#sencillo — Public Fediverse posts
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En un muro cada ladrillo tiene entidad y forma parte del conjunto. Eso es Confessions II. Un refulgente nuevo disco que resume la carrera de su estrella. La inicial I Feel So Free, de las mejores pistas, sirva de muestra.
Entre speakers demenciales vibran las confidencias, marcadas por la cadencia de variopintos ritmos lúdicos. La techno Good For The Soul (mejor que School), la noventas My Sins Are My Saviour (o Betrayal, que juega a lo mismo) o ese house de chispa mediterránea entonado con dulzura que es One Step Away lo corroboran. No por artificial, la eléctronica vehicula peor lo humano.
Epicuro hablaba del hedonismo pero nunca descocado sino con foco. Madonna, también: The Test charla bailango ligero y emocionando (You are my reason to be) aunque es Fragile el que hace diana gracias a su rítmica melódica catchy y su arreglo daftpunkero hacia el 3.15, sin duda funcionaría en acústico. L.E.S. Girl se le acerca. Por todo esto, este Confessions supera al primero.
Madonna busca canciones tan universales como bien diseñadas. Desde Future Nostalgia y Bratz no había algo así.
El aura del LP es Dancetería, y por suerte no es un dúo (las collabs no redondean al alza el conjunto). Sus efectos, coros, capas, parece que acaba en lo mejor, como los temas inmortales. Luego, cinco tracks abajo, Bizarre la releva. Después iría Everything, de mayor voltaje en lo vocal y la música: es la prima loquer de I Feel So Free; y de Love Whitout Words, la prima retraída.
Bizarre es la parte de noche de Dancetería. Oscura, a su manera soft industrial, dando una comunión perfecta entre dance y pop.
¿Habrá Deluxe y dueto con Kylie? Mientras, tenemos un ladrillo duro en un muro bizarre grafiteado en encendidos tonos flúor
https://www.youtube.com/watch?v=5--rbMede8E&list=RD5--rbMede8E&start_radio=1
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #confessions2 #confessionsii #disco #diva #single #singles #sencillo #song #songs #madonna #discomusic #techno #electronic #dance #dancemusic #electropop #edm #lovesensation #ifeelsofree #danceteria -
En un muro cada ladrillo tiene entidad y forma parte del conjunto. Eso es Confessions II. Un refulgente nuevo disco que resume la carrera de su estrella. La inicial I Feel So Free, de las mejores pistas, sirva de muestra.
Entre speakers demenciales vibran las confidencias, marcadas por la cadencia de variopintos ritmos lúdicos. La techno Good For The Soul (mejor que School), la noventas My Sins Are My Saviour (o Betrayal, que juega a lo mismo) o ese house de chispa mediterránea entonado con dulzura que es One Step Away lo corroboran. No por artificial, la eléctronica vehicula peor lo humano.
Epicuro hablaba del hedonismo pero nunca descocado sino con foco. Madonna, también: The Test charla bailango ligero y emocionando (You are my reason to be) aunque es Fragile el que hace diana gracias a su rítmica melódica catchy y su arreglo daftpunkero hacia el 3.15, sin duda funcionaría en acústico. L.E.S. Girl se le acerca. Por todo esto, este Confessions supera al primero.
Madonna busca canciones tan universales como bien diseñadas. Desde Future Nostalgia y Bratz no había algo así.
El aura del LP es Dancetería, y por suerte no es un dúo (las collabs no redondean al alza el conjunto). Sus efectos, coros, capas, parece que acaba en lo mejor, como los temas inmortales. Luego, cinco tracks abajo, Bizarre la releva. Después iría Everything, de mayor voltaje en lo vocal y la música: es la prima loquer de I Feel So Free; y de Love Whitout Words, la prima retraída.
Bizarre es la parte de noche de Dancetería. Oscura, a su manera soft industrial, dando una comunión perfecta entre dance y pop.
¿Habrá Deluxe y dueto con Kylie? Mientras, tenemos un ladrillo duro en un muro bizarre grafiteado en encendidos tonos flúor
https://www.youtube.com/watch?v=5--rbMede8E&list=RD5--rbMede8E&start_radio=1
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #confessions2 #confessionsii #disco #diva #single #singles #sencillo #song #songs #madonna #discomusic #techno #electronic #dance #dancemusic #electropop #edm #lovesensation #ifeelsofree #danceteria -
En un muro cada ladrillo tiene entidad y forma parte del conjunto. Eso es Confessions II. Un refulgente nuevo disco que resume la carrera de su estrella. La inicial I Feel So Free, de las mejores pistas, sirva de muestra.
Entre speakers demenciales vibran las confidencias, marcadas por la cadencia de variopintos ritmos lúdicos. La techno Good For The Soul (mejor que School), la noventas My Sins Are My Saviour (o Betrayal, que juega a lo mismo) o ese house de chispa mediterránea entonado con dulzura que es One Step Away lo corroboran. No por artificial, la eléctronica vehicula peor lo humano.
Epicuro hablaba del hedonismo pero nunca descocado sino con foco. Madonna, también: The Test charla bailango ligero y emocionando (You are my reason to be) aunque es Fragile el que hace diana gracias a su rítmica melódica catchy y su arreglo daftpunkero hacia el 3.15, sin duda funcionaría en acústico. L.E.S. Girl se le acerca. Por todo esto, este Confessions supera al primero.
Madonna busca canciones tan universales como bien diseñadas. Desde Future Nostalgia y Bratz no había algo así.
El aura del LP es Dancetería, y por suerte no es un dúo (las collabs no redondean al alza el conjunto). Sus efectos, coros, capas, parece que acaba en lo mejor, como los temas inmortales. Luego, cinco tracks abajo, Bizarre la releva. Después iría Everything, de mayor voltaje en lo vocal y la música: es la prima loquer de I Feel So Free; y de Love Whitout Words, la prima retraída.
Bizarre es la parte de noche de Dancetería. Oscura, a su manera soft industrial, dando una comunión perfecta entre dance y pop.
¿Habrá Deluxe y dueto con Kylie? Mientras, tenemos un ladrillo duro en un muro bizarre grafiteado en encendidos tonos flúor
https://www.youtube.com/watch?v=5--rbMede8E&list=RD5--rbMede8E&start_radio=1
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #confessions2 #confessionsii #disco #diva #single #singles #sencillo #song #songs #madonna #discomusic #techno #electronic #dance #dancemusic #electropop #edm #lovesensation #ifeelsofree #danceteria -
Una voz pequeña puede adherirse a las mil maravillas a ritmos vigorosos y graves. Ya resulta una antigüedad y una pendejada pensar que las voces chicas son para canciones lentas (o para temas menores, donde muy frecuentemente se mete a las piezas de cadencia plácida, ¡con lo complicadas de cantar que pueden ser!).
Por eso me volví a prendar de Lara Fernández ahora que viene regalándonos un Besito. En mi favor diré que por ahí, en las nebulosas digitales (el 9 de septiembre en concreto), estará todavía mi textito sobre Piki, lleno de palmas.
Partiendo de una raíz musical que podría asimilarse con una Anitta entregada a un son menos bombástico que los que gasta para promocionar, algo así como un ritmo brasileño sin furia, Judeline construye (junto a distintos productores y autores) una canción bailonga sin caer en lo pachanguero (lo que no tendría nada de malo en sí mismo), tan sexy como romántica.
Unos sintes soberbios apuntalan la construcción musical aportando neones o láseres (coñoláseres de nuevo, es tendencia) sin casarse por ningún género dance concreto, si bien el house y el trance aparecen por la mente tras varias escuchas activas. Desde luego el electropop no, sería una medianía en este caso, y Judeline no estaba para eso esta vez (y podría hacer un temazo del estilo si se arremangara). Esto sin olvidar los distintos ornamentos minimal electrónicos durante toda la reproducción, tan acuática, húmeda y fresca.
Es lo más Minogue que ha hecho nunca. No lo esperábamos. Y le quedó fabuloso.
Besitos de vuelta pa ella.
https://www.youtube.com/watch?v=Okgnn3f5Y1o
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #funky #judeline #funk #disco #dance #single #singles #sencillo #song #songs #dancemusic #electronic #electronica #house #synth #indie #edm #besito -
Lo clásico lo es por ser de alguna manera lo mejor.
En 2020, con Obvio (que sigue vivo por mis listas) lo corroboró el de Figueras.
Ahora, Kiko Veneno compartió Helicrisum, otra canción llena de sol expansivo y suave al mismo tiempo que ilumina lo que se le ponga por delante sin grandes artificios o esfuerzos.
Prácticamente a guitarra y voz, aunque revestida con mañas de estudio estratégicamente calzadas por aquí y allá de la mano de su productor, el Kiko de siempre asoma y se apropia de la composición, que habla de disfrutar lo cotidiano, de ser mochilero, de la magia del sur, de las flores, si no de todas sí de una en particular a la que le canta con una cadencia de rumba de mecedora, o de hamaca anudada a dos troncos bien gruesos.
Como el mejor Pancho Varona, Veneno convoca con poco lugares comunes que interpelan a cualquiera a través de las imágenes interiores que nos surgen cuando las describe desgranando la letra, repartiendo luz y ese rollazo súper buena onda que desconozco de dónde lo saca pero que ojalá nunca se le agote.
Para qué más adornos si ya con cuatro ladrillos te hace una casa para entrar a vivir.
https://www.youtube.com/watch?v=bUY1S2u5q3c
#popazo #music #musica #pop #rumba #nowplaying #kikoveneno #helicrisum #folk #cancion #single #singles #sencillo #song #songs #canciones -
Tiene tantas posibilidades la voz de Lia Kali que al final resultan menos de las que en un principio aparentan. Su corporeidad -la de su instrumento, ese sintagma de talent show- devora.
Eso, en un panorama de voces hipertratadas que terminan resultando -demasiado- parecidas, es un puntazo a su favor.
Este single se aleja de lo urbano puro para sonar pesado, machacón de alguna manera, recitando con fuerza folk (en este sentido puede acercarse a una M José Llergo). Hay aquí distintos elementos de produ (y el reclamo visual como femme fatal encarnado en Carmen Jedet), pero es tanta la planta de Kali que tengo cero dudas de que sonaría igual a guitarra y voz, esos son sus elementos esenciales 24/7.
https://www.youtube.com/watch?v=7Eblhb3OLcU
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #liakali #24/7 #disco #single #singles #sencillo #song #jedet #24-7 -
A mí me gusta el concepto, el rollo, no más siento que le falta estructura. ¿Y el cuerpo con sus vértebras, sus caderas, sus extremidades? Si primero se tiene una idea (unos acordes, una melodía, unos versos), luego se amplía para ver cómo funcionaría y ya después se implementa y produce, acá tengo la sensación de que nos está presentando como resultado final la segunda fase, el concepto ensanchado. Ampliado y rematado son distintos cafés.
