo kontroverzní fotografií nahých žen. Hendrix sám s touto podobou obalu nebyl spokojený…

    Album “Electric Ladyland” bylo jediným albem Hendrixe a Experience, které se dostalo na první místo amerického žebříčku Billboard 200. Zároveň zůstává považováno za vrchol jeho studiové tvorby…

    Jeho význam spočívá především v tom, že Hendrix spojil několik světů:

    Blues a rock - „Voodoo Chile“ a „Come On (Part I)“
    Přímočaré rockové hity - „Crosstown Traffic” a „All Along the Watchtower“.
    Funk a improvizaci - „Rainy Day, Dream Away“.
    Psychedelické experimenty - „…And the Gods Made Love“ a „1983… (A Merman I Should Turn to Be)“.

    Deska navíc předznamenala, jak důležitou roli bude v budoucnosti hrát studiová produkce jako samostatná součást rockové tvorby. Hendrix už nechtěl pouze zachytit kapelu při hraní, chtěl ve studiu vytvořit něco, co by na pódiu nebylo možné přesně zopakovat…

    🧶 3/4

  7. 🧶 2/4 #rockforcoffee

    Tři největší pecky 🔥🔥🔥

    🎤🎶Voodoo Chile🎶🎸
    music.youtube.com/watch?v=yNC0
    //Dlouhá bluesová improvizace s Jackem Casadym na baskytaru a Stevem Winwoodem na varhany. Hendrix nechává hudbu pomalu narůstat, přechází mezi vokálními pasážemi a rozsáhlými kytarovými výjezdy. Je to blues, které se postupně mění v psychedelický rituál//.

    🎤🎶All Along the Watchtower🎶🎸
    music.youtube.com/watch?v=TLV4
    //Slavná Hendrixova interpretace písně Boba Dylana. Akustická kytara, elektrické vrstvy, dramatický zpěv a jedno z nejslavnějších rockových kytarových sólových vystoupení tvoří dokonale vystavěný celek. Dylan později ocenil, jak Hendrix skladbu hudebně proměnil//.

    🎤🎶Gypsy Eyes🎶🎸
    music.youtube.com/watch?v=QecC
    //Nervózní, rychlá skladba s komplikovaným rytmickým pohybem a vrstvami kytar. Hendrix na ní pracoval mimořádně pečlivě; nahrávání si vyžádalo mnoho pokusů. Výsledkem je jedna z nejdynamičtějších písní alba//.

    Nahrávání alba “Electric Ladyland” probíhalo v letech 1967–1968, mimo jiné v londýnských Olympic Studios a v nově otevřeném studiu Record Plant v New Yorku. Klíčovou osobností byl zvukový inženýr Eddie Kramer, který Hendrixovi pomáhal zachytit jeho neobvyklé zvukové představy…

    Zpočátku desku produkoval Chas Chandler, který Hendrixe objevil a pomohl mu nastartovat kariéru. Během práce ale mezi nimi narůstaly neshody. Chandler preferoval disciplinovanější nahrávání a kratší studiové seance, zatímco Hendrix chtěl zkoušet další varianty, zvát hosty a experimentovat s aranžemi. Nakonec se Hendrix u tohoto alba ujal produkce sám.
    Právě to je na albu slyšet. Některé skladby jsou přímočaré rockové písně, jiné se rozvíjejí do dlouhých psychedelických výprav. Hendrix využívá stereofonní prostor, vrstvené kytary, efekty, zpětnou vazbu a zvuky, které tehdy působily téměř futuristicky…

    🧶 2/4

  8. Ahoj, další #rockforcoffee podle Vašeho přání je tady 🎸🤟😁

    Výročí rockových a metalových desek ❤️💙🤟

    #narozeniny ⁨slavných rockových alb 365/60(šedesát)

    Čtyři alba, která vyšla 16. října a podle mě stojí určitě za zmínku👇

    🎸The Jimi Hendrix Experience - Electric Ladyland (1968)
    🤟Ozzy Osbourne - Down to Earth (2001)
    🔥Rammstein - Liebe ist für alle da (2009)
    💙The Offspring - Ignition (1992)

    Podle ankety je vítězem The Jimi Hendrix Experience a jejich album “Electric Ladyland” z roku 1968✌️🎸🥁

    💿 “Electric Ladyland” vyšlo 16. října 1968 podle řady diskografií. Oficiální archiv Hendrixovy pozůstalosti uvádí americké vydání ale už 16. září…

    Kdo byli The Jimi Hendrix Experience?

    Jimi Hendrix - kytara a zpěv🎸🎤
    Hendrix byl mimořádný kytarista, skladatel a zvukový experimentátor. Pracoval s fuzzem, wah-wah pedálem, zpětnou vazbou a studiovými efekty způsobem, který zásadně rozšířil možnosti elektrické kytary. Nebyl jen sólistou, často vytvářel celé zvukové krajiny, v nichž se kytara měnila v další hlas nebo nástroj orchestru.

    Noel Redding - baskytara🎸 a doprovodný zpěv🎤
    Redding tvořil s Mitchem Mitchellem pevný základ kapely. Na “Electric Ladyland” se však jeho role zmenšila. Vztahy mezi ním a Hendrixem se zhoršovaly a některé basové party nahrál sám Jimi Hendrix, nebo hostující muzikanti.

    Mitch Mitchell - bicí🥁
    Mitchell nebyl obyčejný rockový bubeník. Jeho jazzové cítění, rychlé přechody a neustálá rytmická komunikace s Hendrixem dodávaly hudbě pohyblivost a nepředvídatelnost. Často působil skoro jako druhý sólista.

    Skupina The Jimi Hendrix Experience vznikla v Londýně v roce 1966 a velmi rychle se stala jedním z nejvýraznějších jmen tehdejší psychedelické rockové scény. První dvě alba, “Are You Experienced” a “Axis: Bold as Love”, ukázala Hendrixovu výjimečnost. “Electric Ladyland” pak jeho ambice posunulo ještě dál…

    🧶 1/4

Share on Mastodon

Enter the server where you have an account.