Quizá es la menos elocuente de las tres canciones avanzadas. Sin negar que su melodía, sin ser especialmente linda, está muy bien aprovechada, así como que su base tiene cierta cinética fruto de la combinación de la percu de la base y los sintes. En cualquier caso, se -me- queda a la zaga de SS26 sin lugar a dudas. Esa canción (ver toot del 24 de mayo o buscar por hashtag) muestra las cartas, unos naipes que presentan era y huelen a la artista, ambas. Esta canción no es habladora.
Todo esto reconociendo que Wink va con la verdad por delante, es solo un guiño, a 'Music. Fashion. Film' se supone. Llegados a este punto, conociendo tres pistas del disco, cabe preguntarse, apretando los dientes, si no será que todo era un guiño, corrijo, que todo se va a quedar en un concepto ampliado de la idea que Charli tenía. Mixtape podría haber dicho, y las cuentas serían otras.
https://www.youtube.com/watch?v=BAp4q27hTOc
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #charlixcx #ss26 #disco #single #singles #sencillo #song #songs #edm #electronic #electronica #synth #synthpop #rockmusic #wink #winkwink -
Creces y los veranos se achican. Se suele dar esta paradoja. Las tardes extensas, ¡hasta para aburrirse!, se convierten en otra cosa, una que se parece a la que se quedó encasquillada entre los recuerdos aunque jamás tan buena.
No es solo madurar y asumir cargas, también es la mano de la prisa que gobierna estos años pellizcando al descanso, asueto que se supedita a recargarse antes de volver a trabajar, ya sea mañana o en dos semanas: hay que aprovechar, y el descanso, bajo esta máxima, se torna un eufemismo de un pérfido bufón.
Vindicando el estilo de vida mediterráneo, ese que prioriza vivir a hacer (o aparentar que se hace), ese tan de acá, que debería imitarse y ensalzarse y no colocarse por debajo de los dioses de la hiperactividad, crea Paco Pecado este maullido grave a la contemplación y al tiempo de compartir y dejarse estar, Rugío de sentir.
La canción se arroga abiertamente (apología dice en su descripción) la defensa esos hábitos que nos humanizan y que tenemos de la mano aunque lo desatendamos porque no renta. Lo lleva a cabo con una hermosura feroz remitente a los setenta de Juan Pardo, Serrat o, más adelante, a alumnos sobresalientes de aquello como Francisco Nixon, eso sí, manteniéndose en el personaje pop-folk verbenero ideado ad hoc para performar estas canciones tan necesarias para reconectar(nos) bajo el que está el artista Javier Morales y colaboradores como Kris Tena.
Una siesta, una mesa dispuesta sin excentricidades, tiempo para recrearse en ello, para degustar, recostarse luego, pasear, sin más propósito que "comer de maravilla" o ser uno con el entorno sabedor de que "hay memoria en cada piedra". Sin descartar darse un arrechucho solo o con alguien a lo "hot mediterranean boy", por qué no. Por qué no más. Por qué no a diario.
https://www.youtube.com/watch?v=cA76r0lgQqQ
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #pacopecado #disco #single #singles #sencillo #song #songs #mediterraneo #mediterranean #folk #estilodevida #summer #verano #rugiodesentir #70s -
Me quejaba hace siete días de que el corto de Confessions II fuese estupendo a varios niveles pero no en lo musical, para reproducir canciones completas y darles otras interpretaciones, completarlas, expandirlas.
De hecho, terminé así mi reclamo. Y, entre medias, optaba por, quizá inocentemente, no creerme que no fuese a haber ningún videoclip en este año.
Ya hay uno. Sacado del corto, evidentemente. Era sensato pensar que ahí se grabó mucho más de lo que hay montado. Tanto como para montar un video -o dos o tres-.
Madonna reafirma Bring Your Love como single, mi canción menos favorita de las estrenadas. Como suponía, con video gana algún entero, siendo lo mismo en el fondo: la parte musical se mantiene.
O no. Empeora.
El videoclip montado con Carpenter (Madonna parece querer fundirse con alter egos más jóvenes como ella o la Garner) peca de ruido ambiental, que tenía sentido dentro del cortometraje y ahora sobra, este video es para oír la canción.
Por lo demás no cambia demasiado a lo ya visto. Amplía la sensación festiva y con ello la onda de libertad y gozo del tema. Indirectamente así subraya el leit motiv del disco: el club, los cuerpos danzantes y sudados, los focos, la música, como entorno seguro y comunitario o al revés, da igual el orden.
Como nota steampunk ligerísima se mantienen los seres a unas enormes cámaras pegados que casan muy bien con la luz del antro y dan un toque interesante al conjunto, sobre todo cuando la reina brinca y hace mortales piruetas como mujer bala o Sakura activando la carta Salto.
No es un clip histórico ni hacía falta. Cumple con lo que debe ser y da ese epicureísmo pop que ella había prometido.
Promesa cumplida. Boca cerrada.
https://www.youtube.com/watch?v=EHrt-gFgvXo
https://masto.es/@Baltimore/116722015161270657
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #sabrinacarpenter #confessions2 #confessionsii #disco #diva #single #singles #sencillo #song #songs #madonna #discomusic #techno #electronic #dance #dancemusic #electropop #edm #bringyourlove -
Me quejaba hace siete días de que el corto de Confessions II fuese estupendo a varios niveles pero no en lo musical, para reproducir canciones completas y darles otras interpretaciones, completarlas, expandirlas.
De hecho, terminé así mi reclamo. Y, entre medias, optaba por, quizá inocentemente, no creerme que no fuese a haber ningún videoclip en este año.
Ya hay uno. Sacado del corto, evidentemente. Era sensato pensar que ahí se grabó mucho más de lo que hay montado. Tanto como para montar un video -o dos o tres-.
Madonna reafirma Bring Your Love como single, mi canción menos favorita de las estrenadas. Como suponía, con video gana algún entero, siendo lo mismo en el fondo: la parte musical se mantiene.
O no. Empeora.
El videoclip montado con Carpenter (Madonna parece querer fundirse con alter egos más jóvenes como ella o la Garner) peca de ruido ambiental, que tenía sentido dentro del cortometraje y ahora sobra, este video es para oír la canción.
Por lo demás no cambia demasiado a lo ya visto. Amplía la sensación festiva y con ello la onda de libertad y gozo del tema. Indirectamente así subraya el leit motiv del disco: el club, los cuerpos danzantes y sudados, los focos, la música, como entorno seguro y comunitario o al revés, da igual el orden.
Como nota steampunk ligerísima se mantienen los seres a unas enormes cámaras pegados que casan muy bien con la luz del antro y dan un toque interesante al conjunto, sobre todo cuando la reina brinca y hace mortales piruetas como mujer bala o Sakura activando la carta Salto.
No es un clip histórico ni hacía falta. Cumple con lo que debe ser y da ese epicureísmo pop que ella había prometido.
Promesa cumplida. Boca cerrada.
https://www.youtube.com/watch?v=EHrt-gFgvXo
https://masto.es/@Baltimore/116722015161270657
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #sabrinacarpenter #confessions2 #confessionsii #disco #diva #single #singles #sencillo #song #songs #madonna #discomusic #techno #electronic #dance #dancemusic #electropop #edm #bringyourlove -
Me quejaba hace siete días de que el corto de Confessions II fuese estupendo a varios niveles pero no en lo musical, para reproducir canciones completas y darles otras interpretaciones, completarlas, expandirlas.
De hecho, terminé así mi reclamo. Y, entre medias, optaba por, quizá inocentemente, no creerme que no fuese a haber ningún videoclip en este año.
Ya hay uno. Sacado del corto, evidentemente. Era sensato pensar que ahí se grabó mucho más de lo que hay montado. Tanto como para montar un video -o dos o tres-.
Madonna reafirma Bring Your Love como single, mi canción menos favorita de las estrenadas. Como suponía, con video gana algún entero, siendo lo mismo en el fondo: la parte musical se mantiene.
O no. Empeora.
El videoclip montado con Carpenter (Madonna parece querer fundirse con alter egos más jóvenes como ella o la Garner) peca de ruido ambiental, que tenía sentido dentro del cortometraje y ahora sobra, este video es para oír la canción.
Por lo demás no cambia demasiado a lo ya visto. Amplía la sensación festiva y con ello la onda de libertad y gozo del tema. Indirectamente así subraya el leit motiv del disco: el club, los cuerpos danzantes y sudados, los focos, la música, como entorno seguro y comunitario o al revés, da igual el orden.
Como nota steampunk ligerísima se mantienen los seres a unas enormes cámaras pegados que casan muy bien con la luz del antro y dan un toque interesante al conjunto, sobre todo cuando la reina brinca y hace mortales piruetas como mujer bala o Sakura activando la carta Salto.
No es un clip histórico ni hacía falta. Cumple con lo que debe ser y da ese epicureísmo pop que ella había prometido.
Promesa cumplida. Boca cerrada.
https://www.youtube.com/watch?v=EHrt-gFgvXo
https://masto.es/@Baltimore/116722015161270657
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #sabrinacarpenter #confessions2 #confessionsii #disco #diva #single #singles #sencillo #song #songs #madonna #discomusic #techno #electronic #dance #dancemusic #electropop #edm #bringyourlove -
Salió el corto de Confessions II. Qué viajazo (equivale a tres videoclips si lo hubiera ideado de otra manera).
La película comienza con una imprescindible I Feel So Free en un espacio liminal de backroom para pasar por un allamiento de seres blackmirrorianos. Ahí ocurre la primera transición, uno de los puntos fuertes del cortometraje. Las mejores transiciones desde el video de Break My Heart.
De ahí al campo, a servir pussylaser y ortoláser bajo el influjo de un dance melódico muy bonito, Good For the Soul. Y salto a la ofi, con un florete podría ser parte de Die Another Day pero que es One Step Away, y que se intercala durante una nota larga con un vehículo llevado peligrosamente que deja la huella del lápiz labial a lo Marisa Paredes en el airbag. Aquí los putos ruidos ambientales revientan la escucha.
Del accidente sale, liberada de la peluca de Confessions I, y aparece la Garner, su impersonator. Y Sabrina, el cameo menos cameo. Entonces la pista aparece explícita al contrario que hasta ahora: estamos en el nudo. La canción mejora como nunca antes pero la reina da un triple mortal para ir al baño.
El grueso de los cameos están ahí, en la Danceteria. Se dice que ella anhela triscarse a las mariconas, y a ello va, cambio de outfit Frozen inspired mediante, a hacerle a una mari lo que quiso hacerle a Kortajarena. Satisfecha, sale diciendo cocaine y aparece la Moss, ¡yaaas! Fiestón. Aunque ni Cumberbatch ni el trapero de Read My Lips sirven pollalaser. Bajona.
Luego, cierre blackmirroriano con Lourdes y una pista implícita again.
Para sacar reels va sobrao, y como corto barre. En lo musical solo da de sí como reclamo.
https://www.youtube.com/watch?v=yJtckcMHM2g
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #sabrinacarpenter #confessions2 #confessionsii #disco #diva #single #singles #sencillo #song #songs #madonna #discomusic #techno #electronic #dance #dancemusic #electropop #edm #bringyourlove #lovesensation #ifeelsofree #short #shortmovie #torso #confessions2thefilm -
Salió el corto de Confessions II. Qué viajazo (equivale a tres videoclips si lo hubiera ideado de otra manera).
La película comienza con una imprescindible I Feel So Free en un espacio liminal de backroom para pasar por un allamiento de seres blackmirrorianos. Ahí ocurre la primera transición, uno de los puntos fuertes del cortometraje. Las mejores transiciones desde el video de Break My Heart.
De ahí al campo, a servir pussylaser y ortoláser bajo el influjo de un dance melódico muy bonito, Good For the Soul. Y salto a la ofi, con un florete podría ser parte de Die Another Day pero que es One Step Away, y que se intercala durante una nota larga con un vehículo llevado peligrosamente que deja la huella del lápiz labial a lo Marisa Paredes en el airbag. Aquí los putos ruidos ambientales revientan la escucha.
Del accidente sale, liberada de la peluca de Confessions I, y aparece la Garner, su impersonator. Y Sabrina, el cameo menos cameo. Entonces la pista aparece explícita al contrario que hasta ahora: estamos en el nudo. La canción mejora como nunca antes pero la reina da un triple mortal para ir al baño.
El grueso de los cameos están ahí, en la Danceteria. Se dice que ella anhela triscarse a las mariconas, y a ello va, cambio de outfit Frozen inspired mediante, a hacerle a una mari lo que quiso hacerle a Kortajarena. Satisfecha, sale diciendo cocaine y aparece la Moss, ¡yaaas! Fiestón. Aunque ni Cumberbatch ni el trapero de Read My Lips sirven pollalaser. Bajona.
Luego, cierre blackmirroriano con Lourdes y una pista implícita again.
Para sacar reels va sobrao, y como corto barre. En lo musical solo da de sí como reclamo.
https://www.youtube.com/watch?v=yJtckcMHM2g
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #sabrinacarpenter #confessions2 #confessionsii #disco #diva #single #singles #sencillo #song #songs #madonna #discomusic #techno #electronic #dance #dancemusic #electropop #edm #bringyourlove #lovesensation #ifeelsofree #short #shortmovie #torso #confessions2thefilm -
Salió el corto de Confessions II. Qué viajazo (equivale a tres videoclips si lo hubiera ideado de otra manera).
La película comienza con una imprescindible I Feel So Free en un espacio liminal de backroom para pasar por un allamiento de seres blackmirrorianos. Ahí ocurre la primera transición, uno de los puntos fuertes del cortometraje. Las mejores transiciones desde el video de Break My Heart.
De ahí al campo, a servir pussylaser y ortoláser bajo el influjo de un dance melódico muy bonito, Good For the Soul. Y salto a la ofi, con un florete podría ser parte de Die Another Day pero que es One Step Away, y que se intercala durante una nota larga con un vehículo llevado peligrosamente que deja la huella del lápiz labial a lo Marisa Paredes en el airbag. Aquí los putos ruidos ambientales revientan la escucha.
Del accidente sale, liberada de la peluca de Confessions I, y aparece la Garner, su impersonator. Y Sabrina, el cameo menos cameo. Entonces la pista aparece explícita al contrario que hasta ahora: estamos en el nudo. La canción mejora como nunca antes pero la reina da un triple mortal para ir al baño.
El grueso de los cameos están ahí, en la Danceteria. Se dice que ella anhela triscarse a las mariconas, y a ello va, cambio de outfit Frozen inspired mediante, a hacerle a una mari lo que quiso hacerle a Kortajarena. Satisfecha, sale diciendo cocaine y aparece la Moss, ¡yaaas! Fiestón. Aunque ni Cumberbatch ni el trapero de Read My Lips sirven pollalaser. Bajona.
Luego, cierre blackmirroriano con Lourdes y una pista implícita again.
Para sacar reels va sobrao, y como corto barre. En lo musical solo da de sí como reclamo.
https://www.youtube.com/watch?v=yJtckcMHM2g
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #sabrinacarpenter #confessions2 #confessionsii #disco #diva #single #singles #sencillo #song #songs #madonna #discomusic #techno #electronic #dance #dancemusic #electropop #edm #bringyourlove #lovesensation #ifeelsofree #short #shortmovie #torso #confessions2thefilm -
Las promos largas cansan. Lo bueno que tiene que hoy en día se inicien antes de salir los discos (o lo que sea) es que luego el ruido baja rápido y nos quedamos con lo relevante, las obras.
El durante, sin embargo, hay que pasarlo.
Mañana sale el corto (dice Madonna que no rodará videoclips; necesito no creerla) con extractos de algunas de las canciones nuevas, y entre medias presentaciones y shows, incluso en apps de mariconear, las suyas.
Lo que ocurra hasta el 3 de julio es incierto, sí contamos ya con tres pistas de Confessions On A Dance Floor: Part II. Yo necesito uno rapidito para no perderme. Un balance, perras.
Primero fue I Feel So Free, un techno aligerado con una carga pop con subidas y bajadas agradecidas que no solo condensa las pretensiones de Confessions II sino que entronca con una de las mejores pistas de la primera parte, Get Together. Es la mejor producida. Iniciará secuencia, y por ello tiene licencias a modo de intro, pero editada podría promocionarse oficialmente. Sin duda es mi favorita de las tres.
El dueto Bring Your Love desveló sobre todo que la voz de Carpenter se mimetiza bien con la de la reina si se sabe cómo hacerlo. En un principio para nada lo parecía. Es cuqui de escuchar... y olvidable. Ofrece poca garra para reventarlo y poca consistencia para obtener luz verde de la crítica y perdurar.
La nueva Love Sensation remonta y equilibra las percepciones. Dice que es un bonus, musicalmente no suena a eso. Entrando a una pista noventas, aquí la producción es muy estándar pero la melodía casa con la voz de Ciccione de lujo y ella parece disfrutar cantándola. Aparte de coreable, la canción sabe apagarse, y antes nos da un subidón la mar de majete.
https://www.youtube.com/watch?v=88fD-UtG_yo
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #sabrinacarpenter #confessions2 #confessionsii #disco #diva #single #singles #sencillo #song #songs #madonna #discomusic #techno #electronic #dance #dancemusic #electropop #edm #bringyourlove #lovesensation #ifeelsofree -
Las promos largas cansan. Lo bueno que tiene que hoy en día se inicien antes de salir los discos (o lo que sea) es que luego el ruido baja rápido y nos quedamos con lo relevante, las obras.
El durante, sin embargo, hay que pasarlo.
Mañana sale el corto (dice Madonna que no rodará videoclips; necesito no creerla) con extractos de algunas de las canciones nuevas, y entre medias presentaciones y shows, incluso en apps de mariconear, las suyas.
Lo que ocurra hasta el 3 de julio es incierto, sí contamos ya con tres pistas de Confessions On A Dance Floor: Part II. Yo necesito uno rapidito para no perderme. Un balance, perras.
Primero fue I Feel So Free, un techno aligerado con una carga pop con subidas y bajadas agradecidas que no solo condensa las pretensiones de Confessions II sino que entronca con una de las mejores pistas de la primera parte, Get Together. Es la mejor producida. Iniciará secuencia, y por ello tiene licencias a modo de intro, pero editada podría promocionarse oficialmente. Sin duda es mi favorita de las tres.
El dueto Bring Your Love desveló sobre todo que la voz de Carpenter se mimetiza bien con la de la reina si se sabe cómo hacerlo. En un principio para nada lo parecía. Es cuqui de escuchar... y olvidable. Ofrece poca garra para reventarlo y poca consistencia para obtener luz verde de la crítica y perdurar.
La nueva Love Sensation remonta y equilibra las percepciones. Dice que es un bonus, musicalmente no suena a eso. Entrando a una pista noventas, aquí la producción es muy estándar pero la melodía casa con la voz de Ciccione de lujo y ella parece disfrutar cantándola. Aparte de coreable, la canción sabe apagarse, y antes nos da un subidón la mar de majete.
https://www.youtube.com/watch?v=88fD-UtG_yo
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #sabrinacarpenter #confessions2 #confessionsii #disco #diva #single #singles #sencillo #song #songs #madonna #discomusic #techno #electronic #dance #dancemusic #electropop #edm #bringyourlove #lovesensation #ifeelsofree -
Las promos largas cansan. Lo bueno que tiene que hoy en día se inicien antes de salir los discos (o lo que sea) es que luego el ruido baja rápido y nos quedamos con lo relevante, las obras.
El durante, sin embargo, hay que pasarlo.
Mañana sale el corto (dice Madonna que no rodará videoclips; necesito no creerla) con extractos de algunas de las canciones nuevas, y entre medias presentaciones y shows, incluso en apps de mariconear, las suyas.
Lo que ocurra hasta el 3 de julio es incierto, sí contamos ya con tres pistas de Confessions On A Dance Floor: Part II. Yo necesito uno rapidito para no perderme. Un balance, perras.
Primero fue I Feel So Free, un techno aligerado con una carga pop con subidas y bajadas agradecidas que no solo condensa las pretensiones de Confessions II sino que entronca con una de las mejores pistas de la primera parte, Get Together. Es la mejor producida. Iniciará secuencia, y por ello tiene licencias a modo de intro, pero editada podría promocionarse oficialmente. Sin duda es mi favorita de las tres.
El dueto Bring Your Love desveló sobre todo que la voz de Carpenter se mimetiza bien con la de la reina si se sabe cómo hacerlo. En un principio para nada lo parecía. Es cuqui de escuchar... y olvidable. Ofrece poca garra para reventarlo y poca consistencia para obtener luz verde de la crítica y perdurar.
La nueva Love Sensation remonta y equilibra las percepciones. Dice que es un bonus, musicalmente no suena a eso. Entrando a una pista noventas, aquí la producción es muy estándar pero la melodía casa con la voz de Ciccione de lujo y ella parece disfrutar cantándola. Aparte de coreable, la canción sabe apagarse, y antes nos da un subidón la mar de majete.
https://www.youtube.com/watch?v=88fD-UtG_yo
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #sabrinacarpenter #confessions2 #confessionsii #disco #diva #single #singles #sencillo #song #songs #madonna #discomusic #techno #electronic #dance #dancemusic #electropop #edm #bringyourlove #lovesensation #ifeelsofree -
Las promos largas cansan. Lo bueno que tiene que hoy en día se inicien antes de salir los discos (o lo que sea) es que luego el ruido baja rápido y nos quedamos con lo relevante, las obras.
El durante, sin embargo, hay que pasarlo.
Mañana sale el corto (dice Madonna que no rodará videoclips; necesito no creerla) con extractos de algunas de las canciones nuevas, y entre medias presentaciones y shows, incluso en apps de mariconear, las suyas.
Lo que ocurra hasta el 3 de julio es incierto, sí contamos ya con tres pistas de Confessions On A Dance Floor: Part II. Yo necesito uno rapidito para no perderme. Un balance, perras.
Primero fue I Feel So Free, un techno aligerado con una carga pop con subidas y bajadas agradecidas que no solo condensa las pretensiones de Confessions II sino que entronca con una de las mejores pistas de la primera parte, Get Together. Es la mejor producida. Iniciará secuencia, y por ello tiene licencias a modo de intro, pero editada podría promocionarse oficialmente. Sin duda es mi favorita de las tres.
El dueto Bring Your Love desveló sobre todo que la voz de Carpenter se mimetiza bien con la de la reina si se sabe cómo hacerlo. En un principio para nada lo parecía. Es cuqui de escuchar... y olvidable. Ofrece poca garra para reventarlo y poca consistencia para obtener luz verde de la crítica y perdurar.
La nueva Love Sensation remonta y equilibra las percepciones. Dice que es un bonus, musicalmente no suena a eso. Entrando a una pista noventas, aquí la producción es muy estándar pero la melodía casa con la voz de Ciccione de lujo y ella parece disfrutar cantándola. Aparte de coreable, la canción sabe apagarse, y antes nos da un subidón la mar de majete.
https://www.youtube.com/watch?v=88fD-UtG_yo
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #sabrinacarpenter #confessions2 #confessionsii #disco #diva #single #singles #sencillo #song #songs #madonna #discomusic #techno #electronic #dance #dancemusic #electropop #edm #bringyourlove #lovesensation #ifeelsofree -
Tom Morello está por lanzar un disco por su cuenta, como toca tras apagarse los Rage Against the Machine, y en el ínterin presenta este número de rock prodigioso lleno de sentido común y rabiosas verdades: There’s trouble in the heartland
And immigrants to blame.Participan tanto en la composición como con voces y guitarra respectivamente Serj Tankian y Roman, su hijo adolescente (con una guitarra muy cuqui), amén del productor Zakk Cervini.
Adjourn It es una pieza redonda de cojones. Un tiro de un rock muy puro, que prescinde de fusiones o de arreglos propios de otros estilos, si bien los vocals parecen ligeramente tirados como en los géneros urban por su cadencia atropellada (parece que ardan en deseo de verbalizar las líneas de la letra), y unos acordes de guitarra por momentos disparados como una balacera sónica.
<<Never buy their racist lies, unearth it.>>
Bendita pandilla que se ha montao el tío. Seguro que la toca en territorio estatal en unas semanas, en Bilbao.
https://www.youtube.com/watch?v=kSmATAKkrzo
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #tommorello #disco #single #singles #sencillo #song #songs #ratm #rockmusic #rock #metal #AdjournIt #SerjTankian #guitar -
Mejoran las -moderadas- expectativas que había con este sencillo, Hexagons.
Sin duda la progresión instrumental y la parte electrónica le dan el punto de cocción apropiado para que apetezca. Aun así, este reguero de falsetes (Matt Bellamy y su melodiosa voz) y esta epicidad de banda sonora ya se las escuchamos bastantes veces, se asumen con desgana.
Suena como tiene que sonar, sin peros a la producción. La ambición del buen sonido está lograda. Y Muse demuestran que siguen siendo muy Muse y mucho Muse. Solo que después de varias escuchas en el top de las virtudes de Hexagons estaría la campaña promocional, luego ya entrarían aspectos musicales como, repito, el optar por la cosmogonía que aportan las programaciones a ese viaje por el espacio que pretende ser The Wow! Signal, al que nos podremos subir en solo unas semanas.
https://www.youtube.com/watch?v=ZsSnwzjKAxc
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #muse #disco #single #singles #sencillo #song #songs #cosmic #spacemusic #electronic #electronica #synth #synthpop #rockmusic #rock #metal #hexagons -
A primeros de agosto el genio John Carpenter, de 78 años, lanzará de seguido un cómic y un disco que hizo a la vez, dos proyectos que se acompañan y se retroalimentan.
El tono de Cathedral será, por supuesto, dramáticamente oscuro, y para muestra el sencillo introductorio, Lord of the Underground, que adapta en sus visuales la novela gracias al hacer de Antwan R. Johnson, y, cuya mayor sorpresa es calzar a las atmósferas arquetípicas de Carpenter guitarras que bordean el metal, seguro que gracias a la colaboración de sus músicos de confianza, Daniel Davies y Cody Carpenter (su retoño).
Nada de asustarse: el resultado es mucho más asequible de lo que parece. Hay en el tema una esencia de single de grupos góticos centroeuropeos de los que aparecen en las playlists importantes, no tanto de los que tocan en salas. De hecho, en Mayhem tampoco habría desentonado.
Lo destacable es que exista, que traiga un nuevo Carpenter siendo tan evidente la raíz del clásico y que converse con una obra en otro formato, cuya idea, de ambas, proviene de un sueño de su autor. Yo lo llamaría pesadilla. Tan primordiales son los POV.
https://www.youtube.com/watch?v=Vj89q66nANs
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #johncarpenter #disco #single #singles #sencillo #song #songs #terror #horror #cathedral #comic #graphicnovel #electronic #electronica #synth #synthpop #rockmusic #rock #metal #soundtrack -
Ya sabemos que del dicho al hecho hay un trecho; más con los cebos crípticos de las estrellas para generar especulaciones alrededor de sus tiradas de caña. Entre un injusto 'dije lo que dije y no lo que quisieron entender' andamos.
Charli XCX no está haciendo rock.
La Carlota sigue en el pop.
De hecho, da la impresión de revisitarse en los dos sencillos que tenemos de su LP. Rock Music tiene las guitarras que prometió, pero no es rock. Su electricidad (no iban a ser instrumentos acústicos) está sintetizada para ser el esqueleto de la canción, y encima, un rasgueo por casi toda la pista mientra ella canta lacia.
Si bien es cierto que Rock Music emite rayos ya avanzada, ahí se acaba. Termina con brusquedad en lo mejor. Podría pasar por un teaser. La realidad es otra...
XCX se busca en Sucker y en lo que aprendió luego, a la vez que podría estar influenciada por Damon Albarn, sobre todo en la segunda, porque Spring Summer 2026 es melódica, y Charli es muy buena autora en ese point.
El beat de SS26 es simplísimo, lo cual acompaña increíblemente bien. Ya no hay guitarras remachadas para caminar por encima. En su lugar, toma el mando la voz, sostenida por acordes de bajo y lo que se asemeja a una batería digital.
La melodía no es gran cosa pero Charli la sabe lucir con pose y con idas y venidas de los instrumentos, que parecen anticipar un subidón y nos van dejando con bonitos interruptus. Para el 1.40, además, aparece un sinte muy correcto en timming. Y el final con fade out instrumental es muy sobrio. En ambas, hay trazas hyperpop.
Esta era viene con cigarrillo mostrado sin medida, ni como una bratz ni como una estrella antigua, solo es una performance de falsa rebeldía. Hoy, ninguno de los temas está en el top100 de UK. Fumar no le sienta bien.
https://www.youtube.com/watch?v=twLhSqabby0
https://www.youtube.com/watch?v=ox1Eemj8FDo
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #charlixcx #ss26 #disco #single #singles #sencillo #song #songs #edm #electronic #electronica #synth #synthpop #rockmusic -
No necesito ser fans -nunca lo fui- para empatizar con las injusticias y las situaciones difíciles que atraviesa la gente.
Por eso me agradó el retorno de una Kesha que se sentió renacida en 2024 con una JoyRide que era ella y agregaba a su perfil musical algunas de las cosas buenas de Marina y de Slayyyter.
La nueva vuelta se parece a la cantante anterior pero sin abusos de por medio. Y tengo dudas de que sea una buena idea, aunque sería absurdo decir que es mala. En ese campo anchísimo del "podría ser mejor si..." se mueve ORIGAMI!
Y en zorrear.
El single es breve y enérgico, la primera es una cualidad sello de estos tiempos, la segunda no tan habitual pero siempre bienvenida. La cuestión es que termina y deja una impresión de que le faltó el pulido. Hasta suena desesperadilla por pitar, por las listas, pese a ese coro a punto de sonar exagerado. Por no hablar del volumen, se siente alto hasta el límite rozando lo desagrdable en los agudos, al menos para algunos oídos. ¿Qué necesidad?
La artista comienza el video con una intro de un minuto donde suelta su origen italiano y luego todo es una ametralladora. Además, casi literal, puesto que al pitcheado vocal y los efectos de distorsión les falta una ráfaga de acompañamiento. Balasera sónica. Está de algún modo.
Como número pop es competente. El despiporre sexual ayuda, tanto que se come la metáfora del origami una poquita... Pero putear es bien siempre que se tenga gana. El video, con cameo de Reno Gold (if you know you know y si no se esperan a la hora golfa), está lleno de cuerpos expuestos, lenguas hiperactivas, culos con personalidad propia como la mano de los Addams, sed de lechita y paquetes que reclaman libertad.
Ella ya la tiene, y la está aprovechando como le sale de la brenca. Ahí ni un pero.
https://www.youtube.com/watch?v=HiLT1jzDZb4
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #kesha #origami #disco #single #singles #sencillo #song #songs #edm #electronic #electronica #synth #synthpop -
Escucha aquí ‘Hexagons’, el nuevo sencillo de Muse | #RollingStoneES
https://es.rollingstone.com/escucha-aqui-hexagons-el-nuevo-sencillo-de-muse/
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No me canso: uno de los géneros con más futuro, posiblemente por estar lleno de pasado, es el disco. Solo hay que repasar las inspiraciones de tantas y tantas bandas y solistas.
De hecho, yo creo que hay que reivindicarlo con enjundia, volver a traer su espíritu apropiacionista, ese que forjó su estética, una guapísima basada en capturar prendas de distintas clases sociales y épocas y reinterpretarlas de modo que parecie... fuesen nuevas. Otra fragancia. Y así en general.
Ya es oficial que Pure Pacha ocupará todos los jueves la disco ibicenca desde mediados de julio. A su cargo, alguien genial: Purple Disco Machine.
Mientras comienza este periodo donde aparecerá con intermitencias en la discoteque, el enorme Tino Piontek ha sacado sencillo.
Y encandila.
Disco Cherry (¡qué nombre!) viene con un videoclip retro imperdible, para entrar a vivir, que justo recoge lo que destaqué arriba. Tino entiende. Maestro de todo lo pinchable. Ante todo, empieza mostrando su juguetona base italiana, morodenesca, felicísima.
Sin toma vocal, con apenas alguna locución típica de la discomusic setentera, la canción nos gana por su pulso funky (otro género que lleva al futuro) y sus incorporaciones electrónicas, que se adentran entre los dos puntos fuertes descritos engrasándolos, procurando que la rave se mantenga arriba.
Ayuda a todo el bajón a mitad de la pieza, no en el segundo tercio como es habitual en el pop, que se recupera justo metiendo la locución masculina, esa con la que termina tan desenfadada como comenzó.
¿Dónde hay que firmar para que se hagan más canciones con conocimiento del género que manejan, con salero y buscando el placer por el placer sin excusarse?
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #purplediscomachine #discocherry #discomusic #disco #ibiza #single #singles #sencillo #song #songs #edm #electronic #electronica #synth #synthpop #pacha #pachaibiza
https://www.youtube.com/watch?v=GTgR8ks88Yw -
No me canso: uno de los géneros con más futuro, posiblemente por estar lleno de pasado, es el disco. Solo hay que repasar las inspiraciones de tantas y tantas bandas y solistas.
De hecho, yo creo que hay que reivindicarlo con enjundia, volver a traer su espíritu apropiacionista, ese que forjó su estética, una guapísima basada en capturar prendas de distintas clases sociales y épocas y reinterpretarlas de modo que parecie... fuesen nuevas. Otra fragancia. Y así en general.
Ya es oficial que Pure Pacha ocupará todos los jueves la disco ibicenca desde mediados de julio. A su cargo, alguien genial: Purple Disco Machine.
Mientras comienza este periodo donde aparecerá con intermitencias en la discoteque, el enorme Tino Piontek ha sacado sencillo.
Y encandila.
Disco Cherry (¡qué nombre!) viene con un videoclip retro imperdible, para entrar a vivir, que justo recoge lo que destaqué arriba. Tino entiende. Maestro de todo lo pinchable. Ante todo, empieza mostrando su juguetona base italiana, morodenesca, felicísima.
Sin toma vocal, con apenas alguna locución típica de la discomusic setentera, la canción nos gana por su pulso funky (otro género que lleva al futuro) y sus incorporaciones electrónicas, que se adentran entre los dos puntos fuertes descritos engrasándolos, procurando que la rave se mantenga arriba.
Ayuda a todo el bajón a mitad de la pieza, no en el segundo tercio como es habitual en el pop, que se recupera justo metiendo la locución masculina, esa con la que termina tan desenfadada como comenzó.
¿Dónde hay que firmar para que se hagan más canciones con conocimiento del género que manejan, con salero y buscando el placer por el placer sin excusarse?
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #purplediscomachine #discocherry #discomusic #disco #ibiza #single #singles #sencillo #song #songs #edm #electronic #electronica #synth #synthpop #pacha #pachaibiza
https://www.youtube.com/watch?v=GTgR8ks88Yw -
No me canso: uno de los géneros con más futuro, posiblemente por estar lleno de pasado, es el disco. Solo hay que repasar las inspiraciones de tantas y tantas bandas y solistas.
De hecho, yo creo que hay que reivindicarlo con enjundia, volver a traer su espíritu apropiacionista, ese que forjó su estética, una guapísima basada en capturar prendas de distintas clases sociales y épocas y reinterpretarlas de modo que parecie... fuesen nuevas. Otra fragancia. Y así en general.
Ya es oficial que Pure Pacha ocupará todos los jueves la disco ibicenca desde mediados de julio. A su cargo, alguien genial: Purple Disco Machine.
Mientras comienza este periodo donde aparecerá con intermitencias en la discoteque, el enorme Tino Piontek ha sacado sencillo.
Y encandila.
Disco Cherry (¡qué nombre!) viene con un videoclip retro imperdible, para entrar a vivir, que justo recoge lo que destaqué arriba. Tino entiende. Maestro de todo lo pinchable. Ante todo, empieza mostrando su juguetona base italiana, morodenesca, felicísima.
Sin toma vocal, con apenas alguna locución típica de la discomusic setentera, la canción nos gana por su pulso funky (otro género que lleva al futuro) y sus incorporaciones electrónicas, que se adentran entre los dos puntos fuertes descritos engrasándolos, procurando que la rave se mantenga arriba.
Ayuda a todo el bajón a mitad de la pieza, no en el segundo tercio como es habitual en el pop, que se recupera justo metiendo la locución masculina, esa con la que termina tan desenfadada como comenzó.
¿Dónde hay que firmar para que se hagan más canciones con conocimiento del género que manejan, con salero y buscando el placer por el placer sin excusarse?
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #purplediscomachine #discocherry #discomusic #disco #ibiza #single #singles #sencillo #song #songs #edm #electronic #electronica #synth #synthpop #pacha #pachaibiza
https://www.youtube.com/watch?v=GTgR8ks88Yw -
Una de las cosas que da tener una carrera larga es incurrir en contradicciones. A veces leídas como evolución y otras, simplemente, faltando a la personalidad de tu proyecto.
Lo mejor de La verdad o la imaginación viene a ser el título, aunque por separado no deja de haber elementos bonitos e interesantes.
A las Fangoria les solía sentar bien cambiar de productores y meter savia nueva en su equipo. Pero nada es infalible, los cambios hay que hacerlos con visión. Hace una década que no pasa, Matt Pop es otra reincidencia para mal.
Entre todo lo que dicen (me salto lo extramusical) está que su disco es eurodance. Eso no está en la parte de la verdad, corresponde a la de la imaginación. Entre lo que decían antaño estaba, por ejemplo, que las canciones positivas no molaban (y terminaron haciendo Para volver a empezar o Voluntad de resistir), también que meter nombres de ciudades en las letras era feo, cero Fangoria, la pista 2 es El síndrome de París (con verso en francés).
Al final la tibia Me voy no era un mal primer single... Pues está en un largo a duras penas suficiente, de cinco. Sin ir más lejos, Tigres de escayola no sabe qué canción ser, Consecuencias pedía tirar al cosmic pop y El beso suena a demasiado a otra cosa, sabe a versión, pero no se acredita.
Ale Sergi da algún dinamismo: Bailo y Cada quien con su cual tienen pase. Santi Capote, repetidor, también endereza composiciones con su labor. Lo que pasa es que Matt y, por sobre todo, ellas dos, parecen haber estado encantadas de conocerse a la hora de entrar en faena. O vagas: las propias letras parecen un vomitado de IA tras estudiarse a las antiguas Fangoria.
A la espera del siguiente disco con Rojuu, estas canciones son como el interior de una nave espacial abandonada: parecen algo, y luego nada.
https://www.youtube.com/watch?v=5onC8ZyVGwY&list=RD5onC8ZyVGwY&start_radio=1
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #fangoria #mevoy #disco #single #singles #sencillo #song #songs #edm #electronic #electronica #synth #synthpop #laverdadolaimaginacion -
Espero que desde ahora le vaya todo lo bien que se merece.
Si terminando febrero acogimos con agrado el sencillo Kill It Queen (notas disponibles), ahora abrazamos este viraje a las guitarras.
Out Of Your Mind.
Manteniendo su sonido, ese que está demostrando que no tenía nada de artificioso en su creación, que no era un producto industrial sino su forma personal de afrontar el pop, y que por tanto va con ella a cualquier lugar, da lo mismo de quienes se rodee para componer y producir, Ava Max nos da ahora una cucharada de lo conocido y otra de sorpresa.
Para confeccionar esta pieza podríamos decir que Amanda Ava Koçi baja la palanca ABBA y sube la de Queen.
El veredicto es un doble check.
Las estrofas se yerguen sobre una base dicharachera mantenida en un terreno animoso sin apabullar, sin bombos ni chisporroteos, y ahí los versos se hilan gracias a la sonoridad de las últimas palabras. Luego aparece un pequeño puente sin la base, más desnudo. Para llegar al estribillo en dos partes donde regresa el beat con las rpm subidas y unas guitarras salando los versos primero y una mínima distorsión vocal (They used to say) acentuada por agudizar las notas y por alargar la última sílaba de los versos.
Pareciera que la artista estuvo escuchando y estudiando algunos giros de los de Mercury para recrearlos en su mundito, manteniendo señas como sus Ma Ma Ma, quizá, a la postre, su firma sónica.
¿No debería ser así? Contar con buenos referentes de los que aprender conservando los propios distintivos.
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #avamax #dontclickplay #killitqueen #disco #diva #single #singles #sencillo #song #songs #edm #electronic #electronica #synth #synthpop #queen #abba #outofyourmind
https://www.youtube.com/watch?v=uH2u4i-EqPs&list=RDuH2u4i-EqPs&start_radio=1 -
Como no le hicieron caso con el buen disco (pueden leer mis notas del 5 de noviembre) It's Not That Deep que sacó en octubre, ya, seis meses después del lanzamiento de aquel, Demi Lovato puso a su disposición su generosa reedición; la recién estrenada It’s Not That Deep (Unless You Want It to Be).
No sé si podré hablar de él largo y tendido, así que les dejo el sencillo de promo.
Low Rise Jeans es el título, que alude a los calzones de moda que había en la época a la que homenajea. De hecho, nos lleva al periodo circa 2001, a un sonido entre Sugababes y Britney. Sobre todo a esta última y a su trabajo con The Neptunes. Low rise Jeans parece una prima de la estupenda I'm a Slave 4 U (las pausas, los work -falta bitch-, la sensualidad vocal), aunque con unos detalles de producción en la actual onda de la Demetria, sutiles (esa base a tres capas) y envolventes.
Que se vea el culo solo es otro añadido.
https://www.youtube.com/watch?v=SDq2JK61Glo
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #demilovato #itsnotthatdeep #kiss #single #singles #sencillo #song #songs #album #synth #electronic #electronica #disco #electropop #lowrisejeans #randb #00s #2000s #britneyspears #itsnotthatdeepunlessyouwantittobe -
La reina cambió el rosa por otros tonos del ramo, tan favorecedores como aquel, para la portada del hermano pequeño de Confessions, cuyo outfit también se corresponde con el mítico del álbum con el que pretende complementarse.
Todo ello desde el minimalismo técnico y figurativo, como si menos fuera más (puede que sí, puede que no: cada maricón es un mundo). Llama la atención, en lo figurativo, la pose en forma de triángulo en pie, sobre su base, enormemente simbólica y sólida, erguida, frontal. ¿Quién dijo miedo?
El videoclip de I Feel So Free (esa palabra tan mancillada últimamente) ya estaría grabado, como se dijo aquí mismito, y esperando día de estreno. El disco, por su parte, sale el 3 de julio, así que se llevará 21 añitos con su hermano mayor. Tendrá 16 tracks, a diferencia de los 12 de la primera parte.
De la canción se puede escuchar un cacho y, como el álbum también será un continuum sónico (lo que favorecerá al formato físico), cabe esperar que este single sea la primera pista a tenor de la parte hablada, típica de las intros y los interludios. Lo que se oye es clubero, sin duda, diría que tendente al trance. Del tratamiento vocal poco se puede decir ahora mismo. Sí de la imagen de acompañamiento, de nuevo minimal y sugerente, de estética disco setentas, homenajeando a María Jiménez al sugerir que la diva, como la folclórica, canta con el coño.
Falta nos hace en este mundo tan pacato y aburrido que se nos está quedando.
https://www.youtube.com/watch?v=NxSRl67JExs
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #madonna #confessionsii #confessions2 #disco #diva #single #singles #sencillo #song #songs #ifeelsofree #discomusic #ifeelfree #trance #club #preview #edm -
Al hablar de Mi nombre, dije que lo suyo era tener expectativas conservadoras con lo que luego se ha llamado Historias de aquella niña. Reclamo mi medalla dorada.
Esto no tenía que ser malo. No lo es.
Con Mi nombre dando cifras grandes la segunda duda fue si componer emulándola. Descartado. La primera, si usar IA, porque Martínez no había compuesto antes. Descartada: son creaciones corrientes.
Historias le habla al pasado desde el presentismo usando los saberes que la -buena- digestión de vivencias produjo en la mujer que mira a la niña. Por eso en él confluyen elementos de un segundo disco y un debut.
Mi nombre tiene papeletas para quedarse en la cultura pop pues es universal y directa. Ultraversionable. Como directa es Leire. Sin embargo, en el resto del álbum relaja el tiro en los versos, si bien tracks como Tres deseos acaban pidiendo repeat.
El sencillo vigente, El ruido, un electropop más pop que electro, trata sobre emociones difíciles de licuar y aun así es un reclamo poderoso gracias a su popera melodía y a lo bien orquestadas que están las voces. No inventa nada -lo dije al inicio-, solo lo hace -muy- bien.
Se añora más electricidad en el LP, si bien se agradecen las guitarras y bajos. Parece que todo no puede ser. De hecho, la ya cantautora afirma tener temas bajo llave y colabs pendientes con Yoly Saa o Milkyway.
Con este sol encima, la gira por recintos medianos sabe a poco. Leire quiere ir despacio. Lo explica en otro posible single, el sucillo devaneo indie rock Cabeza de ratón, donde se une a la pareja Peláe-Reig para reivindicar su lugar en la industria. Como madera promocional tiene Mírame, la balada que antaño le regaló Suárez y que el pasado año rehicieron para el disco junto al saxo de Miguel Sueiras.
Historias no es dinamita pero centellea, y apunta a una Leire con mecha larga.
https://www.youtube.com/watch?v=r3my4Fe9tdg
#popazo #nowplaying #music #rock #musica #leiremartinez #minombre #historiasdeaquellaniña #disco #album #single #singles #sencillo -
Cuando te conoces y sabes de tus tendencias menos favorecedoras, lo mejor es provocar cambios que las eviten.
Alaska y Nacho (al que las pencas definen por ahí como el señor que siempre hace photobomb a Olvido) saben que se aburguesan -en su sonido, no me sean malas- pronto. Es más, saben que pueden hacerlo, que tienen hits y antihits para girar hasta la eternidad o, más apropiado, retirarse a una residencia musical perpetua en Benidorm.
Me voy recupera tímidamente a las Fangoria easy listening de tracks históricos que no fueron sencillos pero que, con otra dirección artística -o comercial-, bien pudieron serlo. En cualquier caso no primeros singles.
Retomando lo aprendido de Lo imposible, una de sus últimas pistas más sorpresivas no por buenas sino por agradables, Me voy cuenta con una melodía bonita bien desarrollada y un inicio instrumental acertado. Luego, una letra como hecha por una IA que se ha estudiado las de sus últimas cinco publicaciones, y una producción marca de la casa que se destaca de temas anteriores en que es más limpia.
Yo creo que con las escuchas, este electropop melódico -y ortopédico- ganará. Hoy me gusta más que anoche cuando la oí.
En el video apenas han gastado dineros, ese tiempo también pasó. Alaska posa y mueve las manitas por toda coreografía junto a un mobiliario Conforama futuristic edition (resulta jocoso verla cantándole al sillón metálico en plan animismo artificial) y como súper reveal en el peak del videoclip... se saca un guante.
Como con Lo imposible (y tantas otras canciones) termino pensando que dentro había una canción mejor, pero para salir requería de gente con visión y con ganas a su lado.
Antes de lanzar La verdad o la imaginación habrá algún single nuevo, veremos qué tal está y sabremos el desempeño de Me voy.
https://www.youtube.com/watch?v=CwvNiOnVE24
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #fangoria #mevoy #disco #single #singles #sencillo #song #songs #edm #electronic #electronica #synth #synthpop #laverdadolaimaginacion -
Fever nos dio a conocer a la mayoría a la popstar brucelense, e icona bi, Angèle de la mano de una diva tan querida como Dua Lipa (que hizo una promo exhaustiva del ya clásico Future Nostalgia, el primero de esta década). Si bien entonces ya preparaba su segundo largo y tenía en su haber hermosas canciones como Balance Ton Quoi.
Su pop lleno de las influencias habituales pero en una línea delicada, llena de french y de french touch, esto es, si me permiten la licencia, de chanson, huyendo de arreglos efectistas o fuertes bases percutivas, fiel al contexto donde creció la cantante le dio su sitio justo por beber de ahí, de sus raíces (consejo que Pedro le dio a Dua en su podcast: tener presente sus raíces).
Ahora ha presentado una colabo con sus vecinos los Justice. Entre tanto eco francés, sin embargo, What You Want opta por lo bilingüe y alterna estrofas en francés con un estribillo anglo.
Por supuesto la canción es un pop electrónico que aúna dejes de ambas partes, y lo hace con total naturalidad ya que son naturalezas artísticas de alta compatibilidad. 'Whatyou' es divertida, sensual antes que sexy, bailable a la vez que peliculera, sustentada en una base ni fuerte ni lacia que hace de motor idóneo para ir de la mano con la voz de Angèle sin taparla, amén de un coro de Ahs tan Minogue que mata.
Necesitamos un poco de hedonismo de este. Gracias, pop, por existir.
https://www.youtube.com/watch?v=e5s8MdtnbMM
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #angele #whatyouwant #justice #disco #diva #single #singles #sencillo #song #songs #edm #electronic #electronica #synth #synthpop #french -
Ciotripach presenta “Contigo tengo las ganas” | vía #iRock
#chile #ciotripach #contigotengolasganas #músicachilena #sencillo #videoclip
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Aún no hace tanto, aunque lo parezca (¡cómo pasan los años!), del carpetazo y posterior puesta de largo de RAYE. La artista culminó un contrato de mierda con una compañía que la tenía amordazada y se fue por su cuenta.
Y deslumbró. Mejor: lo sigue haciendo.
Comienzo así porque si festejamos tanto aquello fue debido a su extrañeza, a que las jugadas tan redondas, por peliculeras, suelen ser menos contundentes.
El 28 de agosto ya comenté aquí -bajo el paraguas popazo- la situación profesional de esa interesante -y eterna- aspirante a diva pop que es Ava Max junto al estreno del álbum -¿maldito? ¿profético?- Don't Click Play.
Ava, como RAYE, se liberó con ese largo de las cadenas discográficas. Ahora es independiente y ya lo demuestra dando pop sin miseria ni vergüenza.
Y ese pop es el de siempre, o sea, es el suyo; como sospechábamos, no necesita(ba) de equipazos que dirigieran su visión del pop ni esta estaba adulterada por criterios discográficos. Max tiene un estilo propio y es este. Ya es más de lo que muches pueden decir, y hacer sin grandes sellos detrás.
Con varios ganchos en la letra como sacados de series juveniles tipo Overcompensating (la de la Benito) y casi todo ganchos en el tema, que se presenta entre dorado y rosa. Ya empieza casi en outro para entrar la letra subrayada por un teclado pulsátil hasta anunciar su estribillo con unos "go".
El estribillo es pura fiesta (Carly Rae meets Gaga), cualquiera diría que está soltando lastre con esos kill it y esos agudos canoros. Todo lo cual sube como la espuma en la parte final, tímidamente disco y locamente poppy.
Ava Max suena a ella misma con unas ganas que llevábamos años sin encontrarle. Lo normal es que no le ocurra lo que a RAYE, ya con poder seguir activa creando en sus términos es suficiente
https://www.youtube.com/watch?v=P7eBvI5h5B4
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #album #avamax #dontclickplay #killitqueen #disco #diva #single #singles #sencillo #song #songs #edm #electronic #electronica #synth #synthpop -
Lana Del Rey presenta ‘White Feather Hawk Tail Deer Hunter’ | #RollingStoneES
https://es.rollingstone.com/lana-del-rey-presenta-white-feather-hawk-tail-deer-hunter/
#lanadelrey #sencillo #stove #whitefeatherhawktaildeerhunter
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‘Vencedor’: El legado de Valentín Elizalde renace junto a Edgardo Núñez | #RollingStoneES
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#edgardonúñez #ep #gallodeoro #sencillo #valentínelizalde #vendedor
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Maluma y Kany García presentan ‘1+1’ | #RollingStoneES
https://es.rollingstone.com/maluma-y-kany-garcia-presentan-11/
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Está claro que el relevo de Supernova descorre el pestillo. Ya se le han escapado tres canciones al daimieleño Ralphie Choo, aquí mentadas (y en cuanto pueda comentaré a su compa de colectivo, más vale tarde).
Digo tres porque si hasta ahora solo conocíamos Pirri, de repente el manchego le ha dado la compañía de dos hermanas mellizas, diría que un single oficialillo (con esta gente tan informal yo no me aclaro) y un buzz single.
El buzz sería ROCCO, un tema relajado en una onda todo lo dreampopera que puede dar el estilo descocado del artista, incluso podría ser el sophisti-pop contemporáneo con su marejada de arreglos soft y su línea pseudorromántica en la letra, que tampoco se termina de casar con nadie, quizá por eso el salto entre lenguas.
El primer tramo suena más clásico (lo que resulta quedarle precioso) y luego se hyperpopiza con sutileza hasta dar un final casi de máquina de hospital marcando el fin de los latidos.
Entre ambos estrenos, diría que Tentación tiene más peso. Incluso tiene un pequeño videoclip (no se escucha bien, mejor buscar el audio, yo lo dejo porque la Juan sale en speedo y gusta de movernos el paquetillo ciudadrealeño, manchepaquet, y hay que ser agradecides con los regalos y mirar por las cosas de comer). Tiene esta un esqueleto percusivo de batería (o un beat que se le asemeja) y un sistema circulatorio synthetizado.
Ahora alterna los versos fraseados con los recitados, la toma vocal muy producida con la poco cocida, brillando más en el segundo caso y demostrando sus posibilidades si se propusiera cantar más "desenchufado". Su suave voz entra bien pese a la letra retorcida. Otro punto es que a partir del 1.45 (del audio) la canción va terminando sin prisa como fundiéndose a negro, quitándose capas.
https://www.youtube.com/watch?v=TUvUY_F4q30&list=RDTUvUY_F4q30&start_radio=1
#popazo #music #nowplaying #musica #pop #electronic #electronica #ralphiechoo #song #cancion #single #singles #sencillo #songs #canciones #indie #indiemusic #tentacion #disco #album #rocco #synthpop #synth -
Está claro que el relevo de Supernova descorre el pestillo. Ya se le han escapado tres canciones al daimieleño Ralphie Choo, aquí mentadas (y en cuanto pueda comentaré a su compa de colectivo, más vale tarde).
Digo tres porque si hasta ahora solo conocíamos Pirri, de repente el manchego le ha dado la compañía de dos hermanas mellizas, diría que un single oficialillo (con esta gente tan informal yo no me aclaro) y un buzz single.
El buzz sería ROCCO, un tema relajado en una onda todo lo dreampopera que puede dar el estilo descocado del artista, incluso podría ser el sophisti-pop contemporáneo con su marejada de arreglos soft y su línea pseudorromántica en la letra, que tampoco se termina de casar con nadie, quizá por eso el salto entre lenguas.
El primer tramo suena más clásico (lo que resulta quedarle precioso) y luego se hyperpopiza con sutileza hasta dar un final casi de máquina de hospital marcando el fin de los latidos.
Entre ambos estrenos, diría que Tentación tiene más peso. Incluso tiene un pequeño videoclip (no se escucha bien, mejor buscar el audio, yo lo dejo porque la Juan sale en speedo y gusta de movernos el paquetillo ciudadrealeño, manchepaquet, y hay que ser agradecides con los regalos y mirar por las cosas de comer). Tiene esta un esqueleto percusivo de batería (o un beat que se le asemeja) y un sistema circulatorio synthetizado.
Ahora alterna los versos fraseados con los recitados, la toma vocal muy producida con la poco cocida, brillando más en el segundo caso y demostrando sus posibilidades si se propusiera cantar más "desenchufado". Su suave voz entra bien pese a la letra retorcida. Otro punto es que a partir del 1.45 (del audio) la canción va terminando sin prisa como fundiéndose a negro, quitándose capas.
https://www.youtube.com/watch?v=TUvUY_F4q30&list=RDTUvUY_F4q30&start_radio=1
#popazo #music #nowplaying #musica #pop #electronic #electronica #ralphiechoo #song #cancion #single #singles #sencillo #songs #canciones #indie #indiemusic #tentacion #disco #album #rocco #synthpop #synth -
Está claro que el relevo de Supernova descorre el pestillo. Ya se le han escapado tres canciones al daimieleño Ralphie Choo, aquí mentadas (y en cuanto pueda comentaré a su compa de colectivo, más vale tarde).
Digo tres porque si hasta ahora solo conocíamos Pirri, de repente el manchego le ha dado la compañía de dos hermanas mellizas, diría que un single oficialillo (con esta gente tan informal yo no me aclaro) y un buzz single.
El buzz sería ROCCO, un tema relajado en una onda todo lo dreampopera que puede dar el estilo descocado del artista, incluso podría ser el sophisti-pop contemporáneo con su marejada de arreglos soft y su línea pseudorromántica en la letra, que tampoco se termina de casar con nadie, quizá por eso el salto entre lenguas.
El primer tramo suena más clásico (lo que resulta quedarle precioso) y luego se hyperpopiza con sutileza hasta dar un final casi de máquina de hospital marcando el fin de los latidos.
Entre ambos estrenos, diría que Tentación tiene más peso. Incluso tiene un pequeño videoclip (no se escucha bien, mejor buscar el audio, yo lo dejo porque la Juan sale en speedo y gusta de movernos el paquetillo ciudadrealeño, manchepaquet, y hay que ser agradecides con los regalos y mirar por las cosas de comer). Tiene esta un esqueleto percusivo de batería (o un beat que se le asemeja) y un sistema circulatorio synthetizado.
Ahora alterna los versos fraseados con los recitados, la toma vocal muy producida con la poco cocida, brillando más en el segundo caso y demostrando sus posibilidades si se propusiera cantar más "desenchufado". Su suave voz entra bien pese a la letra retorcida. Otro punto es que a partir del 1.45 (del audio) la canción va terminando sin prisa como fundiéndose a negro, quitándose capas.
https://www.youtube.com/watch?v=TUvUY_F4q30&list=RDTUvUY_F4q30&start_radio=1
#popazo #music #nowplaying #musica #pop #electronic #electronica #ralphiechoo #song #cancion #single #singles #sencillo #songs #canciones #indie #indiemusic #tentacion #disco #album #rocco #synthpop #synth -
Yo preví que tantos años de nostalgia milenial (monetizada con excelencia por -paradoja- vías digitales) poco bueno podían dar. Ese ítem sumado al retroceso social que distintos grupos buscan desde el parlamentarismo, ha cerrado un marco donde primero las espiritualidades cuquis y luego las dogmáticas, pasaron de recreo naif a centrar la conversación.
Tiempos luxeros les digo yo.
Aunque jamás dejó de estar en la calle o en el hecho cultural. Finalizando 2023, Anastacia cantó un villancico que, fuera de hablar de amor y paz, apelaba a María. En 2025, el buen Here For It All de Mariah (comentado bajo este mismo hashtag para ustedes) contenía la animadilla Jesus I Do.
Dentro de las lindes cañís, y tras dos álbumes con su nombre, Amaia Montero grabó los siguientes con epígrafes como Si Dios quiere yo también (aunque este sujeto gramatical ya apareció antes, en el estribillo del single 4") y Nacidos para creer. Conocíamos una faceta luxera de Montero antes de instaurarse el marco actual, una que se desató cuando estuvo sola.
Todos estamos bailando la misma canción encapsula la idea en un escenario cósmico-celestial distinto al de Europa VII, pues este es, como es muy moda y muy Montero, un acto de fe. Apela a un pluribus de recogimiento, a olvidar lo aprendido y plantearse si todo será proyecciones del Edén. Lo hace con una hermosa melodía que no salva al tema de sonar entre clásico y viejo, pues su estructura y producción remiten a 2005.
La presentación (en riguroso playback), de mimado empaque visual, destacó en lo cromático a la solista de los músicos. Un falso directo sin marcar momentos, desapasionado (tampoco tuvo fuerza el alegato final). El traje home brutalist entre La Prohibida y Katy Perry no fue suficiente para abstraernos. En OT sería nominación. En Drag Race, expulsión.
https://www.youtube.com/watch?v=4s9fiWPuAdw&list=RD4s9fiWPuAdw&start_radio=1
#popazo #music #nowplaying #musica #pop #laorejadevangogh #song #cancion #single #singles #sencillo #songs #canciones #lodvg #todosestamosbailandolamismacancion -
Excesivamente vilipendiado en listas al igual que tantos largos, sobre todo los que se dan a la evasión y al gozo sin coartadas intelectuales que los justifiquen, y sin renunciar a entregar canciones bien armadas y vestidas (lo siento mucho, Demi), Vie existe para nuestra suerte.
Quizá haya tenido que pasar toda su carrera anterior para atreverse a premiarse con un álbum festivo que le sienta de fábula y que reivindica la música negra de sus/nuestros referentes (Janet habita muchas pistas de Vie, pero también Rene y Angela).
Los temas de Vie bien podrían sonar en Fama (1982) y en producciones posteriores, siempre prevogue. Para bien y para mal: no hay experimentación en el LP; así que se siente demasiado deudor de sus referentes, lo que le resta misterio.
Ahí está la reluciente Jealous Type, hecha para molar. Indiscutible hit ya analizado aquí. Sin embargo, es el georgemichaeliano Gorgeous el tema que resume Vie. Una producción atenta y pulcra, saxos sexys iluminando, rapeados Doja seal, spoken word en outro, cadencia melódica sensual, eso es este disco. La inicial y algo Anastacia Cards igualmente sigue esta línea.
Hay más partes positivas en Vie, como corresponde a un buen disco, Aaahh Men! samplea la sintonía de El coche fantástico (1982) -ya lo comenté arriba- y hace lo que le da la gana con ella, que es retozar (He got the Tom Ford down, yes, but do he suit me?). Es la Doja de antes con la actual en total armonía.
Doja referencia a la vez que busca el amor y putea, cae y se levanta, entre las pistas, de ahí títulos como Couples Therapy o Aaahh Men! Pero peca al meter demasiados tracks y colocar los mejores primero (One More time, Come Back o Take Me Dancing necesitarían un vuelta más en el estudio), lo que puede explicar su clamorosa falta de vítores.
https://www.youtube.com/watch?v=w6VZ4qm-e0w&list=RDw6VZ4qm-e0w&start_radio=1
#popazo #music #nowplaying #musica #pop #dojacat #electronic #electronica #vie #song #cancion #single #singles #sencillo #songs #canciones #rap #80s #nostalgia #80sMusic #album #disco -
Nostalgia -o Natalia25- habla sobre el miedo a pasar de etapa, solo que en su inocencia lo confunde con saudade. Ya la comodona portada marca esa reticencia. Y eso lo convierte en un mejor -segundo- LP.
El disco abunda en melodías infalibles haciendo que parezca fácil 1) dar con ellas y 2) sacarlas palante. Plastilina sería el modelo tipo de esto, pura melodía de ligera electricidad mecida por la voz y la letra abierta por un envite electrónico final.
<<Es para toda la vida
la sensación
de miedo y adrenalina
en el corazón.>>Despuntan las alusiones pop acá y allá, un BIC, Faber Castell, Radio Futura, Nokia, que, aunque diseminadas, regalan un subepígrafe temático a las 14 pistas.
Apego feroz, el single más dudoso, acaba resultando atinado solo por encabezar Nostalgia. Gana como abertura tanto presentando un rol urbano minimalista como por el contenido de sus versos. Sin embargo, producciones notables como la de Lo de antes o Te enamoraste se sienten bajas en punch.
Natalia Lacunza se crece en lo pequeño. Otro culito, cuyos pam son hondos latidos, traspasa las carnes sin recreos técnicos. Incluso encabritada con sus pajas mentales es fácil empatizar con ella en Sabes qué??? (o en Un castigo), un track soft punk que le sienta como un guante. Trío de hits.
Menos suerte corre Singapur, que se siente fugaz y desnortada pese a ser AOVE puro. De haberla encajado como interludio, intro o epílogo brillaría, como pista es brusca, acaba y termina antes de disfrutarla. Parece que Lacunza huye del bop porque Te enamoraste y Faber Castell (relación bi de por medio) tenían madera.
Queda un posible single, la folky Rápido, de deliciosa cadencia iberoamericana cuya produ detallista y tierna melodía la hacen irresistible.
"Bimba de la euforia" o no, discazo
https://www.youtube.com/watch?v=dMoUFAsKwMY&list=RDdMoUFAsKwMY&start_radio=1
#popazo #music #nowplaying #musica #pop #punk #electronic #electronica #natalialacunza #song #cancion #single #singles #sencillo #songs #canciones #indie #indiemusic #nostalgia #disco #album #queer -
Se habla mucho -demasiado- de nostalgia (esa amiga íntima de la parálisis), tanto que se confunden los términos. Sucede bastante que apelamos a ella buscando inocencia, no exactamente vivir lo de antaño sino reaprender a sentir, no buscando volver a asir todo aquello, solo con los modos ya nos valdría. Y eso es posible sin que el contexto en general se retrotraiga.
Así se tituló, ya lo reflejé acá, mi canción favorita de Tu historia (2022). Se pliega 2025 dándole un rodeo al mismo animal.
Desde luego, lo relacionado con la añoranza y sus ramificaciones es carne misma del folk. Tanto que aparte de tratar la nostalgia los versos folclóricos hablan de saberse así, regodeándose además en la metanostalgia.
Haciendo suyos algunos de los vastos materiales del folclore mexicano, Julieta Venegas canta sobre un ayer lejano y bonito con el agrado de quien se da un paseo por terreno conocido que llevaba rato sin pisar. Y desde ahí vuela incluso a planetas desconocidos. <<Tú dime a qué mundos irías si todo volviera a empezar.>>
Llama la atención el gusto por la instrumentación orgánica, en Tiempos dorados hay poco artificio teniendo en cuenta el momento actual, aunque tampoco es una pieza sinfónica ni mucho menos. Es una canción pop en toda regla, de su duración a la estructura. Ahí quedan esos golpes de trompeta (¿o es trombón?) que marcan determinadas partes casi como una marcha, amén del estribillo, sencillo y eficaz con nota estirada justo al principio. <<Aaaah, sentir...>>, sigue <<Eeees, un milagro...>> y cierra <<se vaaa.>>
Vale la pena destacar la construcción de los versos porque, en comparativa con el resto de canciones pop, aquí abundan los encabalgamientos, musicando de maravilla la pausa en los hemistiquios.
Si tiene más añoranzas así que nos las narre toditas.
https://www.youtube.com/watch?v=cnF4vqc6GTw&list=OLAK5uy_lOPnv80bFDZnYrpg2zFtGJ_POMShc733s
#popazo #nowplaying #music #musica #pop #julietavenegas #tiemposdorados #album #disco #indie #folk #folkmusic #single #sencillo #singles #cancion #song #songs #mexico #mexican -
Entre las novedades de cara al fin de semana nos reencontramos con una estrella retirada. Y es que en lo artístico, como en las relaciones, rara vez nunca equivale a por siempre jamás.
La mariángeles se retiró primero de la música, su principal labor, publicando en 1997 Desátame (fue el año de desatarse por lo visto) y Vivencias. Luego vendría el audiovisual y finalmente se iría quitando del teatro y la tele. De esta última nunca en firme, lo que le permitió darse a conocer a las nuevas generaciones.
Con unos graves que yo no le conocía, de seguro fruto de los años en su biología, en su instrumento, y con unos planos donde a veces se podría confundir con Gemma Cuervo, empieza mariconeando a piano Massiel hasta ser relevada por Rodrigo Cuevas.
Un mundo feliz es una canallada perfecta para terminar el año, y para comenzarlo. Estas curiosidades siempre entran bien. Son temas lub.
La inicial balada a piano acaba yendo hacia el pop gracias a una electrobase suave que vigoriza la canción y le da tono a la pícara letra, que oscila de lo bello a lo travieso con garbo. Eso sí, aquí no busquen los rastros folk habituales del asturiano, sí que les anime a hacer oficial esa lengua.
Elegante y travesti (¿o travestí?), Cuevas susurra, ahora sí, sacando la cabaretera que lleva dentro y que tan bien sabe lucir en su voz y sus espectáculos. Tanto es así que el vaho de su aliento bien vale como excusa para dibujar una verga muy maja en el espejo. Massiel no se queda atrás, pero ella opta por recitar sujetándose la boa.
Este agradable son podría sonar al cerrar los antros, así se podría bailar lento, agarrao, en el Noa-Noa.
https://www.youtube.com/watch?v=BIPUYWRPyxM
#popazo #music #nowplaying #musica #pop #rodrigocuevas #electronic #electronica #massiel #unmundofeliz #song #cancion #single #singles #sencillo #songs #canciones #balada #ballad -
A mí también me gustaría que la vida fuese un videoclip. De una sitcom, con su naturaleza tan marcada, en cambio, me acabaría cansando.
HOFE se ha juntado con InnerCut para elaborar R.A., una canción nacida para arrojar buena onda desde cualquier altavoz.
Sobre una imprescindible línea de bajo que mantiene elevado el tema sin necesidad de giros desesperados ni cambios de ritmo o arreglos rimbombates metidos por necesidad, Igotz Méndez manifiesta su estado, entre la positividad y la euforia, dualidad que casa de lujo con el espíritu punk de la canción y su traje pop, hasta explotar en un estribillo que resume su situación, <<Hoy me siento un fiera, y las cosas salen bien a la primera.>>
Tanto buenrrollismo no se sostiene solo. Hay una base chispeante junto a ese bajo, casi de efectos de videojuego, en bucle, enamorada del acorde, y quién sabe si retozando con él a tenor de lo bonito que suena y el buen encaje que tienen. Ya en la letra menta un amor felizmente correspondido: Hoy me ha dicho que me quiere, menos mal (y yo también la quiero, pero vaya, ¡muchísimo más!).
Los tres estribillos aparecen muy pronto, solapados los dos finales (tampoco una canción de dos minutos tiene margen para hacer malabares con la estructura), acrecentando el entusiasmo y dejando para el final una fase sin toma vocal donde un arreglo electrónico ligeramente distorsionado ocupa todo el espacio hasta cerrar ahogado, dejando en alto un tema corto que gracias al buen gusto con el que está dispuesto también se hace corto, que no es lo mismo ni es tan fácil como parece.
A corto plazo, vendrá un disco.
https://www.youtube.com/watch?v=XMBCUgl7sy4
#popazo #music #nowplaying #musica #pop #punk #electronic #electronica #hofe #innercut #song #cancion #single #singles #sencillo #songs #canciones #indie #indiemusic -
La que nació como una rareza de youtube -cuando era posible eso, cuando fue el momento-, una de naturaleza robotizada, pretendidamente impersonal, pronto ofreció canciones. Sus primeras entregas, todavía con el personaje a cuestas, usaban el género del futuro por excelencia, la electrónica (en sentido amplio), para extender su mundo. De tal forma que That Poppy era influencer, cantante y no humana a la vez.
Pasada esa era, botó la carcasa, la partícula antes del nombre y se encarnó.
Entonces Poppy terminó virando el estilo en un impredecible movimiento hacia el rock duro. Su metálica y pequeña voz emitía guturales.
Ahí sigue. Poco después de su anterior largo tiene preparado el siguiente (se espera en pleno invierno) y lo demuestra adelantando la abrasiva Bruised Sky y la melódica Unravel, para les rockeres romántiques. Yo les dejo el video en el que despide luz por la boca, como una diosa, como un robot. Es lo que le faltaba a Moriah.
https://www.youtube.com/watch?v=FvaPXCV4cVc&t=52s
#popazo #nowplaying #music #musica #pop #poppy #metal #single #sencillo #song #rock #numetal #hardrock #unravel #bruisedsky -
Esto me parece una mejora frente a todo 143. El mejor modo de dejar atrás una racha mala es justo así: con nuevas actividades, una gira, un sencillo.
La gira ha sentado bien a Perry. Está gustando en las crónicas y dejando regsutico dulce en el público, y está rentando, la gente sale de los conciertos olvidando 143, también la era anterior, pero ante todo 143. Lo mejor es que dado su repertorio de macrohits jamás le faltarán posibilidades de girar, esto es, de hacer borrón con todos los flops que pueda tener.
Bandaids no inventa nada, ni siquiera retoma el espíritu pop desacomplejado, deliberadamente cómico y superficial, de los buenos -y pasados- tiempos. Quizá es lo mejor. Díficilmente volverá ese tiempo y ahora el pop se hace de distintos modos.
La canción habla del hoy de la intérprete sin lanzar grandes dardos ni dar explicaciones, algo mucho más soberbio de lo que se está haciendo ahora en el mundo del pop, rentabilizando catarsis íntimas. El tono tiene algo, en este sentido, de Mature de la Duff. Es personal, retomo, no explícita, y suena a su inesperado hit "Never Really", solo que aquí dándonos un poco de ese timbre tan particular.
Cada cuestión está acreditada en el cómico video, lleno de accidentes y desgracias arquetípicas para disfrute de les espectadores. De nuevo... nada nuevo. Da igual porque se nota que es consciente. Con guiños a scarymovies y demás rolas del estilo y también a su hija, esa florecilla salvadora. Lo mejor: el autoguiño final incendiando su propio flopazo, antihit, Woman's World.
Miren, nenas, no da mucho pero lo que ahora entrega alcanza el aprobado, y encima con buena onda y autocrítica. Ni tan mal. Ya quisieran muches miran así a su pasado menos vistoso. Con esto sí podemos ir olvidando ciertas cosas.
https://www.youtube.com/watch?v=2kelRnwRA4w&t=234s
#popazo #music #musica #nowplaying #pop #katyperry #bandaids #single #singles #sencillo #song #songs #143 #worldtour #popmusic